Falsettton

Falsetton är en term som används i modern italiensk musikvetenskap för att beskriva en sångteknik som användes av manliga operasångare tidigare, där de flöjiga ljuden som är typiska för falsettsång förstärks genom att använda samma sångteknik som används i det modala röstregistret . Resultatet är en ljus, kraftfull ton, ofta mycket hög ton, även om ljudet fortfarande är annorlunda och mer feminint än vad som produceras av den modala rösten. Termen falsett används också för det blandade röstregistret som kan uppnås med denna teknik.

Historia och beskrivning

Falsettton har enligt uppgift använts av tenorer , baritenorer , hautes-contre och tenori contraltini från barocken och den klassiska epoken. Den användes från ungefär A4 eller B ♭ 4 och uppåt.

Enligt olika författare använde barock och neoklassisk tenor helt enkelt falsett för att sjunga höga toner, med undantag för hautes-contre, som kunde nå upp till B ♭ i vad som påstods vara det modala röstregistret . Men det var faktiskt en "blandad huvud- och bröströst, och inte den fulla bröströsten som italienska tenorer skulle utveckla senare". (Här hänvisar "huvudröst" till falsett och "bröströst" hänvisar till modal röst.)

Numera används falsettregistret sällan i Opera. Sådana toner som hög C, C-skarp, D och E ♭ sjungs vanligtvis i det modala eller modala klingande "blandade rösten"-registret (eller, som det ibland missvisande beskrivs, "från bröstet"). Till och med den berömda F5:an av Bellinis I Puritani , som brukade utelämnas eller sjöngs falsett (till exempel av Luciano Pavarotti ) har ofta framförts med en mer "köstlig" röst av den nya bel canto- tenorgenerationen i slutet av 1900-talet . . Det är oklart om detta sätt att utföra toner så höga som F5 och runt faktiskt är modal eller, eller samma ljusregistrering av falsett men med mer kompressionstwang och ljusare vokaler som får det att låta som ett åtal mot modal.

Falsetton används dock i många återgivningar av klassisk barockmusik, av vilka Monteverdi, Händel är namn värda att nämna, pionjärer inom denna genre, av manliga sångare, tenorer men ofta även barytoner eller lägre, som tar roller som brukade vara av kastrater. Dessa sångare använder en resonerande falsett för att uppnå tonerna och närma sig klangfärgen som möjligen brukade vara av dessa män. Vi kan nämna bland dem Andreas Scholl, Philippe Jaroussky. Kvinnliga operasångerskor använder ofta detta register för den högre delen av sin tessitura, men de kopplar det till sitt lägre register.

Under samma period försökte den italienske musikforskaren Rodolfo Celletti , som också var en amatörsånglärare, återställa falsetttekniken och tränade tenoren Giuseppe Morino, som gjorde sin debut när han sjöng tenoren contraltino-rollen som Gualtiero i Bellinis Il pirata, på Festival della . Valle d'Itria i Martina Franca .

Bara ett register eller en specifik stil?

Vi kan märka att i definitionen av falsett överlappar larynx och stilistiska aspekter, det verkar som om ljudfärgen, relativt mörk, "täckt", ren, rundad och konsekvent som samtidigt, är en del av det. Det inkluderar möjligen också en starkare nivå av adduktion och stöd än den typiska falsetten. Det är föremål för diskussion om man ska tillämpa denna definition på vilket ljud som helst, även de som mest liknar det modala ljudet som möjligen görs i M2, speciellt i den högre delen av rösten. "Förstärkt falsett" används också omväxlande, men oftare, för att beskriva strategier som avser att berika och svälla utsläpp som kan vara M2 eller "falsett" i naturen.

Källor

•   Rodolfo Celletti, A History of Bel Canto , Oxford University Press, 1996, ISBN 0-19-816641-9 (citat från den italienska utgåvan: Storia del belcanto , Discanto Edizioni, Fiesole, 1983)
• Salvatore Caruselli (red), Grande enciclopedia della musica lirica , Longanesi &C. Periodici SpA, Rom, vol 4 (på italienska)
•   John Potter, tenor, History of a voice , Yale University Press, New Haven och London, 2009, ISBN 978-0-300-11873-5
•   Stanley Sadie (red.), The New Grove Dictionary of Opera , Oxford University Press, New York, 1992, 4 volymer, ISBN 978-0-19-522186-2