Eugene Raymond Hutchinson

Eugene Raymond Hutchinson
Född 1880
nära Tampa, Florida
dog 1957
Manhattan, New York
Ockupation Fotograf
Make Carola Rust Zabel Hutchinson

Eugene Raymond Hutchinson (31 maj 1880 – 28 april 1957) var en amerikansk fotograf . Liksom samtida Alfred Stieglitz och Edward Steichen , gjorde Hutchinson först sin prägel som en pictorialist , genom att använda ljus- och mörkrumstekniker för att förvandla sitt arbete till konstnärliga bilder.

Biografi

Hutchinson var baserad i Chicago från omkring 1910 till 1930 och specialiserade sig från början på porträttarbete. Vinnande gunst framför allt bland ledande ljus inom litteraturvärlden, konsten och progressiv politik, hans kunder inklusive Rupert Brooke , Carl Sandburg , Edgar Lee Masters , Anna Pavlova , Emma Goldman och William Jennings Bryan .

Efter att ha flyttat till New York City under den stora depressionen , vände Hutchinson kanske av ekonomiska skäl sin kamera alltmer till industriella ämnen, och associerade sig med Underwood & Underwood , den berömda producenten av stereoskopiska bilder. Hans intresse för fotografi som konst bestod dock. Det återspeglades kanske mest dramatiskt i hans "Eighty-Five Years", en studie av två, tunna knäppta händer mot en svart klänning som var ett av 155 tryck som valts ut av Royal Photographic Society of London för en utställning 1935 där National Academy of Design erkände fotografi sent som ett konstfält.

förmodligen född i Rockville, Indiana , växte upp av en mamma som lämnades som änka med tre barn innan hon var 30. Som tonåring hittade han till New York City där han gick i lärling hos en fotograf från Broadwaysamhället. En källa indikerar att hans mentor var Joseph Hall. En annan uppger att det var "Histead".

Hutchinsons första kända framgång med att ställa ut sitt verk professionellt kom 1906 efter att han återvänt hem till Danville. En katalog för Chicago Photographic Salon som hålls på Toledo Museum of Art listar två av hans verk, Item 188, "Portrait – Mrs. JSE" och Item 189, "Great Grandma", den senare listad till försäljning för $20. År 1910 försörjde Hutchinson tydligen sig själv som porträttfotograf och sörjde för de välbärgade invånarna i Chicagos "Gold Coast"-förorter från sin studio i Lake Forest .

Från början av sin karriär marknadsförde Hutchinson sig dock brett. Ungefär samtidigt som han öppnade sin Lake Forest-studio, satte han också upp butik i Chicagos Fine Arts Building , ungefär ett kvarter söder om Art Institute på Michigan Avenue i Chicago Landmark Historic Michigan Boulevard District . Där odlade han ett anhängare bland Windy Citys författare, dansare och politiska aktivister. Dessutom tog han på sig arbete för reklam och kommersiell illustration och förebådade sitt fokus på industriell fotografi två decennier senare.

Hutchinson betraktad som en introvert av sin familj, beskrev sig själv som en individualist och professionell idealist. Ändå var han inte ovillig att engagera sig i självreklam. 1909 ställde han ut på en stor fotografisk utställning i Dresden tillsammans med Goldensky, Käsebier och Dooner. 1918 var han gästtalare vid den tjugonde årliga kongressen för Photographers Association of New England. Ett år senare höll han en presentation vid årsmötet för American Association of Photographers.

Anna Pavlova av Hutchinson, från en publikation från 1921.

Hutchinson är mest ihågkommen för sitt arbete under åren omedelbart före och efter första världskriget . Kanske bidrog inget enskilt fotografi mer till hans rykte än hans porträtt från 1914 av den store brittiske poeten Rupert Brooke, ett motiv som helt klart fascinerade honom. När han reflekterade över sitt möte med Brooke, sa Hutchinson: "Jag hade funnit mig själv konfronterad med en otroligt vacker ung man. Det fanns inget feminiskt med den skönheten. Han var manlig och maskulin, från hans grova tweeds till hans tjocksuliga engelska stövlar ." En sann konstnär, Hutchinson lyckades helt klart fånga essensen av det han såg. När han publicerades efter Brookes död i första världskriget blev hans fotografi den definitiva bilden av Brooke. År 1920 tittade en australiensare, Tony Skahill, som var med Brooke vid hans död upp Hutchinson i Chicago och rapporteras ha sagt, "Mr Hutchinson, jag tror att du har bidragit lika mycket till Rupert Brookes berömmelse som hans egna dikter har ... [b]för att du har visualiserat för varje collegetjej i världen exakt hur hon hoppades att Rupert Brooke såg ut!" [ citat behövs ]

Idag lockar Hutchinson studier främst för sina fotografier av dansare. Som en källa påpekar, "utvecklade han en fascination för dansare som subjekt, och odlade varaktiga relationer med Anna Pavlova , Adolph Bolm , Ruth Page och Pavley-Oukrainsky-danstruppen." Bland hans mest reproducerade verk är en serie fotografier av Anna Pavlova som togs under 1915 i Chicago under produktionen av filmen "The Dumb Girl of Portici". Även om Hutchinson inte var den enda fotografen under perioden som lockades till dans, skiljer sig hans verk från samtidens produkt genom sin belysning. Till skillnad från Arnold Genthe och Maurice Goldberg, till exempel, förkastade Hutchinson en källa naturligt ljus i sina bilder, och förlitade sig istället på bärbara lampor placerade på flera platser.

Efter att ha flyttat till en ny studio i Chicago vid 2746 Hampden Court, hade Hutchinson i början av 1920-talet fått tillräckligt med berömmelse för att locka lärlingar i högsta klass, främst William C. Odiorne och George Hurrell . Medan Hurrell snart gjorde sitt avtryck som den definitiva fotografen av Hollywoodstjärnor, lade Hutchinson allt större vikt vid industriella ämnen. Kanske återspeglar denna förändring av intressen, Hutchinson övergav Chicago för New York City 1930, och satte upp butik i Bryant Park Studios Building, även basen för Edward Steichen. Som David Shields noterar: "Som Charles Sheeler och Margaret Bourke-White började han fotografera fabriker, produktionslinjer och mönstrade massor av tillverkade produkter. På 1940-talet försvann de arbetare som hade dykt upp som sidofigurer i hans industrifotografier under hela 1930-talet. Hutchinson ägnade sin konst åt den abstrakta representationen av texturer."

När Hutchinson dog på Manhattan den 28 april 1957 gick hans bortgång obemärkt förbi i både New York och Chicagos tidningar. Medan några av hans originalfotografier förstördes i ett familjehem efter hans död, finns många kvar i institutionella samlingar inklusive George Eastman House, New York City Public Library, National Portrait Gallery, University of Illinois och Guggenheim Museum. Hutchinsons fru, den högt ansedda fotografen Carola Rust, levde till 1977.

Anteckningar

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Eugene_Raymond_Hutchinson&oldid=1089623012 "