Ervin Somogyi
Ervin V. Somogyi (född 1944) är en tillverkare av avancerade stålsträngsgitarrer . Han är känd för sitt hantverk och lägger särskild tonvikt på tongivandet av sina instruments klangplan. Han är också en inflytelserik lärare.
Bakgrund
Född i Budapest, Ungern , flydde Ervin Somogyi från Europa med sin familj under andra världskriget. Efter att ha bott i Österrike, England, Kuba och Mexiko flyttade han så småningom till USA vid 15 års ålder. Efter examen från UC Berkeley med en examen i engelska gick han med i Peace Corps, arbetade på ett mentalsjukhus, gick på forskarskola och stöttade själv som flamencogitarrist, men han drog så småningom tillbaka till East Bay, som har varit hans hemmabas sedan omkring 1972, säger han. Att bygga gitarrer började som en hobby. Till en början hade Somogyi lite hopp om att försörja sig på det, säger han. Med få instruktionsböcker tillgängliga eller skolor där han kunde ta lektioner, lärde han sig främst genom att lägga vantarna på några välgjorda instrument och studera dem. "Det var en väldigt udda aktivitet", säger han. Nu, som en av "grand old men" inom amerikansk lutheri, är Somogyi ofta inbjuden att föreläsa på gitarrshower och utställningar.
Somogyi bygger i första hand avancerade stålsträngsgitarrer som säljs för över 30 000 dollar styck, och odlar en kundkrets av seriösa musiker – som avlidna John Denver och Michael Hedges och fingerstylemästaren Alex de Grassi – samt samlare som köper hans instrument som investeringar. Inspelningsartister som Daniel Hecht och George Winston listar Somogyi som byggare av sina gitarrer för flera tidigare och nuvarande album.
arbetar i sin butik i Temescal-distriktet och skapar exakt en handgjord, stålsträngad akustisk gitarr per månad, tolv årligen (han tar inte semester), [mer än] 456 sedan han började i början av 1970-talet.
Han har skrivit två volymer om lutheri, "The Responsive Guitar" och "Making the Responsive Guitar", samt "Voicing the Guitar", en DVD som producerades på Healdsburg Guitar Festival 2009.
Tidiga influenser och Windham Hill Records
1970 kom han över boken Classical Guitar Construction av Irving Sloane, en av de tydligaste guiderna till gitarrtillverkning, som publicerades 1966. Innan Sloane skrev Barbara Stewart i The New York Times, "Alla som är intresserade av gitarrkonstruktion hade att hitta en luthier [en expert hantverkare av stränginstrument] - vanligtvis i Spanien, Tyskland eller Belgien - och försöka bli hans lärling."
Somogyi läste Sloanes bok och sa att han tänkte för sig själv: "Jag kan göra en gitarr!" Han gillade gitarrmusik (han var och är en skicklig spelare), han gillade att arbeta med händerna och han hade gott om fritid. "Och", tillade han, "det fanns ingen som stoppade mig." Han köpte verktyg på loppmarknader och arbetade med stora överväganden i ett år i sin lägenhet i Oakland - sågade, limmade, klämde fast, böjade, filade, slipade, formade, oroade sig, jublade. När instrumentet var färdigt 1971 spelade han ett spännande flamenconummer och började på sin andra gitarr. Han sålde den första för 200 dollar.
Hans första gitarrer var nylonsträngade instrument för klassiska spelare. Han fann sig snart attraherad av konstruktionen av stålsträngade gitarrer, en ättling till den klassiska gitarren, men använd av ett brett spektrum av artister inom folkmusik och rock, och fingerplockande virtuoser som Alex De Grassi och Leo Kottke . Den stålsträngade publiken - spelare och byggare - var "mer lättsam än de klassiska människorna. Inte lika spänd," sa Somogyi.
Somogyis stora genombrott kom när han etablerade en relation med artister på skivbolaget Windham Hill , som grundades 1976 i Palo Alto, en pionjär när det gäller att göra högkvalitativa inspelningar av solo, instrumental gitarrmusik. Somogyis arbete med Windham Hill var en del av en revolution inom gitarrkonstruktion som fortfarande utspelar sig idag.
Gitarrmodeller och prestanda
Somogyi tillverkar sex huvudmodeller av akustiska stålsträngade gitarrer: jumbo, dreadnought, "modifierad dreadnought" eller Mod-D, OM, OOO och OO modeller. Han kan göra vilken som helst av dessa modeller i en 12-fret-version.
Inspelningar gjorda med Somogyi-gitarrer
Somogyi-gitarrer spelas och spelas in ofta med av artister i världsklass. Hittills har några av inspelningsprojekten varit:
Shun Komatsubara, "Dear", Abend Compact Disc; "Naturally", "Scene", "Crayons", Clip Records Masaaki Kishibe, "Secret" Maurizio Angeletti, "Go Fly a Kite", Moondance Records Pat Donohue , "Manhattan to Memphis", Red House Records; "Life Stories", "Back Roads", Blue Sky Records Steve Erquiaga, "Erkiology", Windham Hill Records ; "Cafe Paradiso", Imaginary Road Records Edward Gerhard, "Night Birds", Reckless Records; "Luna" och "Christmas", Virtue Records Mark O"Connor, "Live with Stephane Grapelli and David Grisman", "False Dawn" och "Stone From which the Arch Was Made", Warner Bros. Records Brother Andrew, "Flying Guitars" ", AMB Productions Alex de Grassi , "Southern Exposure", "Slow Circle"; Windham Hill Records Will Ackerman , "Past Light", Windham Hill Records Greg Gumbel , "California Republic", Meticulous Records, Inc. Steve Hancoff, "Steel String Guitar", "New Orleans Guitar Solos", "Duke Ellington for Solo Guitar", Out of Time ... Music Co. Daniel Hecht, "Willow", Windham Hill Records Maggie Sansone , "Dulcimer and Guitar" Alan Tower, " The Understory - Messages of Intimacy From the Thinking Earth", Geomantic Music Michael Hedges , "Breakfast In The Field", Windham Hill Records 8th Avenue String Band, "On Stage", 8th Ave. String Band Music The Natives, "East of the Equator", Meticulous Records, Inc. California Guitar Trio, "Pathways", "Rocks the West", Discipline (GM), Isato Nakagawa, "Wind From the Sun", Naniwa Records; "It's Time For Tea", Sony Music Peta, "Majin No Mizuumi", "Powder Snow", Sailing Ice Music
Träbearbetning
"Gotiska ringar", 23" x 19"
"Livets tråd", 18" x 23"
"Venere Shield Box", 12" x 18" x 3½"
Flätad skinnrosett gitarrinlägg
Carp Detail Guitar Inlay
Somogyis träbearbetningsdesign uppstår ur stränginstrumentbyggande tradition och estetik. De är gjorda av tunna skivor av träslag av musikalisk kvalitet som har bokmatchats, kantfogats och hyvlats tunt. Mosaikinläggsmönstren kommer från gitarrtillverkningsdesign: gitarrer har öppna ljudhål kantade av inlagda mönster av färgade träbitar. Dessa inlagda mosaikmönster är en form av fret-ornamentik, en effekt som skapas genom att man lägger bitar av material av samma storlek bredvid varandra och därigenom skapar en design. I gitarrer kallas dessa rosetter. Medan historisk rosettdesign härstammar från arabiska, keltiska och europeiska renässansinfluenser, utökas den i Ervin Somogyis arbete till att även omfatta japansk, rysk, afrikansk, primitiv, abstrakt och modern design.
Utställningar
Somogyi har deltagit i många gitarrutställningar, kongresser och symposier i USA, Kanada och Japan under de senaste fyrtio åren.
År 2006 kurerade Somogyi den första offentliga utställningen av samtida lutherisk konst någonstans, för Arts Commission of the City of Berkeley, Kalifornien. Showen beskrev olika stadier av gitarr- och ukulelekonstruktion som praktiserades av arbetande luthiers. Utställningen kopplades samman av en välorganiserad berättande skyltning som gjorde annars torra träbearbetningsprocesser begripliga och intressanta för allmänheten. En animerad diorama av denna speciella utställning kan ses på Somogyis hemsida. 2009 hjälpte Somogyi till att kurera en utställning med gitarrtillverkare i Kalifornien för Oakland Museum, för visning på Oakland International Airport .
externa länkar
- Ervin Somogyi-intervju NAMM Oral History Library (2018)
| Allmän | |
|---|---|
| Nationalbibliotek | |
