Ericka Beckman

Ericka Beckman är en amerikansk filmskapare som började göra film på 1970-talet som en del av Pictures Generation . Hennes filmer handlar om relationen mellan människor och bilder, och hur bilder strukturerar människors uppfattning om sig själva och av verkligheten.

tidigt liv och utbildning

Beckman tog sin Bachelor of Fine Arts från Washington University i St. Louis 1974 och gick på Whitney Museum Independent Study Program 1975. Hon gick på California Institute of the Arts, ursprungligen som bildkonstnär , men ändrade senare fokus till filmskapande.

Karriär inom filmskapande

Beckman gick på forskarskola på CalArts i slutet av 1970-talet och var influerad av slagverkaren John Bergamo som undervisade där, och av Jack Goldsteins filmloopar. Beckmans tidiga filmer var handgjorda och samarbetsvilliga, och integrerade koreografi, musik och sång, såväl som skulpturala föremål. Hennes handgjorda filmiska effekter har jämförts med Fernand Légers Ballet mécanique (1921) eller Hans Richters Ghosts Before Breakfast (1928) och föregick den visuella tekniken från MTV och storfilmer med specialeffekter som Tron .

Beckman sa om sina tidiga filmer, "Som ung konstnär letade jag efter ett språk för att förklara förhållandet mellan kunskapen om ens själv och rörelse i den fysiska världen." Beckman beskriver ämnet för sina filmer: "Film skapar en verklighet genom det provisoriska. Mina filmer rör sig bakåt och använder narrativa strukturer, precis som alla som försöker förstå betydelsen av bilder i hans minne."

Super -8-filmerna som Beckman skapade och visade före 1978, som White Man Has Clean Hands (1977) och Hit and Run (1977), använde grundläggande rekvisitakonstruktioner och gör-det-själv specialeffekter. Efter att ha läst den schweiziska barnpsykologen Jean Piagets Genetic Epistemology började Beckman sin "Super-8-trilogi". Denna trio av experimentella filmer skapade mellan 1978 och 1980 inkluderade We Imitate; We Break Up (1978), The Broken Rule (1979) och Out of Hand (1980), och presenterade delade skärmar överlagrade och geniala pixlar. I dessa filmer använde Beckman sig själv och en roterande skådespelare, inklusive James Casebere , Mike Kelley , Matt Mullican , James Welling , Kirby Dick och Paul McMahon, som artister. Filmerna kombinerade barndomsdrömminnen med Piagets idéer om barns kognitiva utveckling. Beckmans "Super-8 Trilogy" visade hennes förmåga att uttrycka sina idéer med hjälp av teknisk trolldom och poetisk berättelse. Out of Hand var en av anledningarna till att Whitney-biennalen började inkludera Super-8-filmer.

Beckman är också känd för sin 30 minuter långa icke-linjära berättande film Askungen (1986), där sagofiguren blir en del av ett spel som en metafor för samhällets begränsningar av kvinnor. Filmen spelade Gigi Kalweit och Mike Kelley; Brooke Halpin komponerade musiken, med sång av Katy Cavanaugh. Beckmans senare filmer inkluderar Switch Center (2003), som spelades in i Ungern i en övergiven vattenreningsanläggning. Filmens mestadels manliga karaktärer rör sig i koreograferade ständiga rörelser när de interagerar med sin industriella miljö, och hänvisar till den komprometterade historien om sovjetisk kollektivism.

Liksom andra Pictures Generation- konstnärer fokuserar Beckmans filmer på hur stereotyper formar en individs självbild och avslöjar deras ursprung i en generation uppvuxen i massmedia. Skådespelarnas kinetiska rörelser är baserade på den "uppgiftsorienterade" koreografin av Lucinda Childs och Trisha Brown .

Beckmans verk har visats på Whitney Museum of American Art och Museum of Modern Art i New York.

Beckmans filmer Askungen (1986) och Du desto bättre (1983) bevarades av Akademins filmarkiv 2017 respektive 2019.