Elaine Goble
Elaine Goble är en kanadensisk bildkonstnär som bor i Ottawa, Ontario .
Biografi
Tidigt liv
Elaine Goble föddes 1956 i St. Thomas, Ontario , av Mr. och Mrs. Grant Goble i Avon, Kanada. 1979 flyttade Goble till Ottawa, Ontario , där hon fortsätter att bo, och arbetade som sekreterare på Parliament Hill under sina första fem år där. 1981 gifte hon sig med Denis Rozon som arbetade som systemanalytiker. 1990 fick de två döttrar, Alianne Rozon och Amélie Rozon, med arton månaders mellanrum. I början av 1980-talet bestämde sig Goble för att arbeta heltid som bildkonstnär efter att ha blivit erbjuden att ställa ut sina verk på McPherson Gallery i Ottawa, Ontario . Hon sa upp sig från sitt heltidsjobb i Ottawa, Ontario för att fortsätta sin konstnärliga karriär i början av 1980-talet efter att ha träffat Paul Duval, hennes mentor.
Utbildning
Goble tog examen 1975 från Lord Dorchester Secondary School , London, Ontario . 1975 fortsatte hon sin utbildning vid York University i Toronto, Ontario . Efter två års arbete mot en Bachelor of Fine Arts -examen vid York University , flyttade hon tillbaka till Avon, Ontario på grund av det höga trycket att bli konstnär i staden. 1977 skrev Goble in sig vid University of Western Ontario där hon tog examen med en Bachelor of Arts- examen.
Arbetar
Konstnärlig process
Även om Goble har arbetat i en mängd olika medier , föredrar hon blyertsteckningar mest. Goble hittar inspiration från fotografier av främlingar, ett exempel på detta är att hänvisa till bilder på veteraner som hon tog vid en minnesdagsceremoni i Ottawa, Ontario . Genom sina teckningar hoppas hon kunna framhäva ämnets personligheter genom att lyssna på deras berättelser och kombinera viktiga detaljer om deras liv i varje verk. Gobles hyperrealistiska verk faller under klassificeringen av representativ konst med fokus på porträttteckningar . I hennes Cost of War: The Canadian Homefront- utställning tog processen för varje verk 6-9 månader att slutföra, detta inkluderade flera möten med hennes motiv för att förstå deras bakgrund och delta i fotograferingssessioner.
Inom sitt arbete använder Goble konsekvent fotografi för att utveckla kompositioner, ställa ut och donera verk, samtidigt som hon aldrig betraktar sig själv som en professionell fotograf. Fotografi är ett viktigt verktyg i hennes konstnärliga process som används för att fånga hennes motiv. Efteråt skapar hon med grafit , med subtil användning av äggtempera och ibland oljefärg . Denna process börjar med att ett fotografi skrivs ut och sedan överförs till stora bitar av mattskivor där hon sedan kopierar bilderna på sitt eget stöd. Hon använder en detaljerad hand med små drag för att skapa sina önskade toner och linjer. Utbudet av värden i hennes palett är varierande, med grafitpennor så mörka som 6B. Hennes verk gjorda i grafit bibehåller en fotografisk komposition och ursprung även om mediet är annorlunda. Denna effekt sker genom användning av ändliga detaljer och nästan alltid hela ytan avbildas i hyperrealism . Genom åren har hon ifrågasatt värdet av hennes fotografier jämfört med hennes färdiga konstverk, båda väcker genuin uppmärksamhet men mer seriöst institutionellt intresse och dollarvärde läggs på hennes handgjorda teckningar och målningar över fotografierna. På grund av detta anser Goble inte att hennes två metoder är lika.
Större verk
Bland Gobles mest kända verk är en teckning från 2008 med titeln Lucy and Her Family . Detta verk skildrar den sanna historien om Lucy Gagnon som är avbildad tillsammans med sin man och sin tonårsdotter. De tre står med Lucy som är längst fram iklädd sin militäruniform. Gagnon var granne till Gobles och vid denna tidpunkt hade Lucy ställts inför möjligheten att åka över till Afghanistan för ett viktigt inlägg, med all utrustning packad och redo att gå, märkte hon att även om hon var redo för uppdraget, dotter kanske inte var det. När Lucy insåg detta var hon tvungen att bestämma om hon skulle svara på samtalet till Afghanistan eller vara närvarande med sin familj. Goble visar att det slutgiltiga beslutet om vad Lucy valde inte är viktigt här. Samtidigt som hon förklarar vad det här stycket handlar om säger Elaine: "Jag tror att det som verkligen är viktigt är att hon försattes i en position där det inte fanns något rätt svar, där det finns röriga olyckliga beslut som kommer att göra människor olyckliga när man måste gå in i en farlig område och lämna släkt och släkt bakom sig." I över ett decennium arbetade hon med sin samtida serie med krigstema som är inspirerad av krigets konsekvenser. Hennes engagemang och hårda arbete gjorde det möjligt för henne att ställa ut denna serie på McMichael Canadian Art Collection i Kleinburg, Ontario , The Canadian War Museum , Ottawa , och Canadian Museum of Civilization , Gatineau .
teman
Under de senaste 25 åren har Gobles arbete till stor del varit inriktat på krigets arv, särskilt andra världskriget och hur militärfamiljer påverkas av det. Elaine Goble har varit en aktiv konstnär inom samtida militärkonst genom att forska i alternativa perspektiv på krigslivet när hon övergår från traditionella, dokumentära skildringar av krig till att ytterligare ifrågasätta militärens verksamhet och kritiskt granska problemen med militärlivet på soldaterna och deras familjer. Att utmana gamla syner på historien med nya perspektiv möjliggör en ökad begränsning av partiskheten eftersom det finns mer olika syn på ämnet som skildras. Det har funnits galleririktlinjer som ibland förbjuder acceptans av dessa typer av konstverk på grund av den typ av berättelse de försöker visa, vilket är en kamp som konstnärerna under denna rörelse upplever. Andra konstnärer som följer denna rörelse av samtida militärkonst inkluderar Gertrude Kearns , Allan Harding Makay, Scott Waters och Alex Colville .
Utställningar
Elaine Gobles konstnärliga karriär startade 1977, hon hade en separatutställning på Founders Art Gallery vid York University och en utställning av oljemålningar på Hart House, Toronto , Ontario . 1978 deltog hon i Juried Group Exhibition of Prints, på Art Gallery vid University of Western Ontario . Utställningar från mitten av slutet av 1980-talet som: Solo Drawing Exhibition, McPherson Gallery, Ottawa, Ontario , 1985. Grupputställning, Juryed, City Hall, Ottawa, Ontario , 1986. Solo Drawing Exhibition, Nancy Poole's Studio, Toronto, ON, 1987. About Faces , Group Portrait Exhibition, Nancy Poole's Studio, Toronto, Ontario , 1988. Hon avslutade årtiondet med A Private Moment , Solo Exhibition of Egg Tempera Paintings, Nancy Poole's Studio, Toronto, Ontario , 1989.3 I början av 90-talet tog Gobles karriär av med totalt sju utställningar mellan 1990-1994. Dessa inkluderade: Works on Paper , Juried Group Exhibition, ArtsCount, Ottawa, Ontario , 1990. Invitational, Nancy Poole's Studio, Toronto, Ontario, 1990. Rediscovering the Art of Painting , Group Exhibition, Nancy Poole's Studio, Toronto, Ontario, 1991. Soloutställning, Robertson's Gallery, Ottawa, Ontario , 1992. National Fine Art Competition, Grupputställning, Toronto, Ontario , 1993. Den kanadensiska figuren, grupputställning, Nancy Pooles studio, Toronto, Ontario, 1993. Porträtt , separatutställning av äggtempera Paintings, Nancy Poole's Studio, Toronto, Ontario, 1994. I slutet av 1990-talet började Goble fokusera på separatutställningar som inkluderar: The Collection- Ten Years Later , Karsh-Masson Gallery, Ottawa, ON , 1996. Canadian Achievement , Phase 1 , separatutställning, målningar, teckningar och fotografi, New Brunswick Museum , Saint John, New Brunswick, 1996. Och fortsatte med Canadian Achievement , Fas II, separatutställning, målningar, teckningar och fotografi, New Brunswick Museum, Saint John, New Brunswick, 1997. Avslutar århundradet med en porträttutställning, Wallacks Galleries, Ottawa, Ontario, 1999. Efteråt saktade hon ner tempot i början av 2000-talet med att delta i två utställningar; den ena är separatutställningen, Gallery Telpaz, Ottawa, Ontario, 2000 och Group Portrait and Figure Exhibition, Abbozzo Gallery, Oakville, Ontario , 2003. I mitten av slutet av 2000-talet började hon producera en del verk som hon är mest välkänd för; Soloutställning, Dale Smith Gallery, Ottawa, Ontario, 2005. Promises to Keep , Canadian War Museum, Ottawa, Ontario, 2005-07. Målning av Ground Zero , Canadian War Museum , Ottawa, Ontario , 2007-09. Star Portraits , PTV/ Bravo Production, Documentary, 2009. War, a Family Affair , McMichael Canadian Art Collection , Kleinberg . Kingston Prize Exhibition, Kingston, Ontario , 2009. Slutligen en utställning som fångade medias uppmärksamhet, Cost of War- The Canadian Homefront , separatutställning, St. Lawrence College, Brockville, Ontario, 2009. 2010 deltog hon i Juried Exhibition, Art Gallery of Peterborough , Peterborough, Ontario , och 2011 fick Goble i uppdrag av National Capital att skapa porträtt på gatan som sedan visades i National Archives of Canada , Ottawa, Ontario . 2012 skapade hon ett stort verk, Double Take: Portraits of Intriguing Canadians , och fortsatte den som en vandringsutställning som visades på en mängd olika platser mellan åren 2012-2014. Dessa platser inkluderar: McMichael Canadian Art Collection , Kleinburg, Ontario, 2012. Canadian Museum of Civilization (nu känt som Canadian Museum of History), Gatineau, Quebec, 2013. Agnes Etherington Art Center , Queen's University i Kingston , Ontario, 2013 -14, och Canadian Military Engineers Museum, Oromocto, New Brunswick, 2014. Hennes senaste verk inkluderar: The Painted Truth , Wallack Galleries, Ottawa, Ontario, 2015. Grupputställning: Go Figure på First Canadian Place, Abbozzo Gallery, Toronto , Ontario, 2016. Äggtempera och blandade media landskap och arkitekturmålningar i Feature Gallery, Abbozzo Gallery, Toronto, Ontario. Agriculture and Food Museum, Ingenium Canada, Ottawa, Ontario, 2016. Tamworth , Egg Tempera -målningen visades upp på Canada Agriculture and Food Museum , Ingenium Canada, Ottawa, Ontario , 2018. Slutligen en grupputställning, Abbozzo Gallery, Toronto, Ontario, 2019.
Samlingar
- kanadensiska krigsmuseet
- National Defense Canada, Canadian Military Engineers Museum
- Royal Canadian Mint
- Canada Council Art Bank
- Queen's University , Agnes Etherington Art Center
- New Brunswick Museum , Saint John, New Brunswick, Kanada
- Staden Ottawa
Utmärkelser och prestationer
- 2013: Blev livslång medlem i Principal's Circle of Distinction, Grant Hall Society, Queen's University i Kingston , Ontario.
- 2010: Nominerad för diamantjubileumsporträtt av Hennes Majestät, Drottningen av Kanada
- 2005: Award: Artist for the Year of the Veteran-myntdesign, Royal Canadian Mint , på uppdrag av Royal Canadian Mind för att designa ett minnesmynt för Veteranens år
- 30 miljoner kvartal i allmän cirkulation
- 20 000 tiodollars samlingsmynt i fina silver
- 1997-2000: Exklusivt porträtt för det kanadensiska konståkningsförbundets Hall of Fame
- 1997: Assistent till fotografen Malak Karsh
- 1993: Första plats, Porträtt, Canadian National Fine Arts Competition