Diket

Den här artikeln handlar om filmen från 2010. Se Tasmanhavet för den vattenmassa som i dagligt tal kallas "diket" . För annan användning, se Ditch (disambiguation) .
The Ditch
The Ditch.jpg
Film-affisch, med logotyper för den 67:e Venedigs internationella filmfestival och Toronto International Film Festival
Regisserad av Wang Bing
Skriven av Wang Bing
Producerad av


Wang Bing K. Lihong Hui Mao Philippe Avril
Filmkonst Lu Sheng
Redigerad av Marie-Helene Dozo
Utgivningsdatum
  • 6 september 2010 ( 2010-09-06 )
Körtid
 109 minuter
Diket
Förenklad kinesiska 夹边沟
Adjö Jiabiangou
Förenklad kinesiska 告别夹边沟 / 再见夹边沟

The Ditch , även känd som Goodbye Jiabiangou , är en film från 2010 producerad och regisserad av Wang Bing , en oberoende kinesisk filmskapare mer känd för sitt arbete med dokumentärer. Filmen, som handlar om kinesiska tvångsarbetsläger under den maoistiska Kina- eran i början av 1960, valdes att vara filmsorpresan under filmfestivalen i Venedig 2010 .

Filmen fokuserar på lidandet för kineser som fängslades i ett tvångsarbetsläger kallat Jiabiangou i Gobiöknen vintern 1960 under Mao Zedong med motiveringen att de var "högerelement" . Filmen berättar om dessa mäns hårda liv, som dagligen klarade av fysisk utmattning, extrem kyla, svält och död.

Produktion

Filmen, baserad på Goodbye, Jiabiangou (engelsk version översatt som Woman from Shanghai: Tales of Survival from a Chinese Labour Camp ), en bok av Yang Xianhui om liv och möda för fångar som skickades till interneringslägret Jiabiangou på 1950- och 1960-talen , är en av de första filmerna som direkt behandlar ämnet, vilket förblir ett politiskt tabu. Direktören intervjuade också lägeröverlevande från Jiabiangou och Mingshui-lägret. Filmen beskriver fångarnas hunger och ryggbrytande arbete, av vilka de flesta inte överlevde interneringen (av över 3000 fångar dog 2500 i lägret). Av rädsla för officiellt förbud spelades filmen in på plats i hemlighet och utan officiellt tillstånd; den samproducerades i Hong Kong, Frankrike och Belgien av Wang, K Lihong, Hui Mao, Philippe Avril, Francisco Villa-Lobos, Sebastien Delloye, Dianba Elbaum.

Komplott

Bakgrunden till inställningen är Mao Zedongs katastrofala Hundra Blommor-kampanj 1956–57, under vilken kinesiska intellektuella fick rådet att bidra med sina åsikter om nationella politiska frågor. Under kampanjen stämplades tusentals medborgare som "högeravvikare" för sin kritik av kommunistpartiet och dömdes till tvångsarbete. En sådan "avvikare" i filmen är en självutnämnd partimedlem sedan 1938. En professor säger att han har suttit fängslad på grund av semantik: han sa att han fängslades för att ha sagt att frasen "proletariatets diktatur" var "för snäv" och antydde det ersättas med "folkets diktatur".

Den i princip intriglösa handlingen utspelar sig under en tremånadersperiod 1960, i Mingshui-annexet till Jiabiangous omskolningsläger. Det mesta av filmen spelades in i en enkel dugout – kallad "Sovsal 8" – kantad av sängkläder där männen bor; på dagtid arbetar de med ett gigantiskt ökenprojekt som täcker 10 000 hektar. De lever på välling, arbetar tills de är utmattade; många dör sedan av de kombinerade effekterna av extrem fysisk utmattning, fientligt klimat och den stora hungersnöden som sveper över Kina. En ny grupp män anländer, får i uppdrag att sova i en eländig dugout och påbörjar den långa, långsamma processen att dö. Arbetet är intensivt, men att hantera hunger är fångarnas och filmens huvudfokus: brist gör att även råttor äts; konsumtion av människolik är inte ovanligt. Desperation driver en man att äta en annans kräks. För att göra plats för nyanlända. kroppar av dem som dör släpas ut dagligen, lindas in i sina sängkläder och begravs i grunda gravar.

Kritisk respons

  • "Lee Marshall från Screen International beskrev att strategin för dramat var att vara minimalistisk, samtidigt som den var "nära melodrama". Han sa att genom att "börja [starta] med en fruktansvärd situation och göra den värre... det [var] ett starkt, kraftfullt men också oförtröttligt dystert verk som visar eländet om vad människan kan göra med människan i en ideologis namn."
  • Deborah Young från AP, skriver i The Hollywood Reporter , sa "Filmskapandet är mest kraftfullt som ett dokument över de mardrömslika förhållandena i lägret, där de svältande männen leds till kannibalismens ytterligheter. Hon kritiserade dock filmens mycket svagare dramatik. struktur, eftersom det är "svårt att särskilja enskilda fångar, vars hemska berättelser tenderar att smälta samman. Först med hustruns ankomst hamnar ett fåtal ansikten och personligheter i fokus."
  • Justin Chang från Variety sa: "känslan av sanningsenlighet här är så stark att de som går in ovetandes först kan tro att de tittar på ytterligare ett stycke av [Wangs] mycket observanta reportage - strunt i att ingen filmskapare någonsin skulle ha fått tillgång , precis som ingen human dokumentär kunde ha hållit kameran igång utan att åtminstone erbjuda sina försökspersoner en matbit.
  • Rober Breams på Obsessed With Film berömde filmens avancerade dokumentära estetik och sa: "Den är filmisk och stilig, som en prestigefylld och konstfull dokumentärfilm. Det finns ingen musik och en väldigt realistisk användning av ljuddesign. Det hela känns autentiskt. Jag misstänker faktiskt att den enda anledningen till att han gjorde diket som ett skönlitterärt verk överhuvudtaget beror på det faktum att verkligheten nu är omöjlig att filma." Han var dock kritisk till hur filmen uppehöll sig (i 15 minuter) på scenen för en besökande fru som jämrade sig otröstligt när hon upptäckte att hennes man bara hade dött några dagar innan.

Se även

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Ditch&oldid=1094802055 "