David Alesworth
David Chalmers Alesworth , (ARBS) (född 1957 i Wimbledon, Surrey ) är en brittisk baserad artist med dubbel nationalitet , som delar sin tid mellan Bristol och Pakistan . Ursprungligen utbildad som skulptör i Storbritannien, flyttade han till Pakistan 1987 och engagerade sig i den populära visuella kulturen i Sydasien och med stadshantverk som lastbilsdekoration . Han undervisar i konst i Pakistan vid olika institutioner inklusive tills nyligen Beaconhouse National University , Lahore .,
Biografi
Alesworth studerade konst vid Wimbledon School of Art i traditionen av sen konstruktivism och vann det prestigefyllda Stanley Picker Fellowship vid Kingston University . Han tog sedan upp en undervisningsuppgift vid Glasgow School of Art . Hans möte med pakistansk kultur, särskilt lastbilskonst, i början av 1980-talet öppnade upp hans praktik för en rad nya material och han flyttade till Karachi, Pakistan 1987.
2005 flyttade Alesworth till Lahore , Pakistan , och tog en lärartjänst vid Beaconhouse National University i School of Visual Art (SVAD, BNU) där han undervisade fram till maj 2015, och flyttade sedan till Storbritannien. Han har för närvarande en studio i Bristol och arbetar mellan Storbritannien och Pakistan. Han är gift med den pakistanska konstnären Huma Mulji .
2014 var han representerad i den 8:e Berlinbiennalen på Dahlem Museum Berlin kurerad av Juan Gaitan och vid den inledande utställningen på det nya Agha Khan-museet i Toronto, i The Garden of Ideas , kurerad av Sharmini Pereira.
Han nominerades till Victoria and Albert Museums fjärde upplaga av Jameel-priset 2016.
Konst och utställningar
Under åren har Alesworth undersökt konventionerna och visuella koder för det pakistanska samhället och i det urbana livet i synnerhet. Hans utställningar har visat ett brett utbud av formella influenser från samtida masskultur till den sena konstruktivismens purism. Många av dessa teman var uppenbara i hans versioner av missiler och de mycket engelska nalleleksakerna, som visades på Canvas-galleriet ( Karachi ) 2002.
Installationer och offentlig konst
Han började arbeta med lastbilskonstnärer i mitten till slutet av 1990-talet och producerade flera hyllade installationer, skapade i samarbete med Durriya Kazi. Genom dessa samarbeten och arbetet med dessa hantverkare producerade han installationer eller interaktiva platser, såsom Heart Mahal , Very Sweet Medina och Promised Lands (Arz-e-Mauood) som skapade stort intresse för lokala och internationella utställningar och odlade en förnyad uppmärksamhet mot kulturell politik och estetik för biografer, lastbilskonst, basarartefakter och kommersiella skyltmålningar.
Sonder
Där de flesta av hans metoder var löst baserade på dekorativa blommor i urbana basarer, har hans centrala teman förblivit miljöförstöring och kärnvapenspridning som påverkade verk som Two Bombs Kiss 1993.
Hans serie av komiska missilskulpturer utvecklades av oro för induktionen av kärnvapen i Pakistan. Kärnvapenproven i april 1998 hade blivit en ikonisk symbol på pakistanska gator och bilder av Ghauri-missilen målades ovanpå lastbilar och väggar över hela staden. Modeller av missilen visades upp som skulpturer över hela staden. David hänvisade till sitt senaste arbete som en fortsättning på en långvarig undersökning och hyllning av Pakistans urbana gatukultur och placerade det som en del av ett firande av materialet och processen och en del av kritiken av den tvivelaktiga och potentiellt katastrofala strävan att göra nationen till vapen.
Utställningen hade en sällskapsshow med Alesworths syn på nallebjörnen, där han packade upp denna globaliserade ikon på många sätt. Nallarna översattes till svetsad, nitad och lödd stålplåt med prickar och visades på offentliga platser som liknar missilerna. "Teddy's Bears" refererar både till deras ursprung i amerikansk politisk historia och deras konnotation av maktens begränsning och leksakerna hos ett krigsbarn; detta i samband med de amerikanska och västmakternas interventioner i Afghanistan under de senaste decennierna.
Textila interventioner
Sedan 2005 har Alesworths arbete varit mycket engagerat i det postkoloniala, till stor del på grund av hans förflyttning till den historiska staden Lahore, som också är känd som City of Gardens . Under denna period har han skapat ett antal verk baserade på den orientaliska mattan som han har kallat textila interventioner . Under det senaste decenniet har hans arbete huvudsakligen varit organiserat kring idéer som härrör från The Garden . Men detta har varit en mycket utökad föreställning om trädgården, mer av den globala skogen som vi alla är en del av eller som natur och kultur än om den urbana trädgården, men det också. Han har besökt den botaniska trädgården som ett koncentrationsläger för exotiska utomjordingar, fängslade i en handling av kulturell rensning (Linz: 2007). Den postkoloniala trädgården i videoverket " Joank " 2008, flera offentliga botaniska interventioner i Berlin, 2009–2010 och botanisk taxonomi i The Garden of Babel 2009. Även idéer om trädgårdens perfektion i textilverken Garden Palimpsest 2010 och Hyde Park, Kashan 1862 av 2011 bland annat. Han tar trädgården som sin nyckelmetafor för att undersöka mänsklighetens kulturellt specifika relationer med den naturliga världen och mot att förstå naturen mer som ett socialt problem.
Citat
- 1957 födslar
- Engelska manliga konstnärer från 1900-talet
- Pakistanska manliga konstnärer från 1900-talet
- Engelska manliga konstnärer från 2000-talet
- Pakistanska manliga konstnärer från 2000-talet
- Akademisk personal vid Beaconhouse National University
- Alumner från Kingston University
- Alumner från Wimbledon College of Arts
- Engelska utlandsstationerade i Pakistan
- Levande människor
- Människor utbildade vid St John's School, Leatherhead