Dödsruna poesi
Nekrologpoesi , i vid mening, inkluderar dikter eller elegier som firar minnet av en persons eller grupp av människors död .
I dess striktare bemärkelse hänvisar det dock till en genre av populär vers eller folkpoesi som hade sin största popularitet under artonhundratalet, särskilt i Amerikas förenta stater . Genren består till stor del av sentimentala berättande vers som berättar historien om bortgången av dess typiskt namngivna ämnen och försöker trösta deras sörjande med beskrivningar av deras lyckliga liv efter detta . Genren nådde sin höjdpunkt av popularitet under 1870-talets decennium. Även om de vanligtvis är fulla av konventionella fromma känslor, fortsätter dödsrunapoeterna i en mening programmet av meditationer om döden som påbörjades av 1700-talets kyrkogårdspoeter, såsom Edward Youngs natttankar , och fortsätter som sådana ett av de teman som gick in i den litterära romantiken .
Dödspoesi i populärpressen
Nekrologpoesi utgjorde en stor del av poesin som publicerades i amerikanska tidningar under artonhundratalet. År 1870 Mark Twain en uppsats om "Post-mortem Poetry", där han anmärkte att:
- I Philadelphia har de en sed som det skulle vara trevligt att se adopteras över hela landet. Det handlar om att till publicerade dödsnotiser lägga till en liten vers eller två av tröstande poesi. Alla som har för vana att läsa den dagliga Philadelphia LEDGER måste ofta bli berörd av dessa klagande hyllningar till slocknat värde. I Philadelphia är ett barns avgång en omständighet som inte säkrare följs av en begravning än av den vana tröstande poesin i REDSKAPEN. I den staden förlorar döden hälften av sin skräck eftersom kunskapen om dess närvaro kommer sålunda förtäckt i versens söta draperi.
och samlade in exempel, såsom följande, orsakade av Samuel Pervil Worthington Dobles död, 4 dagar gammal.
Vår lilla Sammy är borta, hans lilla ande har flytt; Vår lilla pojke vi älskade så kärt ligger och sover med de döda.
En tår i en fars öga, En mammas värkande hjärta, Kan bara säga smärtan Hur svårt det är att skiljas åt.
Dödsannonspoeterna
Barns och unga vuxnas död var särskilda föremål för inspiration för dödsrunapoeterna, som minnes dem med sentimentala verser. Julia A. Moore , en poet från Michigan som publicerade flera volymer av dikter mestadels om dödsrunaämnen, var en välkänd exponent för genren. G. Washington Childs , ibland kallad "The Laureate of Grief", var en annan välkänd exponent; han var en av huvudförfattarna till versen som förekom i Philadelphia Public Ledger som uppmärksammades av Twain. Lydia Sigourney , utan att begränsa sitt arbete till genren, bidrog ofta till det:
Förr har synden bränt bröstet, Eller sorgen har väckt tåren, Stig dig till din oföränderliga vilas tron, I din himmelska sfär!
Parodier
Twains karaktär av "Emmeline Grangerford", som förekommer i Huckleberry Finns äventyr, inspirerades av genren, och till stor del av Moores vers. Twain's var inte på något sätt den enda parodi som genren inspirerade. Max Adeler hånade dödsrunapoeterna i hans 1874 Out of the Hurly Burly , och Eugene Field producerade The Little Peach :
John tog en tugga och stämde en tugga, Och sedan började besväret brygga,— Problem som läkaren inte kunde dämpa. - För sant!
Under torven där prästkragarna växte De planterade John och hans syster Sue, Och deras små själar till änglarna flög,— — Bu ho!
Dödsannonspoeterna var, i den populära stereotypen, antingen kvinnor eller präster. Dödsrunspoesi kan vara källan till några av USA:s mordballader och andra traditionella berättande verser , och de sentimentala berättelserna som berättades av dödsrunapoeterna visade sin bestående vitalitet hundra år senare i genren tonårstragedilåtar .