Columbus P. Knox

Columbus P. Knox
Född	1923 ( 1923 )
dog	1999 (75–76 år)
Nationalitet	amerikansk
Känd för	målare, muralist, illustratör och grafiker

Columbus P. Knox (1923–1999) var en målare, muralist, illustratör och grafiker. Han var en stöttepelare på den årliga Rittenhouse Square Fine Arts Show i Philadelphia, den äldsta konstutställningen utomhus i landet. Hans verk finns i museer och privata samlingar. Knox skapade sin egen målarstil: med penseldrag som liknade en kratta som dras genom sand.

tidigt liv och utbildning

Columbus Pearl Knox föddes den 14 september 1923 till Mary B. och William P. Knox som hade flyttat från Virginia till Philadelphia för att bygga ett bättre liv för sin familj. Han lärde sig att rita genom att titta över axeln på sin äldre bror Norman när han ritade. Han kopierade det han såg. Vid sju års ålder använde han små bitar av gips för att rita på gatorna i södra Philadelphia där han växte upp. I skolan lät hans lärare honom dekorera anslagstavlan och klassrummet, och han illustrerade sina uppgifter med sina konstverk. Efter skolan begav han sig över till bygdegården vid St. Simons Church för att rita och måla.

Knox handlades också av lärare vid Barratt Junior High School och Central High (nu Ben Franklin High) där en lärare ställde ut sina verk. Han fick flera utmärkelser. Lärarna insåg hans förmåga – precis som han själv – och ordnade ett stipendium till konstskolan. Han sköt upp det att gå med i armén 1943.

Efter kriget återupptog han sin konstutbildning och gick på Philadelphia Museum School of Industrial Art (nu University of the Arts) medan han frilansade på Leonard Studios Mural Arts Co. och hans brors företag, Reliance Art Service.

Knox arbetade heltid som illustratör och grafiker och deltid som konstmålare. Han var assisterande direktör med ansvar för grafik vid Naval Supply Depot i Philadelphia, en grafisk representant för Philco/Ford och en publikationsspecialist i US Department of Labors Mine Safety and Health-administration och art director för dess tidning. Han gick i pension från Labour-jobbet i slutet av 1980-talet. Han skapade grafik för flera statliga myndigheter och privata företag. Han frilansade för företag som Franklin Mint , All-American Comics , Time-Life Books och flera bokförlag.

Hans konstverk och utställningar

Knox målad i akvarell , olja, penna, pasteller och akryl. De flesta av hans teman relaterade till afroamerikansk kultur, och hans verk kan identifieras genom hans penseldragsstil. Han signerade sina verk i en stilistisk "CPKnox", som förbinder bokstäverna.

"Jag brukade vara med i olika shower och jag gick runt och det såg ut som att alla målade samma sak", sa han. "Så jag försökte göra något lite annorlunda. Det var då jag började använda penseldraget. Ingen gör det för det är helt annorlunda än någon av de gamla mästarna.” År 1996 hade han använt det under de senaste 17 åren.

En av hans första målningar från konstskolan var "Charging Warriors" om sudanesiska krigare som kämpade mot britterna på 1800-talet. Hans målning "Pebbles", en olja av en liten svart flicka i bifokal, vann första pris i en konsttävling. Hans andra oljemålningar inkluderar "Inez's heliga nattvard", "Dancing Watusi" och "Black Madonna." Oljan "Project Blues" finns i samlingen av Gibbes Museum of Art i Charleston, SC .

Knox valdes för uppdrag, illustrerade serie- och målarböcker, affischer och kalendrar, och deltog i många lokala utställningar, vilket gjorde honom till en välkänd konstnär och go-to-person. Han var ett bekant ansikte på Rittenhouse Square Fine Arts Show, som började 1928 som Rittenhouse Clothesline Exhibition.

Han målade ett porträtt i naturlig storlek av Dr. Martin Luther King Jr. som hänger på skolan som bär namnet på medborgarrättsledaren.

Knox var involverad i Odunde-festivalen i Philadelphia och illustrerade de årliga minnesaffischerna som säljs av organisationen som en insamling. Han illustrerade också en målarbok "Odunde betyder gott nytt år" 1990.

Han ställde ofta ut med West Philadelphia Cultural Alliances årliga "Celebrating the Arts" och illustrerade organisationens insamlingskalendrar. Han var också en perenn konstnär i October Gallerys årliga konstmässa i Philadelphia.

Knox var representerad i en Free Library of Philadelphia- utställning med tryck av svarta konstnärer som bor i Delaware Valley . Flera av dessa verk var av konstnärer som deltog i Works Projects Administration under depressionen, inklusive Samuel J. Brown Jr. , Dox Thrash och Raymond Steth . Trycken fanns i bibliotekets samling, som monterade utställningen 1992"

1952 hjälpte Knox till att skapa en "exotisk rambakgrund" för en modevisning sponsrad av United Negro Assembly, där han var medlem i dess konstkommitté. Organisationen höll ett evenemang på Pyramid Club det året för att uppmuntra svarta företag att annonsera. Evenemanget presenterade reklamkonst, layouter och kopior av svarta konstnärer och annonsdesigners.

1984 illustrerade han en serietidning mot graffiti skriven av en lärare i Philadelphia School District . Arbetsboken, som innehöll en mångkulturell grupp vänner, växte fram ur en bok från 1976 med titeln "Quadrus & Goliath" av Alvin Lester Ben-Moring. Det var utformat som ett utbildningsverktyg i mellanklasserna.

1994 ställde Knox ut på MARC Studio Art Museum i "Untold West", med tre konstnärer som använde den amerikanska västern som tema i sina verk. Omslagsbilden för showens inbjudan var en Knox-målning av en svart cowboy under en rodeo.

Han målade afrikanska ämnen, men han besökte aldrig kontinenten och förlitade sig på vänner för att ta tillbaka föremål därifrån och Karibien . "Jag har ett fotografiskt minne och när jag ser något kommer jag ihåg det och kan måla efter mitt minne," sa han en gång.

1969 var han en av 200 svarta konstnärer från hela landet som deltog i en stor utställning med titeln "Afro-American Artists 1800-1969", sponsrad av Philadelphia School District och Philadelphia Civic Center Museum. I utställningen ingick verk av Ellen Powell Tiberino , Horace Pippin , Barbara Bullock , Nancy Elizabeth Prophet , Jacob Lawrence , Benny Andrews , Roland Ayers , Romare Bearden , Avel de Knight , Barkley Hendricks , Paul Keene, Raymond Saunders, Louis B. Sloan, Ed Wilson , Henry Ossawa Tanner och Joshua Johnson . 1988 var han representerad i en utställning på Afro-American Historical and Cultural Museum i Philadelphia med verk från dess samling. Med titeln "Rejuvenating a Collection: Ford Foundation Artists and Acquisitions", innehöll den 32 verk från några "framstående" lokala konstnärer.

Senare år

Knox målningar fick ett religiöst tema. Flera av dessa temaverk inkluderades i två utställningar 1997. Minority Arts Resource Council presenterade en show med titeln "Religion Through Brown Eyes" i William J. Green Federal Building.

Hans "Black Madonna" visades på Balch Institute for Ethnic Studies i "Art and Religion: The Many Faces of Faith." Utställningen innehöll kommentarer från konstnärerna i ämnet. Knox skrev om sina erfarenheter som svart soldat under andra världskriget och noterade att svarta soldater var tvungna att lämna in sina vapen medan vita inte gjorde det, att två av hans bästa vänner dödades av vita och att svarta soldater fick höra att de inte skulle skrivas ut pga. de ljög om att de var i strid.

Knox målade ända till slutet. Lördagen innan han dog den 8 juni 1999 var han på Rittenhouse Square och sålde sina konstverk. Dizyners Gallery, där han hade ställt ut ofta, höll en minnesshow till hans ära med titeln "Distinctively Knox" ett år senare.

Knox arbete ingick i 2015 års utställning We Speak: Black Artists in Philadelphia, 1920-1970s på Woodmere Art Museum .

Samlingar

• African American Museum i Philadelphia
• Petrucci Family Foundation Collection of African American Art
• Melvin Holmes samling av afroamerikansk konst
• Gratis Library of Philadelphia, Print and Picture Collection
• Gibbes konstmuseum
• Davis Museum, Wellesley College
• Philadelphia School District, Martin Luther King High School

Utställningar

• Philadelphia Civic Center Museum, 1969
• Custom Frame Shop and Gallery, 1971
• Byggnadsgalleriet, 1973
• Rittenhouse Square Clothesline Exhibition, 1975
• Camden County Library, 1976
• Peirce Junior College, 1986
• West Philadelphia Regional Library, 1988,1989
• Penn Tower Hotel, October Gallery, 1988
• Uptown Visual Arts Complex, 1988
• Heritage Art Gallery, 1989, 1990
• Esther M. Klein Gallery, University City Science Center, 1990
• University of the Arts, Haviland Hall Gallery, 1991
• Free Library of Philadelphia, 1992
• New Jersey State Aquarium i Camden, 1993
• Crescent Boat Club #5, Boat House Row, 1993
• Vald bild African American Art Gallery, 1994
• Dizyners Gallery, 1997, 1999, 2000
• Minority Arts Resource Council, William J. Green Federal Building, 1997
• Balch-institutet för etniska studier, 1997
• MARC Studio Art Museum, 1998
• Afroamerikanskt historiskt och kulturelt museum, 1998
• Delaware Center for the Contemporary Arts, 2008
• Woodmere Art Museum 2008, 2015