Catalina Bárcena

Catalina Bárcena
ca. 1925
Född	( 1888-12-10 ) 10 december 1888 Cienfuegos , Kuba
dog	3 augusti 1978 (1978-08-03) (89 år gammal) Madrid , Spanien
Ockupation	skådespelerska
Make	Ricardo Vargas
Barn	1. Fernando Vargas 2. Katia

Catalina Bárcena (10 december 1888 – 3 augusti 1978 var en ledande spansk teaterskådespelerska under 1900-talets tidiga decennier. Tillsammans med sin partner Gregorio Martínez Sierra arbetade hon med skapandet av det banbrytande Teatro de arte -kompaniet vid Teatro i Madrid Eslava mellan 1916 och 1926. Därefter spelade hon med flera andra uppmärksammade teatersällskap och byggde även under 1930-talet upp en Hollywood- karriär som filmskådespelerska, parallellt med skådespelarkarriären blev hon något av en modeikon.

Liv

Catalina Bárcena

Karikatyr av Tovar

1918

Catalina Bárcena föddes i Cienfuegos på Kuba , barn till småskaliga bönder som hade emigrerat från Spanien . 1898, uppbackad av Amerikas förenta stater , upphörde Kuba att vara en spansk koloni . Omkring 1900 återvände familjen till sin tidigare hemby Santa María (Lebeña) i bergen i norra Spanien .

När hon var tjugo flyttade hon till Madrid där hon, hjälpt av familjekontakter, inledde en skådespelarkarriär med teatersällskapet María Guerrero , och deltog i ett antal premiärer inklusive "El genio alegre" ( "Det glada geniet" 1906) och "Amores y amoríos" (1908) av bröderna Quintero , samt "La araña" ( "Spindelen" 1908) av Àngel Guimerà , "Las hijas del Cid" ( "El Cids döttrar" 1908) , "Doña María la Brava" (1909) och "En Flandes se ha puesto el sol" ( "Solen har gått ner i Flandern" 1910) - dessa tre sista av Eduardo Marquina . Hon var också med i rollistan för premiärföreställningen av "La fuente amarga" ( "Den bittra fontänen" 1910) av Manuel Linares Rivas .

Strax efter det bildade hon ett eget teatersällskap. Fler premiärer följde, inklusive "La losa de los sueños" (1911) av Jacinto Benavente och "Flor de los pazos" (1912) av Rivas . Från 1916 var scenen för hennes stora triumfer Madrids Teatro Eslava där pjäser som hon hade premiär inkluderade "No te ofendas, Beatriz" (1920) och "Chica del gato" (1921), båda av Carlos Arniches .

År 1916 hade Bárcena slagit sig ihop med Gregorio Martínez Sierra , en dramatiker, förläggare och regissör som av en källa karakteriseras som "en ännu mer olämplig man". Samarbetet var både professionellt och personligt. Martínez Sierra, åtta år äldre, fick respekt som en progressiv dramatiker vid en tidpunkt då de flesta dramatikerna som skrev för teatern i Madrid var oäventyrliga och konservativa. Martínez Sierra var gift med den feministiska författaren och aktivisten, María Lejárraga , som förstods hjälpa sin man med hans pjäser: det finns förslag från vissa håll att hon skrev dem. Lejárraga var inte benägen att gå med på skilsmässa, och medan Martínez Sierra och Bárcena öppet bodde tillsammans, började hans fru att beskriva sig själv, lika öppet, som sin mans änka.

Bárcena introducerade fler verk av Martínez Sierra till Madrids scen, tillsammans med verk av Benito Pérez Galdós och Jacinto Benavente . En av hennes älskares bidrag till den spanska scenen var som översättare: Bárcena medverkade i uruppföranden av viktiga utländska pjäser som Ibsens Dockhem (1917) och Shaws Pygmalion (1920) . Samarbetet med Martínez Sierra gav också upphov till en rad ytterligare uruppföranden av pjäser av en yngre generation spanska författare under 1920-talet. En var av "El maleficio de la mariposa" ( "Fjärilens förbannelse" ) , allmänt identifierad som den första pjäsen av Federico García Lorca , i en produktion som använde minnesvärda kostymer designade av Rafael Barradas . Redan 1916 engagerade sig Bárcena och Martínez Sierra i den nyligen populära genren pantomime , och blandade traditionerna från musikteater och talade scenverk.

1922 födde hon sin dotter Katia. Fadern till spädbarnet var Martínez Sierra . Det var delvis för att komma bort från skandalen som genererades av den olagliga födseln som Catalina Bárcena 1926 gav sig ut på en turné i Sydamerika . Kostym och kläder var viktiga för henne, och hon hade sällskap av sin garderobsfru, Antonia García. Hon togs förmodligen väl emot av teaterpubliken, eftersom Sydamerikaturnén varade i tre år. När hon återvände till Madrid var kommersiell teater i kris. Den internationella biografbranschen genomgick sina egna trauman, vilket återspeglade övergången från stumfilmer till "snackfilmer". Bárcena hade alltid svurit att hon inte skulle ha något med film att göra, men i Kalifornien konfronterade de stora studiorna desperat verkligheten att många av de främsta stjärnorna på den tysta skärmen saknade röstprojektion och andra sångtalanger som var lämpliga för den nya tekniken. 1927 skrev hon på med Fox , med huvudrollen i en rad spanskspråkiga filmer inklusive versioner av "Canción de cuna" och "Den glada änkan". Men Hollywood-rollerna torkade ut under det senare 1930-talet när yngre spanskspråkiga stjärnor dök upp på scenen.

Under inbördeskriget valde hon att gå i exil, tillsammans med sin syster María Luisa de la Cotera. Maria Luisa var gift med en katalansk fartygskapten vars far var Juan Antonio Molinas Soler, president för Barcelonas hamn, för New Vulcano-varven och för "Association of Industrial Engineers" ("Asociación de Ingenieros Industriales" ) . Genom hans förbindelser kunde de lämna landet, uppenbarligen tillsammans med Bárcenas älskare, Gregorio Martínez Sierra , anlände till Oran och bosatte sig i Tétouan 1936. Marocko stördes mindre brutalt av striderna än Spanien självt. Ändå blev Bárcena och Martínez Sierra inte länge kvar hos sin systers familj, de föredrar att ta sig fram på olika stadier i Marseille , Paris och Buenos Aires där de stannade i nästan ett decennium. De två åkte tillbaka till Madrid först 1947. Vid denna tidpunkt var Martínez Sierra sjuk i cancer och han dog några veckor efter deras återkomst.

Bárcena närmade sig den vanliga pensionsåldern och det gick inte att återvända till hennes förkrigsstjärna, men hon förblev aktivt engagerad i teatervärlden. 1948 bildade hon det komiska teatersällskapet "Compañía Cómico-Dramática Española", med sig själv som dess främsta skådespelerska. Sällskapet hade sin debut på Madrid Comedy Theatre ( "Teatro de la Comedia" ) med "Pygmalion" , följt 1949 av en annan utländsk pjäs, "Femtio år av lycka" . 1954 presenterade de "Leyenda de una vida" ( "Berättelsen om ett liv" ) på stadens Teatro Infanta Isabel .

1971 eller 1972 fick hon Nationalteaterns pris . Efter att hon dog 1978 skrevs en av de mest minnesvärda epitafierna av Lorca , vid det här laget något av en "grand old man" på teatern, som tillägnade hennes minne en dikt där han påminde om hennes röst som att den "låtit som" musik och kristall" ( "sonaba a música y cristal") .

Personlig

María Guerreros företag , blev Catalina Bárcena uppmärksammad av Guerreros löslevande make, skådespelaren Fernando Díaz de Mendoza y Aguado . Hon döpte deras son Fernando. Fernando Díaz de Mendoza y Aguado hade söner av olika kvinnor: de döptes alla till Fernando. Under tiden gifte sig Catalina hastigt inte med sin chefs man, utan en mer junior skådespelare i företaget, som heter Ricardo Vargas. År 1916 var paret uppenbarligen separerade, även om de skildes först 1932.