Att skriva drama
 | |
| Författare | Yves Lavandier |
|---|---|
| Originaltitel | La dramaturgi |
| Översättare | Bernard Besserglik |
| Land | Frankrike |
| Språk | franska |
| Ämne | Manusförfattande , berättande |
| Genre | Facklitteratur |
Publiceringsdatum |
1994 |
Publicerad på engelska |
2005 |
| ISBN | 9782910606015 |
Writing Drama (franska: La dramaturgie) är en avhandling av den franske författaren och filmskaparen Yves Lavandier , ursprungligen publicerad 1994, reviderad 1997, 2004, 2008, 2011 och 2014. Den engelska versionen översattes från franskan av Bernard Besserglik och publicerades i tidningen. 2005. Boken finns även på italienska, spanska och portugisiska.
Innehåll
Att skriva Drama utforskar mekanismerna för dramatisk berättelse. Författaren gör en tydlig skillnad mellan vad som skrivs för att ses och/eller höras ( teater , bio , tv , radio , opera och i mindre utsträckning serietidningar ) och vad som skrivs för att läsas ( litteratur ).
Bokens princip är densamma som Aristoteles Poetik . Yves Lavandier undersöker verk av stora manusförfattare och dramatiker ( Samuel Beckett , Bertolt Brecht , Charles Chaplin , Hergé , Alfred Hitchcock , Henrik Ibsen , Ernst Lubitsch , Molière , Dino Risi , William Shakespeare , Sophocles , Orson Welles , Billy Wilder , etc.) för att svara på tre frågor:
- vad består dramatiska verk av?
- varför är det så?
- hur går man tillväga för att skriva dem?
Författaren skannar alla verktyg för dramatisk berättelse: konflikt, protagonist, hinder, spänning, karaktärisering, treaktsstruktur, förberedelse, dramatisk ironi, komedi, aktivitet, dialog. En pjäs skriven av Molière , The School for Wives , och en film regisserad av Alfred Hitchcock , North by Northwest , analyseras i detalj. Flera bilagor behandlar skrivande för barn, drama och litteratur, kortfilmer, dokumentärer m.m.
Under loppet av sidor utvecklar Yves Lavandier flera styrande idéer. Enligt honom:
- Drama finns redan i teater och film. Livet är fullt av konflikter och styrs av kausalitet, man kan säga att livet är aristoteliskt.
- Berättarkonsten kan läras ut, som alla andra mänskliga aktiviteter.
- Det krävs två för att tala dramats språk: författare och mottagare. Det är därför dramatisk ironi – som består i att ge publiken information som åtminstone en av karaktärerna inte är medveten om – är en grundläggande mekanism, allestädes närvarande i alla genrer (tragedi, komedi, melodrama, spänning, thriller, etc.) och alla typer av berättelser.
- Alla de stora berättarna känner till berättandets regler, åtminstone omedvetet.
- Man kan respektera reglerna och ta hänsyn till åskådaren samtidigt som man behåller sin frihet och autenticitet.
- Regler kallas "recept" av dem som fruktar eller föraktar dem.
- Drama bör inte läggas i samma korg som litteratur, Molière och William Shakespeare vid sidan av Gustave Flaubert och Franz Kafka .
- Dialog, i teater eller radio, är den synliga delen av isberget. Även inom radio är struktur och karaktärisering av största vikt.
- Teater är, liksom film, en bildkonst.
- För att skriva en bra berättelse behövs tre saker: konflikt, konflikt och konflikt.
- Det spektakulära och sensationella är billiga sätt att skapa känslor och blandas ofta med voyeurism och allmakt.
- När en skådespelare är briljant förtjänar han naturligtvis alla beröm han får. Men beröm kommer också till regissören som regisserade honom samt till författaren som skapade hans roll i första hand.
- Dramats mest kraftfulla språk är struktur, långt före dialog.
- Ändå är dialogen oundviklig när man berättar en mänsklig historia, även i stumfilmer där dialogerna var många, antingen skrivna på mellantexter eller gissade av publiken.
- Treaktsstrukturen (dramatiska handlingar, inte logistiska) bygger helt enkelt på en universell triad: före-under-efter. Man kan hitta treaktsstrukturen i de allra flesta dramatiska verk, inklusive i en berättelse så dekonstruerad som 21 Grams .
- Spänning ska inte förväxlas med mystik, Alfred Hitchcock med Agatha Christie .
- Komedi är en ädel, användbar och svår behandling. Dess lätthet är bara ett utseende, artighet.
- Som ett hån mot mänskliga begränsningar kan komedi vara nedsättande men också krävande eller medkännande.
- Grunderna i berättelsen är mönstret av en fraktal struktur.
- TV-serier är mycket respektabla och kan producera mästerverk av mänsklig konst som The Sopranos .
- Barn behöver bra drama. Att skriva för barn är en underbar skola för berättande.
- Författare av drama kommer alltid att vara oumbärliga och fortsätter att svara på ett tredubbelt mänskligt behov av känslor, mening och distraktion.
Kommentar
Att skriva drama anses vara en referensbok bland europeiska dramatiker och manusförfattare.
Enligt Jacques Audiard är Writing Drama i paritet med Aristoteles Poetik . Francis Veber sa att det är "det mest grundliga och utmanande arbetet i sitt slag som kommit ut sedan manusskrivningens födelse". 2006 Frédéric Beigbeder Yves Lavandier för "manusförfattarnas levande gud".