Andrew Burn (professor)

Andrew Burn
Burn talar till konferensen International Media Literacy, Hong Kong , 2015
Född	Andrew Burn 1954 Shifnal , Storbritannien
Nationalitet	brittisk
Alma mater	St John's College, Oxford
Ockupation	Professor
Arbetsgivare	University College London
Känd för	Mediekonstutbildning; Kineikonisk lägesteori
Hemsida	AndrewBurn.org

Andrew Burn (född 1954) är en engelsk professor och medieteoretiker. Han är mest känd för sitt arbete inom områdena mediakonstutbildning , multimodalitet och lek, och för utvecklingen av teorin om Kineikonic Mode . Han är professor i engelska, drama och media vid UCL Institute of Education .

Burn är också chef för ReMAP , ett forskningssamarbete med British Film Institute .

tidigt liv och utbildning

Burn föddes i Shifnal , England . Hans familj bodde i Darlington , innan han flyttade till Kota Kinabalu , Sabah i Malaysia , där hans far var dekanus för All Saints' Cathedral. Han utbildades vid Christ's Hospital och fortsatte med att studera engelska vid St John's College, Oxford , och vann Eugene Lee-Hamilton-priset för bästa Petrarchan-sonetten i Oxford och Cambridge 1975.

Karriär

Burns lärarkarriär började som gymnasielärare och arbetade i över tjugo år i Huntingdon , St. Neots och Cambridge . Han tjänade som medlem av Labour Partys styrande administration av Cambridge City Council mellan 1982 och 1987, och representerade King's Hedges- avdelningen. Han bidrog till fredsinitiativet att koppla ihop staden Cambridge med Szeged , Ungern .

Under specialiseringen av Storbritanniens gymnasieskolor i slutet av 1990-talet spelade Burn en nyckelroll i att säkerställa att hans skola, Parkside Community College , blev Storbritanniens första specialiserade mediakonsthögskola. Arbetet varade i ungefär ett decennium, med högskolan som fokuserade på film , animation och videospel. Det beskrivs i boken Burn som skrevs tillsammans med James Durran angående mediekunskap i skolor, som publicerades 2007 av SAGE . Boken representerar nyckelaspekter av Burns teori och forskning, särskilt hur medieutbildning kan främja kulturellt, kritiskt och kreativt arbete av unga människor, särskilt i deras produktion av egna filmer, animationer och videospel, kulturella former som upptar en stor del av Burns forskningsarbete.

Efter att ha arbetat på gymnasiet flyttade Burn till högre utbildning, efter att ha studerat till en Master of Arts- examen i kulturstudier och en doktorsexamen i filmsemiotik vid UCL Institute of Education . Hans doktorandhandledare var Gunther Kress . Han utnämndes till lektor i media och kulturstudier vid IOE 2001, blev läsare 2007 och professor 2009. Han är professor i engelska, media och drama, baserad vid UCL Knowledge Lab . Han har varit gästprofessor vid universitetet i Wien och universitetet i Agder .

År 2003 var Burn den första personen att etablera och mynta termen Kineikonic Mode . Arbetet var baserat på multimodalitetsteori och studerade den övergripande funktionen av olika lägen inom film, animation och videospel. Kineikonic Mode är också relaterat till filmteori , men argumenterar för integration av analys över filmning, redigering, dramatisk handling, språk, musik och andra lägen. Den har sedan utökats till att analysera tid och rum i ungas medieproduktioner, och hur dessa uttrycker aspekter av identitet.

Burn är också chef för MAGiCAL Projects, ett företag för utveckling och marknadsföring av spelbaserade verktyg för utbildning och fritid. Missionmaker är ett exempel som gör att spel kan skapas av unga människor för att lära sig om spelkultur och design.

Mediekonst och lekforskning

2012 blev Burn en av grundarna och medregissören för ett forskningsinitiativ mellan UCL Institute of Education och British Film Institute . DARE -samarbetet (Digital|Arts|Research|Education) skapades som ett forskningspartnerskap fokuserat på digitala medier, mediekonst och konstutbildning. Det syftar till att främja samtal mellan forskare, pedagoger, kulturinstitutioner och mediekonstutövare. Det döptes om till ReMAP (Research in Media Arts and Play) 2021, vilket speglar det bredare utbudet av intressen inom det allmänna området för mediekonst bland dess växande medlemsantal.

Projekt som genomförts av Burn for DARE inkluderar en europeisk studie av filmutbildning med British Film Institute ; Playing Shakespeare, som utvecklade Missionmaker-videospelsförfattarverktyget för Macbeth med Shakespeare's Globe ; Att spela Beowulf, som utvecklade ett liknande verktyg för det anglosaxiska eposet Beowulf med British Library ; och Playing Macbeth, utvecklar verktyget Missionmaker återigen i samarbete med British Library. Dessa tre sista, som alla utforskar förhållandet mellan litteratur och videospel, beskrivs i Burns monografi från 2021, Literature, Videogames and Learning.

Burn har också lett ett stort projekt med British Library , University of Sheffield och University of East London , för att skapa ett digitalt arkiv av forskning om lekplatsspel och deras relation till barns mediekulturer. Detta arkiv, på British Library, inkluderar ljudsamlingen av Iona och Peter Opie , vilket gör det till ett arkiv av internationell betydelse. Burn och hans kollegor tilldelades 2016 års Opie-pris från American Folklore Society för boken om projektet. Ett efterföljande projekt, också lett av Burn, återigen med kollegor vid University of Sheffield, har digitaliserat Opie-manuskriptarkivet vid Bodleian Libraries .

Kineikoniskt läge

Kineikonic Mode utvecklades utifrån idén om multimodalitet , en teori om hur olika former av kommunikation fungerar tillsammans. Teknikens uppgång under 1900-talet innebar att många historiska lägen återupptogs i samband med digitala kulturer och produktionsmetoder. Studiet av den rörliga bilden, en viktig kulturell form i det moderna samhället, tas upp av Kineikonic Mode .

Burn etablerade teorin om Kineikonic Mode 2003 med David Parker. Det föreslogs som en allmän teori om filmsemiotik, men har ofta använts för att utforska hur informell digital videoproduktion kan konstruera, representera eller dramatisera unga filmskapares identiteter. Termen anpassar två grekiska ord som betyder "rörlig bild". Det ger ett sätt att studera hur lägen som tal, musik, dramatisk handling orkestreras av grammatiken för filmning och redigering för att skapa mening för skapare och tittare.

Teorin kan tillämpas på ett antal kulturella former, inklusive film, video, videospel och animation . Begreppet "mod" härrör från multimodal teori. Genom att studera varje läge individuellt och tillsammans kan analytiker förstå hur innebörden av en text är uppbyggd.

Bibliografi

• Analysera mediatexter, med David Parker (Bloomsbury, 2003)
• Datorspel: Text, Narrative, Play, med Diane Carr, David Buckingham och Gareth Schott (Polity, 2006)
• Mediekompetens i skolan, med James Durran (Sage, 2007)
• Medieundervisning: språk, publik och produktion (2008)
• Skapa nya medier (Peter Lang, 2009)
• Barn, media och lekplatskulturer, med Rebekah Willett, Jackie Marsh, Chris Richards och Julia Bishop (Palgrave, 2013)
• Children's Games in the New Media Age, redigerad med Chris Richards (Routledge, 2014)
• Litteratur, videospel och lärande (Routledge, 2021)