Amit Dutta
Amit Dutta (född 5 september 1977 i Jammu) är en indisk experimentell filmskapare och författare. Han anses vara en av de mest betydande samtida utövarna av experimentell film, känd för sin distinkta stil av filmskapande med rötter i indiska estetiska teorier och personlig symbolik som resulterar i bilder som är visuellt rika och akustiskt stimulerande. Hans verk handlar mest om ämnen som konsthistoria, etno-antropologi och kulturellt arv genom film, många gånger förenar forskning och dokumentation med en öppen fantasi.
Liv och karriär
Amit Dutta tog examen från Film and Television Institute of India , Pune 2004. Han har undervisat vid National Institute of Design (NID), Ahmedabad. 2015 gick han med i Indian Institute of Advanced Study (IIAS), Shimla som Tagore-stipendiat.
Tidiga verk
Amit Dutta började sin karriär med att göra flera korta experimentella filmer som kritiker beskrev som "utan prejudikat förutom förmodligen för ett avlägset eko av Sergey Parajanovs avantgardelek med barndomsminnen, vilket gör regissören förmodligen till den mest singulara och egendomliga i världen." Hans montage anses förbrylla såväl ögat som lusten att tolka, de är sammanvävda med en komplex labyrint av anspelningar från historiska reminiscenser, sagor, barnberättelser, textur etc.
Kramasha (fortsättning) (2007)
Kramasha (To Be Continued), en experimentell kortfilm gjord 2007, fick stort bifall från filmforskare och kritiker och ansågs vara en avgörande prestation inom experimentell film. Efter att ha vunnit många nationella och internationella priser ingick den i listan över tusen bästa filmer genom tiderna sammanställd av filmkritikern Jonathan Rosenbaum som också beskrev filmen som "ett bländande, virtuos stycke mise en scene i 35-millimeter, full av kusliga bilder om hur berättaren föreställer sin bys och sin familjs förflutna." Den röstades också fram som en av de bästa filmerna i Senses of Cinema-undersökningen 2007.
FIPRESCI - juryn gav det kritikerpriset 2007 på filmfestivalen i Oberhausen och kommenterade: "Nu verkar 35-millimeter vara ett format vars nöjen förbises eller glöms bort, särskilt inom kortfilmsområdet, de sensuella nöjena av Amit Duttas 22-minuters To Be Continued ( Kramasha ) verkar desto mer värdefull..."
Juryn vid MIFF ( Mumbai International Film Festival ) som gav den Golden Conch för festivalens bästa film 2008 skrev om filmen: "På det sätt som musik håller dig tyst hänförd med en resonerande känsla för saker utan att behöva med nödvändighet reducera upplevelsen till en verbalisering av betydelser, erbjuder Kramasha en värld av bilder och ljud som fick oss att lukta och röra vid naturens frodiga bland ett mystiskt index av hallucinationer. Som en dröm som vi kanske misslyckas med att förstå men som når djupa fördjupningar av vårt omedvetna och berör välbekanta ackord , väver Amit Duttas Kramasha en kraftfull berättelse som blandar legender, myter och nostalgi till en film som låter oss återkalla våra egna tidiga upplevelser."
Aadmi ki Aurat Aur Anya Kahaniyan (Mannens kvinna och andra berättelser) (2009)
Kramasha anses utforska förhållandet mellan personlig mytologi, litterär text och den filmiska bilden. Denna utforskning kan ses fortsätta i hans på varandra följande fiktionsfilmer The Man's Woman and Other Stories (2009) och den nyare The Golden Bird (2011).
The Man's Woman and Other Stories , en triptyk med tre separata noveller fick juryns specialomnämnande utmärkelse av Orizzonti [New Horizons]-sektionen av den 66:e filmfestivalen i Venedig med noteringen att filmen "öppnar ett fönster på en ny form av filmskapande på många plan”. Jurymedlemmen och filmkonstnären Bady Minck skrev att regissören "skapar bilder som är poetiska och oroande på samma gång. De pendlar mellan det fantastiska och det konkreta, fantasin och dagens verklighet".
Barbara Wurm skriver i tidningen Senses of Cinema att regissören "hyllar nyexpressionistisk film och visar enastående färdigheter i att förena tempus och berättarsätt, en mycket sofistikerad handling som vandrar från verklighet till möjlighet och tillbaka är resultatet: Aadmi ki aurat aur anya kahaniya (Mannens kvinna och andra berättelser)”
Sonchidi (Gyllene fågeln) (2011)
I Sonchidi reser två resenärer i jakten på en flygande farkost som de tror skulle hjälpa dem att ta sig igenom födelsecykeln. Filmfestivalen i Rotterdam beskrev den som en "intrigerande filosofisk pjäs som väcker många minnen, utmanar olika tolkningar. Verkligen filmisk, en finsmakares pjäs."
Nainsukh (2010)
Sedan 2007 samarbetade han med konsthistorikern Dr Eberhard Fischer , forskar i Kangradalen i Himachal Pradesh och regisserade så småningom långfilmen " Nainsukh " 2010. Filmen är baserad på biografin om en 1700-talsmästare med samma namn. tillhör regionen. Den hade premiär på den 67:e filmfestivalen i Venedig, presenterades i "World Cinema Spotlight"-delen av filmfestivalen i San Francisco, visades upp i MoMA, New York och reste flitigt till många festivaler, inklusive filmfestivalerna i Rotterdam, Peking och Vancouver. Tidningen "Film Comment" hade rankat " Nainsukh " som en av de tio bästa filmerna på den 67:e filmfestivalen i Venedig.
Nainsukh har fått mycket uppskattning från både film- och konstkritiker. Prof. Dr. Milo C. Beach , den framstående amerikanska konsthistorikern, direktör emeritus Freer Gallery of Art, Washington DC, författare till flera auktoritativa böcker om indiska målningar skrev:
"Bilderna av NAINSUKH är fantastiska. Jämförelserna med målningarna kunde inte vara tydligare, men det som förvånar mig mest är Amit Duttas förmåga att komponera de bilderna, och ännu mer, att lysa upp dem. Ljuset är hisnande. Det berättar du varför Nainsukh skulle ha varit så noga med detaljerna, kanske speciellt med tygvecken... Jag tror att detta kommer att göra mer för allmänhetens intresse för indisk måleri än alla de många vetenskapliga uppsatserna... Vilken prestation!" (Om jag undervisade skulle jag köpa en kopia av filmen direkt för att visa i varje klass...)
Nainsukh har diskuterats flitigt av kritiker för dess unika formella egenskaper som undviker kategorisering. Filmen sägs balansera mellan dokumentärt förhållningssätt och lekfull handling, utveckla sitt eget visuella språk genom att tolka och ifrågasätta indisk konsthistoria och en av dess största konstnärer. Även om filmen är djupt rotad i indisk tradition och filosofi, ses filmen också av den framstående kritikern Olaf Moller som en "tankeväckande undersökning av realismens hala, ständigt föränderliga natur, dess representation inom konsten. Ett riktigt mästerverk av indisk modernism.”
Utan någon större dialog anses den nästan stumfilm skapa "en hypnotisk sammansmältning av bildspråk och ljud som frammanar en förlorad ålder". George Heymont från Huffington Post observerar också bristen på dialog och kallar filmen "visuellt fantastisk och akustiskt stimulerande att dess skönhet ofta kan ta andan ur åskådaren" Filmen innehåller noggranna återskapanden av Nainsukhs miniatyrer genom kompositioner som ligger mitt bland ruinerna av Jasrota-palatset där konstnären behölls. Galina Stoletneya påpekar att "Genom att harmoniskt ställa de underbara bilderna tillsammans med enastående ljuddesign, producerar filmskaparen ett unikt konstverk - en levande målning själv - som står för sig själv"
Max Goldberg från San Francisco Film Society observerar att filmen ägnar stor uppmärksamhet åt finessen i Naisukhs penselarbete och hans observanta bilder av beskyddarens mer informella stunder som rökning och skäggklippning. Han tillägger att "När filmskaparen rekonstruerar en av Nainsukhs mer komplext iscensatta scener - som i jakten på en tiger som griper sitt mänskliga byte - framkallar hans filmiska teknik att isolera olika delar av en enda scen det dynamiska registret av fantasi och realism som animerar konstnärens bedrägligt platta bilder."
Ferroni Brigade-gruppen av filmkritiker hade nominerat den som en av de bästa filmerna på den 67:e filmfestivalen i Venedig.
Böcker
Kaljayi Kambakht , hans första roman på hindi, publicerades 2016. Den fick positiva recensioner och författaren tilldelades Krishna Baldev Vaid Fellowship för enastående bidrag till experimentell hindilitteratur.
Khud Se Kayi Sawal (Many Questions to Myself) , är ett urval från hans tidskrifter som filmstudent, översatt till hindi av författaren Geet Chaturvedi 2018.
INVISIBLE WEBS: An art Historical inquiry into the life and death of Jangarh Singh Shyam (2018) är en bok som utforskar den konsthistoriska bakgrunden till konsten, livet och självmordet av konstnären Jangarh Singh Shyam , som tillhörde Gond-Pardhan-stammen av centrala Indien. Dess förord är skrivet av konsthistorikern Partha Mitter.
Gyarah Rupay Ka Fountain Pen , en bok med noveller för barn, publicerad 2021. Den ingick i Tata Trusts Parag Honours List 2022, som en av de bästa böckerna för barn, i ett försök att främja barnlitteratur av god kvalitet i Indien.
Andra verk
Efter att ha tagit examen från filmskolan 2004 tillbringade han många månader med att intervjua målare från Gond -stammen Madhya Pradesh , som hade migrerat till staden Bhopal efter framgången och allt för tidiga bortgången av en banbrytande ung Gond-konstnär " Jangarh Singh Shyam" . Det resulterade i en film "Jangarh Film-One", som kretsar kring hans frånvaro mitt i hans arv i hans anhörigas samtida konstutövning.
Han gjorde också en lång dokumentär ' Ramkhind , en meditativ observation av folkets vardag i en by i Warli , som har producerat några av de finaste samtida målarna i sitt distinkta folkspråk.
Sedan Nainsukh 2010 har Amit Duttas intresseområde fokuserats mer specifikt på de konsthistoriska och kulturella aspekterna av Kangradalen och det omgivande området, de flesta av hans senaste arbeten är baserade i samma region.
Under åren 2011–12 spelade Amit Dutta in omfattande samtal med en annan framstående indisk konsthistoriker Dr.BNGoswamy, en auktoritet inom Pahari Art , för framställning av ett arkiv med hans verk i tjugo volymer. Två kortfilmer skapades under arkiveringsprocessen: 'The Museum of Imagination' och 'Field-trip'.
'The Museum of Imagination, A Portrait in Absentia', är ett abstrakt porträtt av konsthistorikern. Denna film visades först på filmfestivalen i Rom och sedan filmfestivalerna i Rotterdam och Oberhausen. Rotterdam kallade det ett extraordinärt, spännande och okonventionellt porträtt.
Andrea Picard, Chief Curator för "Wavelengths", Toronto International Film Festivals berömda avantgardesektion, och en kolumnist för tidningen Cinema Scope skrev om filmen att "Dutta fortsätter sin utforskning av indisk konsthistoria och kultur...The quietude in filmen – strävan efter att förstå tystnaderna lika mycket som samtalet – talar mycket om vikten av konst och kreativitet... Medan filmen utstrålar precision och elegans, väcks dess beundran och respekt för sitt ämne utåt, aldrig vördad till stas. . Att studera konst är ett sätt att se världen; filmens officiella undertitel, "porträtt i frånvaro" antyder oändlighet när Duttas kräsna öga anspelar på bilder som för alltid kommer att förbli fast i vårt minne och sporrar oss som livskraft."
Visningar
Amit Duttas filmer har visats på olika museer och filmfestivaler:
Museer:
Museum of Modern Art (MoMA New York), Metropolitan Museum of Art (New York), Centre Pompidou (Paris), Tate London (London), Berkeley Art Museum och Pacific Film Archive (BAMPFA) [1] , The Academy of Arts of (Berlin), Deutsches Historisches Museum (Berlin), Weatherspoon Art Museum (NC), Reitberg Museum (Zürich), Chandigarh Museum och konstgalleri (Chandigarh), Haus der Kulturen der Welt (Berlin), National Gallery of Modern Art NGMA ( New Delhi), Logan Center for the Arts (Chicago).
Festivaler:
Filmfestivalen i Venedig, Berlins filmfestival, International Film Festival Rotterdam, San Francisco Filmfestival, Toronto International Film Festival(TIFF Bell Lightbox), Oberhausen Filmfestival, Viennale, Cinema Du Reel, Roms filmfestival, Beijing Film Festival, Bilbao International Film Festival Spanien, Mumbai International Film Festival, IFFI- International Film Festival of India, Belfort Entreveus Film Festival (Frankrike), IDSFFK (Kerala), Media Art Festival, Osnabrueck (Tyskland), 25 Fps (Zagreb), Jeonju Film Festival (Korea), Vancouver International Film Festival.
Pris och ära
Amit Duttas filmer har mottagit ett antal nationella och internationella priser, inklusive Golden Conch och Best Film of the Festival Award på Mumbai International Film Festival (MIFF), Gold Mikaldi i Bilbao (Spanien), FIPRESCI, International Film critic's Award i Oberhausen Film Festival, Tyskland, John Abraham National Award (Federation of Film Societies of India, Keralam) och fyra gånger National Award of India. Kramasha blev en av posterna i Jonathan Rosenbaums lista över tusen bästa filmer i efterordet till den andra upplagan av hans samling "Essential Cinema". 'The Man's Woman and Other Stories' vann juryns specialpris (Orrizonti-2009) vid den 66:e filmfestivalen i Venedig. En retrospektiv/profilering av hans arbete hölls på Oberhausen filmfestival (Tyskland) 2010. Han fick Hubert Bal Award från Rotterdam International Film Festival för sitt manus Den osynlige 2012. Några av hans filmer röstades fram av film- kritiker som bland de bästa under åren 2007 och 2009 i "Senses of Cinema". Ferroni Brigade-gruppen av filmkritiker hade utsett honom till de bästa nya filmskaparna under årtiondet 2011.
Ett urval av hans filmer har arkiverats av Oberhausen filmfestival-Tyskland och har visats på Viennale, Museum of Modern Art (MoMA), Tate Modern Art Gallery, Venedigs arkitekturbiennale och Pompidou Centre. 2013 blev han inbjuden av filmfestivalen i Venedig att göra en kortfilm för dess 70-årsjubileum på temat "Future of Cinema". I oktober 2013 tilldelades han hederstiteln "Dogra Ratna", för sitt bidrag inom konst och kultur. 2015 mottog han CNAP-priset för sitt projekt om schackets historia, av Centre National des Arts Plastiques, Frankrike.
Vald lista
- 2005: National Award of India - Rajat Kamal ( Silver Lotus ) - Special Jury Award for Director (vann)
- 2005: National Award of India - Rajat Kamal ( Silver Lotus ) - Bästa audiografi (vann)
- 2007: Gold Mikaldi , pris för bästa film , Bilbaos internationella festival, Spanien (vann)
- 2007: International Film Critic's Award (FIPRESCI) - Oberhausen Film Festival, Tyskland (vann)
- 2007: Grand Prize – Oberhausen Film Festival – Kramasha (nominering)
- 2007: National Award of India - Rajat Kamal ( Silver Lotus ) - Bästa filmografi (vann)
- 2007: John Abraham National Award , Bästa experimentella film , (Federation of Film Societies of India, Keralam), Film Critic's Award (vann)
- 2007: National Award of India - Rajat Kamal ( Silver Lotus ) - Bästa audiografi (vann)
- 2007: Tilldelning av IFA-stipendiet - Extending Arts Practice (vann)
- 2007: Nationell vinnare (Cinematography) , Kodak Film School Competition, 2007 (vann)
- 2007: Royal Academy of Arts, London / Zoo Art Fair/no.w.here inbjudan att ställa ut filmkonceptet
- 2007: Asien-Stillahavsområdet tvåa för Cinematography , Kodak Film School Competition-`07 - Kramasha (vann)
- 2007: Master Class stipendium , filmfotograf inbjuden som stipendiat för filmen Kramasha (vann)
- 2008: Golden Conch , Bästa film i den internationella tävlingen - Mumbai International Film Festival (MIFF) (vann)
- 2008: Festivalens bästa film - Mumbai International Film Festival (MIFF) (vann)
- 2009: Juryns specialpris (Orrizonti-2009) - 66:e filmfestivalen i Venedig (vann)
- 2009: Venice Horizons Award – Venedigs filmfestival – Aadmi Ki Aurat Aur Anya Kahaniya (nominering)
- 2009: Luigi De Laurentiis Award - Venedigs filmfestival - Aadmi Ki Aurat Aur Anya Kahaniya (nominering)
- 2009: Grand Prix – Entrevues Film Festival – Aadmi Ki Aurat Aur Anya Kahaniya (nominering)
- 2009: Grand Prize - Oberhausen Film Festival - Jangarh Film-One (nominering)
- 2009: Woosuk Award - Jeonju Film Festival - Aadmi Ki Aurat Aur Anya Kahaniya (nominering)
- 2009: International Film Critic's Prize (FIPRESCI) - VIENNALE - Aadmi Ki Aurat Aur Anya Kahaniya (nominering)
- 2010: Honorary Retrospective - Den internationella kortfilmsfestivalen, Oberhausen – Tyskland
- 2010: Venice Horizons Award – Venedigs filmfestival – Nainsukh (nominering)
- 2010: Grand Prix Janine Bazin Award - Entrevues Belfort Festival international du film - Nainsukh (nominering)
- 2011: Pris för bästa studentfilm - Aadmi Ki Aurat Aur Anya Kahaniya - New Jersey Independent South Asian Cinefest (vann)
- 2011: Årtiondets bästa nya filmskapare - Ferroni Brigade grupp av filmkritiker(vann)
- 2011: Nainsukh presenteras som World Cinema Spotlight-filmen: Painting with Light , vid den 54:e San Francisco International Film Festival
- 2011: Venice Horizons Award – Venedigs filmfestival – Sonchidi (nominering)
- 2011: IFFR Audience Award - International Film Festival Rotterdam - Nainsukh - Nainsukh (nominering)
- 2012: Hubert Bal Award av Rotterdam International Film Festival (vann)
- 2012: CinemaXXI Award for Short and Medium – Roms filmfestival – Museum of Imagination (nominering)
- 2012: Grand Prize – Oberhausen filmfestival – Museum of Imagination (nominering)
- 2013: " Dogra Ratna"-priset för bidrag inom konst och kultur(vann)
- 2013: Tiger Award for Short Film – International Film Festival Rotterdam – Museum of Imagination (nominering)
- 2013: Grand Prize – Oberhausen Filmfestival – Field-Trip (nominering)
- 2013: 70 regissörer för Venedig 70 - inbjuden av filmfestivalen i Venedig som en av de 70 regissörer som gjorde festivalens senaste historia för att fira årsdagen med en kortfilm.
- 2014: Hedrades av Indian Council for Cultural Relations (ICCR) för Nainsukh
- 2014: Hedersretrospektiv – Lalit Kala Akademi,
- 2014: IFFR Audience Award - International Film Festival Rotterdam - The Seventh Walk (nominering)
- 2015: Hedrades av regeringen i Himachal Pradesh för Nainsukh
- 2015: Honorary Retrospective - Through the Looking Glass - Centre Pompidou , Paris, den 37:e upplagan av Cinéma du Réel – Frankrike
- 2015: Honorary Retrospective , Kerala State Chalachitra Academy - International Documentary and Short film Festival of Kerala (IDSFFK)
- 2015: CNAP Award för sitt projekt om schackets historia , av Centre National des Arts Plastiques, Frankrike. (vann)
- 2015: Golden Berlin Bear – Berlins filmfestival – Chitrashala (nominering)
- 2015: Indian Panorama - International Film Festival of India - Even Red Can be Sad
- 2015: Award of the Tagore Fellowship vid Indian Institute of Advanced Studies, Shimla
- 2016: Grand Prize – Oberhausen filmfestival – Scenes from a Sketchbook (nominering)
- 2016: Grand Prix – 25FPS filmfestival – Zagreb – Scenes from a Sketchbook (nominering)
- 2016: Pris av Krishna Baldev Vaid Fellowship för enastående bidrag till experimentell hindilitteratur.
- 2017: Hedersretrospektiv - LAC Lugano Arte e Cultura , Lugano, Schweiz.
- 2017: Honorary Retrospective – Modernism by Other Means , Bombay Art Society, Mumbai.
- 2017: Honorary Retrospective - Amit Dutta's Cinematic Museum , Berkeley Museum and Pacific Film Archives (BMPFA), University of California.
- 2018: Enlighten Award för sitt bidrag till filosofi och konsthistoria genom film
- 2018: Honorary Retrospective - National Film Archive of India (NFAI), Pune
- 2020: Special Tribute - Ca' Foscari Short Film Festival - Venedig, Italien
Retrospektiv
I mars 2015, i Centre Pompidou , Paris, genomförde den 37:e upplagan av Cinéma du Réel en stor retrospektiv av 14 av hans spel och kortfilmer, kurerad av den framstående curatorn och filmkritikern Marie-Pierre Duhamel Muller med titeln " Amit Dutta: Through the Looking Glass ,” följt av en rundabordskonferens tillägnad att diskutera hans arbete där deltagarna med hjälp av utdrag ur Amit Duttas filmer gick igenom de olika stadierna i hans filmografi och konstnärliga väg.
Marie-Pierre Duhamel skriver i sin introduktion till retrospektivet:
“ Amit Dutta utforskar de uttrycksfulla dimensionerna av film som en tidsmaskin. Han bygger upp ett universum för åskådaren där forskningen matar det imaginära, där konst, historia och mytologi är en del av landskap och gester och där kunskap förtrollar verkligheten. ” och att hans verk framkallar " bildens filosofiska majestät ."
Amit Duttas filmer har sammanställts och visats som omfattande retrospektiv vid flera tillfällen i hans karriär fram till nu. Den 56:e internationella kortfilmsfestivalen, Oberhausen, kurerade regissörens profil 2010 med sju av hans kortfilmer. Lalit Kala Akademi , Chandigarh, hade organiserat film- och konstfestivalen som visade upp ett urval av både hans kortfilmer och långfilmer som anordnades på Government Museum and Art Gallery, Chandigarh, i mars 2014. I juni 2015, den 8:e internationella dokumentär- och kortfilmen Festival of Kerala (IFFK) visade en retrospektiv av tio av hans filmer som arrangerades av Kerala State Chalachitra Academy i Thiruvananthapuram.
Retrospektiv (vald lista):
- 2010 - Internationell kortfilmsfestival, Oberhausen, Tyskland.
- 2014 - Lalit Kala Akademi, Chandigarh, Indien.
- 2015 - Through the looking Glass - Cinéma du Réel, Centre Pompidou , Paris, Frankrike.
- 2015 - Internationell dokumentär- och kortfilmsfestival i Kerala (IFFK), Indien.
- 2017 - LAC Lugano Arte e Cultura, Lugano, Schweiz.
- 2017 - Amit Dutta's Cinematic Museum, Berkeley Museum and Pacific Film Archive (BMPFA), University of California.
- 2017 - Modernism by Other Means, Bombay Art Society, Mumbai.
- 2018 - National Film Archive of India (NFAI), Pune.
- 2020 – The Inimitable Image—en Amit Dutta retrospektiv – MUBI
- 2020 – Särskild hyllning – Ca' Foscari Short Film Festival—Venedig, Italien.
- 2021 - An Auteur's Palette - En festival med Amit Duttas filmer - KNMA (Kiran Nadar Museum of Art)
- 2021- Amit Duttas filmmuseum, Freer and Sackler Gallery—Smithsonian Museum, Washington, DC.
Filmografi
| År | Filma | Festival (pris/heder/tema) |
|---|---|---|
| 2001 | Ramkhin 90 min |
|
| 2007 | Kramasha (fortsättning) 22min |
|
| 2008 | Jangarh Film Ek (Jangarh Film One) 20 min |
|
| 2009 | Aadmi Ki Aurat Aur Anya Kahaniyan (Mannens kvinna och andra berättelser) 70 min |
|
| 2010 | Nainsukh 75 min |
|
| 2011 | Sonchidi (Gyllene fågeln) 55min |
|
| 2012 | Fantasimuseet 20 min |
|
| 2013 | Utflykt 20 min |
|
| 2013 | Future of Cinema 90 sek |
|
| 2013 | Saatvin Sair ( The Seventh Walk ) 75 min |
|
| 2014 | Gitagovinda 35 min |
|
| 2015 | Chitrashala (målningarnas hus) 20 min |
|
| 2015 | Lal Bhi Udhaas Ho Sakta Hai (Även röd kan vara ledsen) 60 min |
|
| 2015 | Purna/Apurna (Färdig/Oavslutad) 240 min |
|
| 2016 | Scener ur en skissbok 21 min |
|
| 2019 | Anteckningar om Guler 55 min | |
| 2020 | Wittgenstein spelar schack med Marcel Duchamp, eller How Not to Do Philosophy 17 min |
| Allmän | |
|---|---|
| Nationalbibliotek | |
