Alexander Brattell
Alexander Brattell är en brittisk fotograf mest känd för sina abstrakta monokroma konsttryck som undersöker den visuella perceptionens roll i icke-verbalt tänkande.
Biografi
Tidiga år
Brattells intresse för fotografi började när han studerade psykologi vid Liverpool University 1981 med en ambition att bli författare. Bekvämt med en kamera från början, det som var tänkt att vara en visuell dagbok för att ackompanjera skrivprojekt kom snart i centrum. Hans första publicerade bild var ett porträtt av professor Patrick Minford för Financial Times. köptes Brattells fotografier av författaren William S. Burroughs av hans förläggare, John Calder.
När hans begäran om att överföra sin examen till ett medieämne avslogs lämnade Brattell universitetet för att fortsätta fotografera på heltid. Han var personalfotograf och skribent för Liverpool Music and Art-fanzinet "Breakout" tills han började arbeta flera år i fotografibranschen som social och kommersiell plats- och studiofotograf. Han blev frilans 1986. Vid det här laget hade han redan etablerat sin konstpraktik och ställde regelbundet ut sina tryck i butiker och restauranger. Hans första separatutställning var på Veronica's Restaurant i Bayswater West London 1984.
Huvudsaklig karriär
När Brattell flyttade till en studio och mörkrum i Poplar, östra London 1987, delade Brattell sin tid mellan uppdrag från designföretag och PR-byråer, redaktionella uppdrag och att göra utskrifter av sina personliga bilder. Han frilansade för The Sunday Telegraph i 14 år under bildredaktör Nigel Skelsey och arbetade för olika publikationer, inklusive The Times , Arena , GQ , Esquire , Vogue , Tandoori , Skin Two magazine , Square Meal och Fortean Times . Hans arbete med musiker fortsatte genom arbete för fRoots magazine och med The Big Chill , då ett litet söndagsklubbevent som planerade deras första festival, för vilka han fotograferade, var med och skrev (som Headonastick) och medredigerade Big Chill magazine "ON" (1995–1996).
Kommersiella kunder under en 25-årsperiod har inkluderat PricewaterhouseCoopers , CVC Capital Partners, Freud Communications och det internationella hotelldesignföretaget Hirsch Bedner Associates. Brattell motsatte sig att specialisera sig och njöt av kontrasterna och utmaningarna som en kombination av stilleben, mat, interiörer och porträtt skapade.
1996 började Brattell undervisa på deltid, först vid Cordwainers College Hackney, sedan vid The London College of Fashion . Han har faciliterat många samhällsprojekt och studentutställningar på arenor som sträcker sig från The Whitechapel Gallery till läkarmottagningar.
I slutet av 2005 flyttade Brattell till St Leonards on Sea, East Sussex med sin partner, smyckeskonstnären Jo McAllister och deras unge son. Han fortsätter att ta emot uppdrag, oftast från konstnärer, artister och hantverkare, undervisar i fotografi på deltid vid Sussex Coast College Hastings och ställer ut regelbundet. Han arbetar allt mer med gallerier som F-ish, Hastings (kurator), The De La Warr Pavilion, Bexhill (konstprojekt i grundskolor) och Towner, Eastbourne (utställningsevenemang).
Hans konstutövning väver en obruten tråd genom hans karriär, vilket resulterar i verk och serier av bilder från Storbritannien, Polen, Italien, södra Afrika, Marocko, Egypten och västra USA. Hans verk i flera serier med fokus på Londons East End har väckt särskild uppmärksamhet, eftersom han valts ut för visning av The Prince's Foundation och 2010 London International Documentary Festival.
Influenser
Genom att möta verk och skrifter av amerikanska avantgardefotografer från 1940- och 1950-talen från mitten av 1900-talet, såsom Minor White, Harry Callahan och Aaron Suskind, insåg Brattell att det var Alfred Stieglitz teori om ekvivalenter som bäst kunde hjälpa honom att uttrycka sitt eget arbete. . Liksom dessa konstnärer sysslar hans verk inte i första hand med de ämnen som det skildrar och ligger därför närmare surrealismens och den abstrakta expressionismens angelägenheter än traditionella eller postmoderna fotografier.
Andra viktiga influenser på Brattells arbete inkluderar den engelske proto-surrealisten Austin Osman Spare (1886–1956), författarna JG Ballard (1930–2009) och William S. Burroughs (1914–1997).
Utställningar
Separatutställningar:
- Solen rör sig inte; Conquest Hospital Hastings. sep - nov 2012 . Eastbourne District Hospital. Dec 2012 - februari 2013.
- Tulpa. Marina Post Office Tearooms . St Leonards På Havet. Oktober - november 2010.
- The Edge of England : McCarrons, St Leonards On Sea, East Sussex 2009
- Word on the Street : Royal London Hospital, Whitechapel. Oktober 2004 – januari 2005
- 19 Hz : The Spitz Bistro, London E1. oktober 2004
- Antinomy : The Fashion Space Gallery, London College of Fashion, London. november 2003
- Lines of Desire : The Space, London. juni – juli 2003
- Skådespel : The Eye Company, London. 2002
- Sista minuten : The Alex, London. 2002
- britart.com : Foajéutställning, London. 2000
- Paul Mark Hatton Jewellery : London. 2000
- Portals and Spirits : The Clerks House, London. 1999
- Freuds Cafe Gallery : London W1. 1992
- Brattell i Polen : Polish Social & Cultural Association Gallery, London W6. 1990
Grupputställningar:
- De skrattar inte nu : F-ISH-galleriet, Hastings. Utställare & curator. oktober 2010
- The Invisible City : London International Documentary Festival. Utställare & talare. april 2010
- IPG:s största hits : The Independent Photographers Gallery, Battle, december 2009
- Indian Summer : Hastings Museum & Art Gallery, september 2009
- Conversations...From the Edge : Photo Hub Group, St Mary In The Castle Hastings, september 2009
- Jack in the Green : Hastings Arts Forum, St. Leonards on Sea, maj 2008, 2009, 2010
- Shadowlands : South Coast Artists. Arts Forum, St. Leonards on Sea, mars 2008
- Spirit of the Season : The Independent Photographers Gallery, Battle, dec 2007 – jan 2008
- Regenerering : SoCo Gallery, Hastings, mars 2007
- Seaside : Conquest Hospital, Hastings, augusti – november 2006
- South Coast Artists Spring Show : SoCo Gallery Hastings, maj 2006
- Landscape Through the Lens : SoCo Gallery Hastings, januari 2006
- Krig! : Rivington Gallery, London. juni 2003
- Tittar på London : The Prince's Foundation, London. 2002
- London College of Fashion Faculty Show : London W1, 2001
- Cordwainers College Faculty Exhibitions : 1997, 1998, 1999
- Spitalfields, A Last Lingering Look : The Clerks House, Shoreditch. 1999
- Smalls : The Clerks House, Shoreditch, 1998
- Camerawork Open Exhibition : London E2, 1990
Gallerier:
- Ögonstorm
- Lucy Bell Konstfotografi
Böcker
- Fetisch – Mästerverk av erotisk fantasyfotografi – Carlton Books ISBN 1-85868-674-1
- Theyre Not Laughing Now - F‐ISH Gallery (okt 2010)
- London Road - Zetetic Press (2011) ISBN 978-0-9569773-0-4
Tidningar
- Skin Two magazine : 26, "The Story of Zero" Omslagsfoto och modeinslag (1998) ISBN 1-899279-55-5
- 3000 AD : Anniversary Supplement 2000 AD (mars 1997)