Åren mellan (pjäs)
The Years Between är en pjäs av den engelska författaren Daphne du Maurier , mer känd som romanförfattare och särskilt som författare till Rebecca (som hon hade anpassat för Londons scen 1940). Detta är en av två originalpjäser som hon skrev. Den andra är September Tide (1948).
Handlingsplan
Mot bakgrund av andra världskriget utspelar sig The Years Between i biblioteket/vardagsrummet i ett engelskt hus på landet. Mannen i huset, överste Michael Wentworth, MP, antas ha dött efter att hans plan kraschade i havet på ett flyg till Europa 1942.
Hans fru Diana övertalas att ta över överstens parlamentariska plats, och hon får stöd i sina ansträngningar av sin granne Richard Llewellyn, en sympatisk bonde som hon inleder en romantisk relation med. Llewellyn lär familjen Wentworths unge son Robin hur man fiskar och blir därmed hans stora vän.
Tre år senare, när kriget är på väg att ta slut, återvänder översten. Han har spelat en nyckelroll i att organisera motståndsrörelsen i det ockuperade Europa, och hans försvinnande och död iscensattes av myndigheterna för att ge övertygande skydd för hans verksamhet. Resten av pjäsen handlar om följderna av Michaels återkomst på de olika huvudpersonerna.
Produktionshistorik
The Years Between framfördes första gången på scen på Manchester Opera House hösten 1944. Den flyttades sedan till London och öppnades på Wyndham's Theatre den 10 januari 1945 med Nora Swinburne och Clive Brook i huvudrollerna . Produktionen, regisserad av Irene Hentschel, blev en långvarig West End-hit och fullbordade 617 föreställningar.
Den förvandlades också till en film från 1946 med Michael Redgrave och Valerie Hobson i huvudrollerna . Efter 60 år av försummelse återupplivades pjäsen av Caroline Smith på Orange Tree Theatre i Richmond upon Thames den 5 september 2007, med Karen Ascoe, Mark Tandy och Michael Lumsden i huvudrollerna.
Bakgrund till pjäsen
Du Maurier hade börjat skriva pjäsen sommaren 1943, som hon, enligt Margaret Forsters biografi, uppriktigt erkände var självbiografisk, även om den också var baserad på en annan verklighetshistoria.
John Rathbone , parlamentsledamot för Bodmin, rapporterades försvunnen 1940. Hans fru återvände utan motstånd för att fylla hans plats när hans död bekräftades. 1942 gifte hon om sig och kort därefter ryktades det om att hennes första man trots allt levde och var fånge. Ryktet visade sig vara osanna.” (Not 3, sid 434)
Involverad i West End-produktionen och att vara på Wyndhams (hennes far Sir Geralds gamla teater) fann du Maurier "var en oroande upplevelse." Clive Brook som soldat-make var så sympatisk, medan Nora Swinburne som fru gjorde hennes karaktär oattraktiv, "och det verkade för henne att hela balansen i pjäsen var förstörd."
Recension för Evening Standard den 13 januari 1945 (fyra månader före VE Day ), under rubriken "It Might Have Been So Good", skrev kritikern (och MP) Beverley Baxter : "När ridån reste sig igen väntade vi på att det skulle utspela sig. av en tragedi eller uppspelningen av en ironisk komedi. Tyvärr hade Miss du Maurier skjutit till sig. Efter att ha skapat en beundransvärd situation kunde hon inte göra något för att lösa det. Så hon bestämde sig för att avsluta kriget, vilket åstadkoms genom användningen av radion och, man måste spela in, till tittarna från vissa personer i publiken." Och han avslutade: "Vad synd att fröken du Maurier övergav pjäsen för ett meddelande! Det finns så många meddelanden nu för tiden och så få pjäser."
Film omdöme
Stage- recensionen av 2007 års Orange Tree-revival fann att "spelet erbjuder bara ett öga av Storbritannien i krig" med en live-in tjänare och "en källare full av rödvin, även om skräppost finns på menyn." Detta lyftes också kraftfullt fram av Richard Winnington i hans förödande men fortfarande relevanta filmrecension ( News Chronicle , London, 25 maj 1946).
Han kallar Compton Bennetts film "en fattig och tom anpassning av en fattig och tom pjäs" som "föreskriver den brittiska filmens sämsta egenskaper och tolererar de sämsta egenskaperna hos den minst representativa delen av den brittiska rasen." Han beklagar producenterna, Sydney Box och hans syster Betty , som också skrev manuset, och beskriver det som en "novellaktig förvrängning" av ett samtida problem.
"Ack", fortsätter han, "tonen är en av hederlig vördnad. Vi är i krig 1940 men ingen flygmotor hörs. En realistisk plastreproduktion av underhuset uppfördes enbart i syfte att tillåta Miss Valerie Hobson MP att göra sitt jungfrutal [starkt på] klichévärde. Ändå Mr Churchills och Mr Morrisons dubbelgångare – och hela kammaren – förbluffade av dess briljans. Detta 1941."
Slutligen noterar han: "Den återvände soldaten från Michael Redgrave, med en högst berättigad motvilja mot allt och alla han hittar, är den enda karaktären du kan tro på, och det finns ingen du kan gilla, och det gäller särskilt barnflicka Flora Robson ."
2011 beskriver Dominic Cavendish, som recenserar en produktion på Deangate Theatre i Northampton, pjäsen som att "äntligen få den typ av push som behövs för att placera den permanent på kartan över väsentlig 1900-talsteater". Han noterar hur pjäsen inte behandlar andra världskriget, utan dess konsekvenser för att oåterkalleligt förändra mäns och kvinnors liv, "exemplifierat och förvärrat i ett medelklassäktenskap."
- Daphne Du Maurier (biografi) av Margaret Forster, Chatto & Windus (1993) ISBN 0-7011-3699-5
- Who's Who in the Theatre (10:e upplagan), redigerad av John Parker, Pitman, London (1947)
- News Chronicle filmrecension, av Richard Winnington, 25 maj 1946
- First Nights and Noises Off (samlade teaterrecensioner) av Beverley Baxter, Hutchinson, London (odaterat, men förmodligen 1949)
externa länkar
- Recension av John Thaxter , tidningen The Stage , 10 september 2007
- Recension av Sam Marlowe, The Times , 11 september 2007
- Recension av Michael Coveney , Whatsonstage.com, 14 september 2007