afrikanska dockor
Afrikanska dockor över hela kontinenten är skapade för unga flickor att leka med och som en charm för att säkerställa fertilitet hos kvinnor. Deras form och kostym varierar beroende på region och sed. Dockor går ofta i arv från mor till dotter. Västerländska dockor är populära i Afrika och är ofta klädda med traditionella kläder.
När dockkonceptet betraktas i afrikansk kulturs sammanhang är de vanligtvis inte leksaker för barn, utan snarare föremål som är laddade med rituella och religiösa associationer inom samhället. Afrikanska dockor används för att undervisa och underhålla. De är övernaturliga mellanhänder och de manipuleras i rituella syften. Var och en av dessa dockor är unik eftersom de är handgjorda och är traditionellt överlämnade genom generationer.
Ndebele dockor
Linga Koba-dockor är från Ndebele -folket i södra Afrika. En av de minsta stammarna i regionen, Ndebele är kända för sina målade hem i lysande färger som sticker ut på den trista landsbygden. Deras kläder är likadana färgglada. Pärlarbetet på dessa Ndebele-dockor är lika detaljerat som kläderna för kvinnorna själva.
Under uppvaktningen kommer en friare att placera en docka utanför en ung kvinnas hydda, vilket indikerar hans avsikt att föreslå äktenskap till henne. När en ung kvinna förbereder sig för att gifta sig får hon en docka som hon namnger och tar hand om. Hennes första barn är sedan uppkallat efter dockan.
Förutom att stärka Ndebeles kulturella identitet är de pärlstavade Ndebele-dockorna nu en viktig exportvara och välbehövlig inkomstkälla för Ndebele-kvinnan.
Xhosa dockor
Xhosa fertilitetsdockor
Xhosa fertilitetsdockor är pärldockor som tillverkas och bärs av Xhosa -kvinnor. Dockan är också känd som "kärleksdockan". Den är gjord för att attrahera en berättigad man och även öka fertiliteten för att få många barn. Dockorna tros ha övernaturliga magiska krafter. Unga Xhosa-flickor uppmuntras av äldre Xhosa-kvinnor att bära dockorna runt halsen för att öka sin fertilitet under barnafödande åldrar. Flickorna får vanligtvis sin första docka av sina föräldrar när de börjar sin initieringsövning. Flickan kommer att ta hand om den noggrant eftersom man tror att om den försvinner eller skadas finns det en risk att den dör när hon får ett barn. Efter födelsen av sitt första barn kommer den unga mamman att lämna tillbaka dockan till sina föräldrar för användning av en yngre syster. Traditionellt bör unga kvinnor inte öppet visa att de letar efter en man, därför är det vanligt att de bär "kärleksdockor" för att locka till sig på natten. Dessa hemliga halsband består vanligtvis av både en manlig och en kvinnlig docka på ett enda halsband medan de som bärs öppet har bara en docka fäst vid dem. Gifta kvinnor bär också dockorna som ett halsband för att skildra deras önskan att skaffa barn för samhället och förfäder.
Egenskaper
Dockorna är gjorda av små flaskor, majskolvar, patronhylsor eller små rullar av bomullsduk som sedan täcks av pärlband. Dockan är sedan inkorporerad i ett halsband. I början av 1900-talet hade East London Museum en samling Xhosa fertilitetsdockor som beskrevs som "impressionistiska" på den tiden. För närvarande är alla dockor gjorda med glaspärlor och glaspärlor har därför blivit en integrerad del av Xhosa-traditionen.
Hut dockor
Xesibe (en Xhosa-stam från Östra Kap ) har också en praxis att använda "hydda dockor" . Dessa dockor är snidade i trä och satts på taket av en barnlös eller till synes infertil kvinnas hydda av en spåman som en vädjan till förfäderna att skicka ett barn till hemmet. Dockan kan ha pärlor på sig eller inte. Den ligger kvar på taket tills en bebis föds när den tas ner och bränns med moderkakan hos barnet.
Se även
externa länkar
- Cameron, Elisabeth. Är han/hon inte en docka? Lek och ritual i afrikansk skulptur . Los Angeles: UCLA Fowler Museum of Cultural History, 1996.
- Dagan, Esther A. Afrikanska dockor för lek och magi . Montreal: Galerie Amrad African Arts, 1990.
- Grön, Yako. Pappersdockor för afrikanska flickor och pojkar . New York: Dover Publications, Inc. 1997
- Larson, Jack Lenor. Folkkonst från Global Village . Santa Fe, NM: Museum of New Mexico Press, 1995.