Yim Maukun

Självporträtt, olja på duk, 1987

Yim Maukun (冉茂芹, f. 1942, även känd som "Ran Mao-qin" på mandarin) är en kinesisk-taiwanesisk konstnär, pedagog och författare, mest känd för sina realistiska men ändå suggestiva porträtt, nakenbilder, historiska/narrativa verk, och friluftslandskap . Hans tekniska skicklighet och konstnärliga prestationer omfattar en rad olika medier, inklusive oljemålning, kol, bläck, akvarell och pasteller. Som en del av hans många utställningar har Yims verk visats på två av de viktigaste och mest prestigefyllda museerna i Taiwan, Kaoshiung Chiang Kai-sheks kulturcenter och Sun Yat-sen Memorial Hall i Taipei (där han också är en del av permanent insamling); han har varit med i dussintals publikationer, inklusive Rachel Robin Wolfs senaste Strokes of Genius: The Best of Drawing publicerad av North Light Books) och flera av de mer framstående konsttidningarna och dagstidningarna i Kina och Taiwan. Yim Maukuns instruktionsmålningsserie har dykt upp på de taiwanesiska nätverken China TV och Beautiful Life Television .

Tidigt liv genom kulturrevolutionen

Yim Maukun föddes under andra världskriget i Changde, Xiangxi, i Hunan -provinsen i södra centrala Kina. Hunan hade invaderats av japanerna under kriget, först 1939 men först framgångsrikt 1945 nära slutet av konflikten. Som Mao Zedongs inhemska provins hade Hunan länge varit ett aktivt kommunistiskt område, inklusive platsen för en kortlivad sovjet i början av 1930-talet, men båda sidor av Yims familj bestod av medlemmar av den utbildade, fastighetsägande (om inte rik) klass. Utöver det var Yims far (Ran Peng 冉鵬) en framstående tjänsteman i den nationalistiska regeringen, som chef för finans och transport.

Chiang Kai-sheks exilregering ( Jiang Jieshi) i Taiwan , och lämnade sin fru och sina barn kvar i Hunan. Enligt räkenskaperna gjorde han det fortfarande i hopp om att försörja dem eller till och med snart föra dem till ön, men detta visade sig omöjligt (även om han under många år kunde skicka brev och pengar till sin fru genom mellanhänder i Hong Kong ). Ran blev chef för handelsdepartementet under Chiang och var senare generaldirektör för Hsinchu Glass Corporation och juridisk rådgivare till regeringens ministerium för ekonomi. Yim Maukun skulle inte träffa sin far igen.

Yim Maukun gick på Affiliated High School of the Guangzhou (Canton) Academy of Fine Arts och sedan själva akademin, och tog examen 1963. På grund av sin bakgrund som medlem i en av de så kallade "svarta klasserna" hade han bara varit knappt accepterad som student i den anslutna skolan efter ingripande av dekanus, Hu Yichuan; i själva verket var ett av "brotten" Hu senare skulle åtalas för under kulturrevolutionen att släppa in Yim i skolan. [För mer om Hu Yichuan, se Julia F. Andrews, Painters and Politics in the People's Republic of China, 1949-1979 (University of California Press, 1995).]

Medan han var på konstakademin tvingades Yim fokusera på "hantverkskonst", i hans fall specifikt teaterdesign. Hantverkskonster sågs som en mer praktisk strävan under en tid av ekonomiska svårigheter för landet och också mindre befläckad av västerländska influenser; de andra programmen hade avbrutits som en del av de reformer som övervakades av Maos fru, Jiang Qing . Efter sin examen tjänstgjorde Yim i femton år som den enda scenografen för en regional Guangdong-teaterrepertoirgrupp – senare "kulturarbetartrupp" – centrerad i Zhaoqing. Gruppen skapades som en del av 1960-talets motsvarighet till Rectification Movement, med uppgiften att föra uppbygglig och underhållande propaganda till folket. Yims uppgifter inkluderade scenografi och kulisser, och, som han minns i sin självbiografi, "måla ordförande Maos i äggstorlek på projektorbilder."

Under den här tiden tränade Yim på sina lediga timmar kinesisk bläckmålning med sin klasskamrat och goda vän Lin Fengsu. [ citat behövs ] Många av delarna var baserade på Liao Zhai, en samling kinesiska spökhistorier eller på klassiker som Shijing ( poesibok ).

Med tanke på hans härkomst och den extremt fientliga inställningen till alla "borgerliga" eller "icke-revolutionära" konstnärliga sysselsättningar under kulturrevolutionen, var årtiondet en tumultartad och ofta en personligen mycket svår period för Yim. Detta inkluderade tid som ägnades åt landsbygdsarbete och gruvarbete i ett kolgäng. Liksom många konstnärer, intellektuella och andra, skämdes Yim offentligt och misshandlades, förödmjukande paraderade genom gatorna och fördömdes; hela hans familj utsattes för allvarlig diskriminering på grund av sin bakgrund. Mitt i de röda gardisternas glöd och frenesi förstördes det mesta av Yims konstverk från dessa år i namnet på den antikapitalistiska "permanenta revolutionen".

Warrior Song, olja på duk, 1978

Eftersom attityden till konst blev något mer avslappnad med den första nationella konstutställningen som hölls 1972, kunde Yim mer ägna sig åt sina egna konstnärliga intressen och delta i olika regionala och nationella tävlingar, samtidigt som han fortfarande arbetade för truppen. Han värvades av kulturbyrån vid flera tillfällen för att delta i "provinsiella kollektiva kreativitetssessioner" i hela Guangdong , och 1977 hade han förtjänat tillräcklig förmån från den regionala kulturbyrån för att få ett bidrag för att tillbringa en månad med att måla i Yuebei. I mitten av 1970-talet hade hans målningar, med arbetarvänliga och heroiska bondemotiv som är typiska för eran (jfr sovjetisk realism ) och obligatoriska porträtt av samtida politiska ledare, presenterats i publikationer som Beijing Daily, Southern Daily och Peking konst. Yim fick stort beröm som tvåa i den nationella kinesiska konstutställningen 1975 för The Troupe Going Aboard. 1978 vann hans Warrior Song första plats på Guangdongprovinsens konstutställning. Dessutom Warrior Song i fyrfärg i Guangdong Arts and Literature, en av de få nationellt distribuerade tidskrifterna i Kina vid den tiden. Den berömda konstnären och filmregissören Chen Yifei var så imponerad av arbetet att han bjöd in Yim att äta middag med honom i hans hem i Shanghai 1979.

Yim blev vid denna tidpunkt också mer intresserad av teman relaterade till forntida kinesisk mytologi, sett i stycken som Nuwa (1979) om skapargudinnan med samma namn, ett ämne som han skulle återkomma till i senare verk. Bland de andra betydande verk som Yim slutförde under denna period är följande: South Sea Waves (pastell på papper, 1974), Lingnan i februari - Maan Coal Mine vid Zhaoqing (pastell på papper, 1975), Sun Setting on Xijiang (pastell på papper) , 1976), Maan Coal Miners (olja på duk, 1977), Yao Farmers (olja på duk, 1977) och Jiaona (bläck på rispapper, 1979),

Två år efter sin fars död fick Yim tillstånd att flytta till Kowloon , Hong Kong, och kunde sedan besöka Taiwan för att hjälpa till att lösa godset. I Kowloon skulle han bo i en trång höghuslägenhet med sin mamma, yngre bror och konstnärskollega och vän Li Changbo, som alla hade flyttat dit tidigare under året. Yim hade varit gift och en far sedan 1974, men hans fru och små barn fick bara gradvis följa med honom i Hongkong och slutligen Taiwan en efter en under de kommande åren, inte helt återförenade förrän 1988.

Hongkongperioden

Utan titel, olja på duk, 1985

Som han uttrycker det anlände Yim Maukun utan pengar till Hong Kong 1980. Han började faktiskt från början vid 38 års ålder och lämnade bakom sig vilket rykte han än hade etablerat i Kina som artist under de senaste femton åren. Han tjänade först inkomst genom att arbeta på "exportmålningar" för konsthandlare. Dessa bestod huvudsakligen av fullstora person- och familjeporträtt gjorda av små foton, repliker av klassiska europeiska målningar och reproduktioner av verk från olika internationella konsttidningar. Även om detta mer kan betraktas som ett pengar att tjäna pengar än sann konst, var det ändå ett avgörande steg i Yims karriär för att förfina sina tekniker. Det ledde till ett arrangemang genom konsthandlaren Xu Yaolin 1981 för Yim att producera originalverk – två original oljemålningar per månad – för Simic Gallery i Carmel-by-the-Sea, Kalifornien, som en associerad målare. Flera anmärkningsvärda stycken blev resultatet av detta (inklusive Eternal Devotion, My San Francisco och originalversionen av Sunset ), men arrangemanget upphörde i förtid när Yims ansökan om resevisum till USA avslogs 1982.

Vid det här laget hade Yim insett behovet av att använda verkliga modeller (han var strikt sett inte ännu en figurkonstnär) och att öppna en ordentlig studio. 1983 markerade början av Yim Maukun Studio på Prince Edward Road i Edward Mansion-området i Kowloon, där han skulle finslipa sitt hantverk ytterligare och hålla demonstrationer och klasser regelbundet fram till 1988. Eleverna i figurteckning och oljemålning skulle senare vara bland de mest framstående medlemmar av Hongkongs konstgemenskap, både som konstnärer och instruktörer, som Poon Yeuk Fai 潘耀輝 , Bacchus Tong 唐家宏 , Chu Ka Ming 朱嘉明 och Deng Yi Nong 鄧亦農 .

En lista över Yims viktiga verk från hans år i Hongkong skulle inkludera Eternal Devotion (olja på duk, 1981); Yang Jufen (olja, 1982); Derek Adkins (olja på duk, 1983); Hot Corn (olja på duk, 1984); Doorman (olja på duk, 1984); Nattliv (olja på duk, 1984); Florist (Träkol på rispapper, 1984); Konstnärens fru (olja på duk, 1985); Lady in White (kol på duk, 1987); Utan titel (olja på duk, 1987); och Christina (olja på duk, 1987). Hans första separatutställning var 1985 på Pau Siu Loong Gallery i Hong Kong.

Taiwan

Med hjälp av en av sin fars goda vänner, Zhao Yaodong (chef för ekonomiministeriet i Taiwan), hade Yim 1985 börjat resa regelbundet mellan Hongkong och Taiwan för beställda porträtt; dessa resor blev mer frekventa 1986. Detta ledde till en mycket framgångsrik och mycket publicerad utomhusporträttdemonstration för Apollo Gallery i Taipei 1987, vilket genererade positiv uppmärksamhet från stadens tidningar och tv-stationer. Lee Teng-hui , dåvarande vicepresident i Taiwan (och som skulle bli president 1988) såg evenemanget på TV, blev imponerad och deltog i utställningen som följde. Sammantaget visade demonstrationen sig vara ett stort lyft för Yims karriär, vilket ledde till ett antal publicerade verk, inklusive omslag till Crown Magazine och Far Eastern Economic Review samma år, och ytterligare porträttuppdrag av andra framstående individer från det taiwanesiska samhället. Yims partnerskap med Apollo-galleriet skulle fortsätta in på 1990-talet, och Lee Teng-hui skulle förbli en av hans ivriga samlare och beskyddare. Apollo-demonstrationen var helt klart en vändpunkt i Yims liv som professionell konstnär.

De viktigaste verken från dessa Taiwan-år – alla oljemålningar – inkluderar Evening Spring Rain in Taipei (1990); Reaching Shore (Taiwan Forefather Series) (1995); Crossing the Stormy Strait (Taiwan Forefather Series) (1996); Mackay Practicing Medicine (1996); Höstskörd på platån (1997); The Death of Concubine Yang (1999); Lady in Shimmering Light (2002); Alishan Forest (2002); Lady in Green (2003); Sakura (2005); Tanya (2006); Westside Evening (2010); Xuan Zang (2011); och kejsar Guangxu och gemål Zhen (2015).

Venedig, olja i duk, 1990

Resa

År 1988 hade Yim flyttat till Taiwan permanent och hans familj skulle ansluta sig till honom året därpå. Det var en blomstrande tid både för ön och för Yim som konstnär, och detta gjorde att resor blev en viktig del av hans arbete och hans livsstil. De efterföljande åren skulle innehålla målarresor, inte bara till Europa utan över hela Kina, Nya Zeeland, USA och Japan, med anmärkningsvärd produktion (sextio målningar endast under hans resa till Västeuropa 1990) och utställningar som resulterade från det arbetet. Han ledde en framgångsrik turné med tjugo taiwanesiska konststudenter till Ryssland 2001. En verkstadsturné i USA 2009 inkluderade Scottsdale Artists' School (Arizona), Studio 2nd Street i Encinitas, Kalifornien, och Steve Carpenter Art Center i Rochester, New York York. En av hans senare utländska workshops var i Shenzhen, Kina, 2014.

Pedagog

Sedan han flyttade till Taiwan har Yims popularitet som lärare växt och dragit honom in i mer formella miljöer, tillsammans med fortsatt studioinstruktion. Från 1993-1996 undervisade han klasser vid National Studio för avancerade konststudenter från National Taiwan Normal University and Cultural University, och skulle också fungera som gästprofessor vid Hunan Normal University of Arts and Science 1997, Overseas Artist för Guangdong Academy of Fine Arts och hedersordförande för Changde College of Crafts and Fine Arts. I mer av en offentlig egenskap, från början av 2000-talet, var Yim rådgivare till Kaohsiung City Art Promotion Association (KAPAarts). 2003 öppnade Yim Twin Bridge Studio i Taipei, och han har då och då undervisat i privata studior i Kaohsiung, Tainan och på andra håll. På Twin Bridge, där Yim fortsätter att genomföra klasser och demonstrationer, kan eleverna få undervisning både i grunderna och de mest avancerade delarna av figurteckning, oljemålning, akvareller, pasteller, med fokus på klassisk byststudie, porträtt, stilleben, landskap och bortom. I mars 2009 höll han en tredagars workshop för New York Figure Study Guild.

När Yim genomförde två demonstrationer och workshops på Fu Hsing Kang College om teckning och oljemålning av porträtt 2010, spelades dessa sessioner in som instruktionsvideor för studenter. Hans instruktioner och steg-för-steg detaljer om hans process som konstnär kan också hittas i 13-DVD-uppsättningen, Oil Painting with Mau-Kun Yim ( 2011) och hans diverse böcker och artiklar, såsom The Pastel Journal, A Tale of Small Paintings, The Drawing Handbook och How to Draw the Head [se hela publikationslistan nedan].

Oljemålning med Mau-Kun Yim innehåller en serie demonstrationer av stilleben, bystporträtt, figurmålning och utomhuslandskap, varvat med korta föreläsningar av Yim om konsthistoria och tekniker, såväl som hans personliga bakgrund, skapandet av individuella verk från hans eget verk och hans filosofi om konst och estetik. I videorna när han målar förklarar han komposition, perspektiv, blockering, färgteori (det han kallar "färgernas språk"), penseldrag, textur och de utmaningar som varje media och genre innebär. På introduktionsskivan finns även vittnesmål från flera elever.

Utställningar

Yim Maukun har haft minst tretton separatutställningar och har varit en del av ett drygt dussin grupputställningar. En lista finns nedan. Han har också gjort många verk, utställningar och demonstrationer för välgörenhet.

• The Art of Mau-Kun Yim, Hong Kong Art Center (Hong Kong), 1985 [solo]

• En resa till södra Taiwan, East Gallery (Taipei), 1988 [solo]

• Till minne av Hunan, East Gallery (Taipei), 1989 [solo]

• The Splendor of Taiwan, East Gallery (Taipei), 1990 [solo]

Crossing the Stormy Strait, olja på duk, 1996

• Mini-Landscape Paintings of Europe, The Crown Cultural Center (Taipei), 1991 [solo]

• Frankrikes pastorala poesi, East Gallery (Taipei), 1991 [solo]

• The Art of Mau-Kun Yim, Astra Art Space (Taichung, Taiwan), 1994 [solo]

• The Art of Mau-Kun Yim, General Bank Art Gallery (Taipei), 1994 [solo]

• A Panorama of New Zealand, JP Art Center (Kaohsiung, Taiwan), 1994 [solo]

• In Retrospect: A Review of Paintings 1991 – 1993, East Gallery (Taipei), 1994 [solo]

• Utställning på You Xiong Shi Gallery (Taipei), 1994

• Taipei Art Fair 1995 International, Exhibition Hall of World Trade Center (Taipei), 1995

• Taipei Art Fair 1996 International, Exhibition Hall of World Trade Center (Taipei), 1996

• Utställning och tal vid School of Art vid Hunan Normal University (Changsha, Kina), 1997 [solo]

• The Art of Mau-Kun Yim, National Chiang Kai-Shek Cultural Center (Kaohsiung, Taiwan), 2000 [solo]

• The Art of Mau-Kun Yim, Qing Shan Art Center (Taipei), 2001 [solo]

• The Art of Mau-Kun Yim, Sun Yet-Sen Memorial Hall (Taipei), 2001 [solo]

• Contemporary Masters, Cathay United Art Center (Taipei), 2004

• Mt. Jade Scenery, National History Museum (Taipei), 2004

• Anden och karaktären - kinesisk samtida realism oljemålningsutställning, akademisk utställning om femtio år av kinesiska realistiska oljemålningar, National Art Museum of China (Peking), 2006

• International Guild of Realism Exhibition, Manitou Galleries (Santa Fe), 2006

• Pekings höstutställning för oljemålning, Shin Kong Place Art Center (Peking), 2009

Taipei Art Fair 2009 International, Exhibition Hall of World Trade Center (Taipei), 2009

• Taiwans naturliga skönhet, National Taiwan Museum (Taipei), 2009

• Cathay United Art Centers 10-årsjubileumsutställning, Cathay United Art Center (Taipei), 2010

• Akvarell of a Century – Kinas akvarellkonstutställning, Kinas nationella konstmuseum (Peking), 2015

Tävlingar

Utöver de utmärkelser som redan nämnts vann Yim första plats i US International Portrait Competition for Girl with Bronze Armband 2005. Samma år vann Lady in Shimmering Light både första pris på den internationella salongen Green House Gallery och Cover Competition för The Artist's Magazine . Den berättande målningen Crossing the Stormy Strait, en del av Taiwan's Forefathers-serien, vann guldmedaljen på Beijing Art Expo 2006 [för mer om Crossing the Stormy Strait, se "Historiska och narrativa noterbara verk" nedan].

Porträtt

Porträtt av Li Ao, olja på duk, 2002

Under sin karriär har Yim Maukun fått i uppdrag att göra porträtt av många elitfigurer i Taiwan, Hongkong och Kina, från politiker och företagsledare till popstjärnor – och även av andra målare, kanske det främsta tecknet på respekt bland jämnåriga. Bara för att nämna några, dessa inkluderar före detta taiwanesiska premiärministern Lee Huan, författaren och historikern Li Ao , konstnären Ren Zhenhan, arkitekten Chen Mingnen, Mandopop -sångaren Yao Surong och armaturer som Zhou Lianhua, pastor emeritus i Grace Baptist Church ( även familjepastor i Chiang Kai-shek), och Yang Qi, tidigare sekreterare för XinHua News Agency i Hong Kong. En figurmålning (dvs helt naken) av Hongkongs talkshowvärd Pamila Peck Wan Kam skulle i slutändan presenteras som baksidan av en politisk tidskrift i Hong Kong och skapade enorm publicitet. Yim är lika känd för sina porträtt av vanliga människor, oavsett om de är inhemska taiwaneser eller tibetaner, båtsmän på landsbygden i Xiangxi, unga konststudenter eller slumpmässiga europeiska vandrarhem som reser genom Taiwan eller Hongkong.

Anmärkningsvärda historiska och berättande verk

Crossing the Stormy Strait (1996) och Reaching Shore (1995) skildrar dramatiska scener från historien om den kinesiska bosättningen Taiwan. I Crossing är det invandrares kamp från Fujian att trotsa ett kejserligt dekret från Qing -regeringen och trotsa det hårda vattnet i Taiwansundet; Att nå Shore är sedan den trötta lättnaden och hoppfulla spänningen av att först trampa foten på ön, något Yim själv relaterade till som en infödd fastlandsbo som flyttade till Taiwan i fyrtioårsåldern. Målningarna visar hjältemodet hos dessa annars vanliga individer som skulle bli Taiwans grundare och mödrar.

The Death of Concubine Yang (1999), som tog tio år att slutföra, ger en känsla av de komplexa politiska intriger och civila kaos som kulminerade i mordet på Tang-kejsarens gemål Yang Guifei som en del av att kväva An Lushan-upproret , tillsammans med det melankoliska ögonblicket efter själva dådet. Avsnittet är berömt (eller ökänt) i Kinas historia och har ofta dramatiserats i kinesisk litteratur, opera, tv och film. Yims målning publicerades i International Artist Magazine i numret för augusti/september 2004.

Mackay and the Children of Tamshui (1994) och Mackay Practicing Medicine (1995) visar George Leslie Mackay (1844-1901), en viktig kanadensisk missionär – och legitimerad tandläkare – i Taiwan. Bortsett från sitt proselyterande och tanddragande, öppnade Mackay också sjukhus och skolor, behärskade språket, gifte sig med en kinesisk kvinna och begravdes till slut i Taiwan. I Mackay Practicing Medicine ses tandläkaren utföra sitt yrke (förmodligen utan bedövning för patienten) medan lampljus lyser upp de berörda ansiktena på de lokala taiwanesiska åskådarna. Li Ao skrev senare en uppsats som hyllning till verket, och kallade det "enormt ... en passande målning för en stor man."

Sunset in the West (2011), en annan målning som tog tio år att färdigställa, skildrar den buddhistiska munken Xuanzhangs episka pilgrimsfärd till Indien genom öknen vildmarken i de västra delarna av Kina för att översätta buddhistiska skrifter och föra dem tillbaka till Kina. Det är en berättelse om uthållighet och beslutsamhet i namn av andlig hängivenhet och engagemang för upplysning, något Yim har lyckats förmedla i en enda scen. Som Yim har gjort klart i intervjuer och hans skrifter, är Xuanzhang ett av hans favoritämnen, troligen av skäl som har att göra med hans egen livshistoria och den svåra väg han har fått gå som konstnär och man.

2013 års kejsare Guangxu och Consort Zhen fokuserar på den ödesdigra progressiva Qing-ledaren, vars hundra dagars reformrörelse från 1898 omintetgjordes av enkekejsarinnan Cixi och hennes medkonspiratörer. Guangxu skulle avsättas och hans gemål drunknade efter att ha trotsat Cixi (ursprungligen dömdes Zhen bara till fängelse, men hon vägrade att lyda kommandot att meddela att kejsaren lämnade palatset och sedan dömdes att dö av Cixi).

Yim är lika skicklig på att gripande fånga berättelsen och känslor som lurar i samtida vardagliga ögonblick, oavsett om det är den ensamma restaurangscenen i Stood Up (1992), den ömma gestaltningen av den unga kvinnan på telefonautomaten i Evening Spring Rain in Taipei (1993), eller barjungfrun som skivar frukt i Tonight (1990).

Stil

Medan han är realist avvisar Yim fotorealism till förmån för ett löst, mer avslappnat tillvägagångssätt som inte är besatt av precision. Det är mer av en betoning på essensen och harmonin i den övergripande kompositionen; detta skapar en verklighetstrogen likhet som lyfter fram de poetiska egenskaperna, stämningen och skönheten i ämnet snarare än en exakt reproduktion som uppehåller sig vid ytliga detaljer. Han använder den kinesiska Jian Bi- metoden ( 減筆 ) för att använda färre penseldrag och tjockare penslar i en friare stil, vilket västerländska tittare ofta missar för impressionism . Som han förklarade i en International Artist , "är oljemålning inte bara processen att förvandla teckningar till målningar genom att applicera färg, utan snarare en kreativ process där färg omvandlas till ett färgspråk" - och att använda olika penseldrag och texturer är avgörande för att skapa denna effekt. För Yim har förhållandet mellan färgerna företräde framför formen, med resultat som överskrider realism men, viktigare, aldrig förlorar sin grund i verkligheten. Yim talar inte i termer av "regler" för oljemålning utan istället de vägledande principer som kan följas på många olika sätt.

Influenser

Lady in Shimmering Light, olja på duk, 2002

Medan han studerade vid Guangzhou-akademin fick Yim gedigen utbildning i grunderna i teckning och akvarellmålning (tillsammans med en smula skulptur), men som oljemålare är han effektivt självlärd. Han citerar de stora ryska mästarna av 1800-talets realism som sina främsta influenser: Korovin , Repin , Surikov , Serov , Kramskoi , Shiskin, Levitan , tillsammans med det tidiga nittonhundratalets ryska realist Fechin . Den franska målaren Millet och den spanska målaren Sorolla (båda realister från 1800-talet), den franske impressionisten Renoir och postimpressionisten Cézanne , tillsammans med naturligtvis höga renässanskonstnärer som Raphael , DaVinci , Velázquez och Rembrandt och den amerikanske realisten Andrew Wyeth från 1900-talet. är också krediterade för att ha hjälpt till att inspirera Yims kärlek till måleri och hans speciella tillvägagångssätt. Från den kinesiska traditionen bygger han på andan och "filosofin" i kinesisk måleri och poesi, som försöker skapa en poetisk atmosfär (eller yijing , diskuterad av Wang Guowei i hans Poetic Remarks in the Human World) istället för det tvångsmässiga försöket att kommunicera varenda detalj.

Kritiskt mottagande och recensioner

Tidningen United Daily hänvisade till tavlorna som korsar Taiwan som "en fröjd att se". I januarinumret 2006 av The Artist's Magazine, som innehöll Yim's Lady in Shimmering Light som omslag, beskrivs Yims målning som ett "häpnadsväckande verk" som har en "klassisk kvalitet som korsar geografiska och kulturella gränser." Den framstående författaren Li Ao, en av Taiwans främsta offentliga intellektuella, rönte liknande beröm över Yims Mackay Practicing Medicine i ett tillägg till Yangcheng Evening News 2008 och även i hans tv-program. Lin Yong, tidigare ordförande för Guangdong Artists' Association, vaxar poetisk i en minnesvärd passage: "Yim Mau-Kun har tillbringat decennier tyst, lugnt, flitigt och eftertänksamt med att måla. Jag vet inte hur många teckningar och målningar han har skapat, och Jag vet inte hur många böcker han har läst. Men under decennierna, när vi pratar, har han ofta imponerande insikter; han har aldrig slutat tänka. Det är hans flit med att studera, tänka och formulera sina tankar som får mig att tänka på honom som en konfuciansk forskare. Hans insikter har varit mycket fördelaktiga för mig. Jag ser djupa rynkor i ett gammalt träd, krusningar i en flod, en sten som inte rör sig av åska och stormar, ett massivt träd som förblir oböjt, och jag ser i Yim Mau- Kunna en uppfriskande vårbris." Liang Jiang – tidigare biträdande chef för Kinas nationella konstmuseum och före detta chef för Art Institute of China Army Academy – i uppsatsen "True to Himself" för Taiwans konst- och litteraturdagblad firar Yims stilleben, landskap, samt som att korsa det stormiga sundet och nå stranden . Ned Jacob, nationellt känd konstnär och lärare vid Scottsdale Artists' School, talar i förordet till A Classical Guide to How to Draw the Head om Yim som "en hantverkare med överträffande förmåga och känslighet", en "modig och högljudd förkämpe för klassiskt arv", vars verk "resonerar [med] virtuositet och djärvhet att hantera ... Skatter som dessa – heligt bevarade – kommer att trösta oss under de timmar då rädslor och tvivel kommer att kalla."

Yim fortsätter att få internationell uppmärksamhet. En från Youth Daily News från 2014 fokuserade särskilt på Yims teckning, där reportern i minnesvärd detalj berättade om upplevelsen av att bevittna en av konstnärens "häpnadsväckande och spännande" livedemonstrationer. Medkonstnärer och olika besökare på hans webbplats har hänvisat till Yim och hans konst som "mästerlig", "expressiv", "vacker", klassisk men ändå fräsch. Den ghananska konstnären och läraren Jonathan Kwegyir Aggrey berömmer Yim som "en fantastisk målare" som "höll sig trogen sin egen vision". Med den kanadensiska målaren och skulptören Paul Brunelles ord , är Yims tillvägagångssätt "mästerliga, raffinerade, insiktsfulla...[Detta är graden av behärskning som jag strävar efter." Den amerikanske målaren Damian Goidoch beskriver Yims stil som "mästerlig, subtil, kunnig, personlig, uttrycksfull, vacker", och säger vidare att "Det kanske mest slående elementet i Master Yims målning och teckning är användningen av ljus, som ingjuter hans konst med en känsla av hoppfullhet, en känsla av lätthet och känslomässig koppling till motivet. Denna koppling förstärks när färg är närvarande, och Master Yims förståelse av färg i dess taktila användning och symboliska relation förkroppsligar hans motiv med en välkomnande aura som gör att betraktaren kan närma sig hans arbeta utan hämning... Mau-Kun Yim är en av de finaste figurtecknings- och målarkonstnärerna som arbetar idag. Varje teckning är en komplett lektion i sig och man kan lära sig allt som finns om teckning."

Publikationer

Av Yim Mau-kun:

  • Målningar av Mau-Kun Yim (Katalog), Hong Kong, 1985
  • Landskapsmålningar i södra Taiwan (katalog), Taiwan, 1988
  • Landskapsmålningar i Hunan (Central Kina) (katalog), Taiwan, 1989
  • The Splendor of Taiwan (Katalog), Taiwan, 1990
  • Landskapsmålningar i Frankrike (katalog), Taiwan, 1991
  • Dreams from Afar, Crown Publishing, Taiwan, 1991
  • Landscape Paintings of New Zealand (Katalog), Taiwan, 1994
  • In Retrospect: A Review of Paintings from 1991-1993 (Catalog), Taiwan, 1994
  • Teckningar av Mau-Kun Yim (Självpublicering), Taiwan, 1994
  • "History's Promise", United Daily, Taiwan, 1995
  • Taiwan Forefathers Series I: Arriving at the Shore (katalog), Taiwan, 1995
  • Taiwan Forefathers Series II: Crossing the Taiwan Strait (Katalog), Taiwan, 1996
  • "Crossing Taiwan Strait", United Daily, Taiwan, 1996
  • A Journey to Northwest China (Målardagbok, självpublicerad), Taiwan, 1998
  • Teckningar av Mau-Kun Yim, 2nd Edition (Självpublicerad), Taiwan, 2000
  • "Realism and Foundation Training", Art Magazine, Kina, 2001
  • Teckningar av Mau-Kun Yim, Guangxi Fine Art Publishing, Kina, 2003
  • Memories of Europe, Hunan Fine Art Publishing, Kina, 2003
  • "A Language of Color", Internationell konstnär 38, augusti/september 2004
  • How to Draw the Head, Guangxi Fine Art Publishing, Kina, 2005
  • Ritning med Mau-Kun Yim, DVD-serier, Haosheng Fine Arts, Taiwan, 2006
  • A New Language of Drawing, Guangxi Fine Art Publishing, Kina, 2007
  • The Pastel Journal, Guangxi Fine Art Publishing, Kina, 2007
  • Strokes of Genius, s. 30–31, North Light/IMPACT Books, USA, 2007
  • A Tale of Small Paintings, Guangxi Fine Art Publishing, Kina, 2008
  • The Process of Drawing, Guangxi Fine Art Publishing, Kina, 2009
  • Minilandskapsmålningar, Guangxi Fine Art Publishing, Kina, 2010
  • Mau-Kun Yim, 100 Years of Taiwan Artists, Cedar Life Ltd., 2010
  • Oljemålning med Yim Mau-Kun, Ever Ode Arts Communication, Taipei, 2011
  • "Chen Yifei och jag", Changde Evening Daily, Kina, 2011
  • Drawing Handbook, Guangxi Fine Art Publishing, Kina, 2012
  • "The Ideal of Drawing", Language of Art Magazine, Hong Kong, 2012
  • Sketching Handbook, Guangxi Fine Art Publishing, Kina, 2013
  • Landscape Handbook, Guangxi Fine Art Publishing, Kina, 2014
  • Strokes of Genius, North Light/IMPACT Books, USA, 2015
  • Teckningar av Contemporary Masters, Guangxi Fine Art Publishing, Kina, 2015
  • A Retrospective – The Art of Mau-Kun Yim, Guangxi Fine Art Publishing, Kina, 2016
  • En klassisk guide till hur man ritar huvudet, North Light, USA, 2016
  • Lektioner i mästerlig porträttteckning: A Classical Approach to Drawing the Head, North Light, USA, 2017

Om Yim Mau-kun:

Publicerade konstverk

  • Utvalda konstverk, Ming Pao Monthly, Hong Kong, 1979
  • "Nu Wa" publicerad i Hongkongs Mingbao Monthly, 1980
  • "Quiet Girl", Yangcheng Evening News, Kina
  • "Sunset", "Jufen", "Nattliv" och "Confident" publicerade i Hong Kong City Monthly, 1984
  • "Lady in Red" publicerad på Guangdong Arts and Literature tidskriftsomslag, Kina, 1986
  • "Warrior Song" publicerad i Guangdong Arts and Literature magazine och Guangzhou Art Academics, Kina, 1987
  • "University Student" och "Girl in White", omslag till Crown Magazine, november 1987
  • "Orchid Valley" publicerad på omslaget till Crown Monthly, Taiwan, maj 1990
  • "Pamila Peck Wan Kam" publicerad i Independent Daily, Taiwan, 1991
  • "Porträtt av Zhao Ziyang", publicerad på omslaget till Far Eastern Economic Review, 1987
  • "Art Student" publicerad i Open Magazine, Hong Kong, 1994
  • "Hjords in the Moonlight" publicerad i Artist Magazine, Taiwan, 1994
  • "Crossing the Stormy Strait" publicerad i Art Magazine i Peking, Kina, 1997
  • "Deep Autumn" och "Tonight" publicerade i Guangzhou Evening Daily, Kina, 1997
  • "Sakura" publicerad i Independent Daily, Taiwan, 2004
  • "Lady in Green" och "Death of Concubine Yang", International Artist Magazine, augusti/september, 2004.
  • "Bronze Bracelet" publicerad i International Artist magazine, USA, 2005
  • "Lady in Shimmering Light" publicerad i Guangzhou Art Academics, Kina, 2005
  • "Lady in Shimmering Light" och täckning av The Artist's Magazines omslagspris publicerad i United Daily, Taiwan, 2006
  • "Crossing the Stormy Strait" publicerad i Overseas Chinese Weekly, USA, 2006
  • Konstverk som presenteras i Xijiang Moon Journal of Zhaoqing Artists' Association of Guangdong, Kina, 2011
  • Konstverk publicerat i Zhaoqing Culture Bimonthly, Kina, 2014
  • Porträtt av Taiwans tidigare president Ma Ying Jius föräldrar publicerat i United Evening Daily, Taiwan, 2014
  • "Honeydew and Plum" publicerad i Art Magazine i Beijing, Kina, 2015
  • TV-framträdanden och YouTube-klipp:
  • "Drawing DVD on Air", Art Live-programmet, China TV, 27 januari-februari 2007 [serie].
  • Oljemålning, Beautiful Life Television , Taiwan, 6 december-27 december 2013 [serie].
  • Intervju, Art Dreamer, China TV, 6 augusti 2015. https://www.youtube.com/watch?v=8aFxE4STT2U
  • Träkolsteckning med Nitram Charcoal av Yim Mau Kun, https://www.youtube.com/watch?v=Gff-o0jdcx4
  • Demo Hur man målar stilleben i olja https://www.youtube.com/watch?v=VNKQVEB9W_s
  • Demo Hur man målar stilleben i olja https://www.youtube.com/watch?v=FWaAMd4mrDU
  • Demo Hur man målar Plein Air Landscapes i olja https://www.youtube.com/watch?v=w8qfoW15aQk
  • Demo Hur man målar Pleir Air Landscapes i olja https://www.youtube.com/watch?v=e6SYYEt6Hbk
  • How to Draw the Head av Yim Mau-Kun (Trailer) https://www.youtube.com/watch?v=yL9HPu3TBVI
  • Nirtram Presents a Charcoal Portrait av Yim Mau-kun, https://www.youtube.com/watch?v=Q8a6J6E754Y
  • oljemålning med Mau-Kun Yim https://www.youtube.com/watch?v=j0NKx8C4yvE
  • Porträttmålning med Mau-Kun Yim https://www.youtube.com/watch?v=PnGYZ8h_oTw
  • Yim Mau-Kuns oljemålning https://www.youtube.com/watch?v=sx2Q6tQhq3A

Se även

externa länkar

Officiell hemsida Edit this at Wikidata

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Yim_Maukun&oldid=1122278181 "