Ximena Cuevas

Ximena Cuevas
Ximena Cuevas.jpg
Född 1963 (59–60 år)
Nationalitet Mexikansk
Känd för

Ximena Cuevas (född 1963) är en mexikansk videoperformance artist. Hennes verk utforskar ofta de sociala och genusproblem som lesbiska möter i Mexiko. Cuevas videor och filmer har visats på Sundance, New Yorks Museum of Modern Art, Guggenheim Museum ,

Hon är en av de första videokonstnärerna i Mexiko som legitimerades av kulturinstitutioner. Hennes filmer har visats på festivaler som Sundance, New York Film Festival och den turnerande filmserien Mexperimental Cinema. Bland hennes uppmärksammade verk är ett videoklipp från 1993 med titeln Corazon Sangrante . Hennes verk har också visats på konstinstitutioner som Berkeley Art Museum, Contemporary Art Museum of San Diego, Museo Universitario de Arte Contemporáneo de la Ciudad de México, New Yorks Guggenheim Museum och Museum of Modern Art, som 2001 lade till nio av hennes verk . verk till deras videosamling.

Biografi

Ximena Cuevas föddes 1963 i Mexico City . Hon är den andra dottern i äktenskapet mellan Bertha Riestra, en psykolog och kulturfrämjare och José Luis Cuevas , en bildkonstnär, som hade stort inflytande på Ximenas tidiga utbildning: "som ett litet barn var jag bredvid hans ritbord, fascinerad av att se alla dessa linjer med sitt eget liv på något sätt(...)”

Efter att ha bott med sin familj på olika platser som Mexico City, Cuernavaca, Paris och New York bestämde sig Cuevas för att arbeta på film, först som assistent och senare fortsatte hon att arbeta med regissörer som Konstantinos Costa-Gavras, John Schlesinger, John Houston och Arturo Ripstein.

1979 började hon arbeta på Cineteca Nacional National Film Archive i Mexico City med att reparera filmer genom att klippa scener som censurerades av regeringen. Denna upplevelse inspirerade hennes intresse för film och rörlig bild.

I början av 80-talet, motiverat av den väg som Pola Weiss, Andrea di Castro och Sarah Minter öppnade, började Cuevas överväga experimentell film som en möjlighet för hennes konstnärliga utforskande, och grundade kollektivet Cosa Nostra på 90-talet tillsammans med Rafael Curquidi, Doménico Campelo, Eduardo Vélez och andra, detta var en sorts "interventionsmafia" som låtsades infoga filmsituationer ur sitt sammanhang.

Efter projektionen på Antropologimuseet i september 1992, hyllades denna grupp kritikerrosad av författaren Jorge Ayala Blanco på hans artikel "Viva el Post Cine".

Dessa upplevelser styrda av lusten att spela hade den logiska konsekvensen av ett unikt videospråk. Cuevas verk är erkänt som ett relevant bidrag till sammanhanget under de två sista decennierna av 1900-talet och det första decenniet av 2000-talet, särskilt i Mexiko. Ofta är hennes verk en kommentar om kultur, politik och sociala frågor med hjälp av ironi, och utforskar detta ur ett feministiskt perspektiv en kvinnas roll i det samtida samhället.

Lesbianism och könsidentitet är också återkommande teman i hennes arbete. Förutom sin artistkarriär har hon också arbetat med produktion, koordinering och redigering med Marcela Fernández Violante (för vilken Ximena redigerade den korta De cuerpo presente, 1997), Jesusa Rodriguez (Víctimas del Pecado Neoliberal, 1995) och Astrid Reinas (Las Reinas) Chulas], och 2015, på inbjudan av Isela Vega, att arbeta på den 40-åriga hyllningen av verket av sångaren Juan Gabriel, en referent till mexikansk populärkultur. Sedan 2011 lever Cuevas av och till i delstaten Guerrero och har varit starkt engagerad i miljövårdsinsatser med havssköldpaddor.

Arbete

Cuevas har erkänts som en betydande bidragsgivare till videografi av den mexikanska regeringen. Många av hennes filmer ger sociala kommentarer om korruption och dess inverkan på kultur, samhälle och politik och utforskar ur ett feministiskt perspektiv kvinnors plats i samhället. Lesbianism och dess samhällsskildring är också ett återkommande tema.

Med början 1990, efter att ha blivit desillusionerad av traditionella filmer som görs både nationellt och internationellt, köpte Cuevas en kamera och började producera sina egna filmer. Hon har fått stipendier från Mexican National Fund for Culture and the Arts (FONCA), Fideicomiso para la Cultura México (Trust for Mexican Culture), ett Eastman Kodak Worldwide Independent Filmmaker Production Grant bland andra och har gjort presentationer på Berkeley Art Museum och Pacific Film Archive , Museum of Contemporary Art San Diego och Guggenheim i New York och Bilbao, Spanien .

Cuevas verk är mest känt för sin subtila ironi att utvärdera det samtida samhället och avslöja inkongruensen mellan sociala seder och övertygelser kontra verkligheten att leva med en kombination av sanning och fiktion. Hon dekonstruerar myter om den "typiska mexikanska medelklassfamiljen", heteronormativa relationer , skönhetsbegrepp, genom parodi på löjligheten i deras traditionella skildring i populärkulturen. Med hennes egna ord avslöjar hennes videor den "halva lögnen" i den kollektiva mexikanska fantasin.

Sundance Film Festival , New Yorks Museum of Modern Art , Guggenheim Museum och den turnerande filmserien Mexperimental Cinema har alla varit platser för visningar av Cuevas filmer. Bland hennes uppmärksammade verk är videoklippet från 1993 med titeln " Corazon Sangrante " som fick erkännande som en Tatu de Oro (Golden Tattoo) bästa musikvideo.

2011 meddelade Cuevas att hon inte längre skulle göra filmer med sociala kommentarer, utan istället arbetade på ett projekt i Guerrero tillägnat bevarandet av havssköldpaddor .

Utmärkelser

Hon har mottagit många utmärkelser, inklusive ett Certificate of Merit från Chicago International Film Festival 1993, Barbara Aronofsky Latham Memorial Award 2001 och ett pris som bästa experimentella video från den 18:e filmfestivalen i San Antonio 2012.

År 2001 förvärvade Museum of Modern Art i New York nio av Cuevas videor till sin permanenta samling, vilket var första gången en mexikansk videokonstnärs verk hade inkluderats i MoMAs samling. Totalt finns tjugofyra av hennes videor i MoMAs samling.

Vald video

  • Las 3 muertes de Lupe (1983–84)
  • Noche de Paz (1989)
  • Corazón Sangrante (1993)
  • Un Dios para Cordelia (1995)
  • Cama (1998)
  • Hawaii (1999)
  • Marca registrada (2001)
  • Turistas (2001–2002)
  • Planetario (2002)

Utvalda utställningar

externa länkar