Wanda M. Corn

Wanda majs
Nationalitet amerikansk
Alma mater
Bates College New York University
Känd för Emerita professur vid Stanford University ; interimistisk styrelse för Stanford Art Museum
Rörelse Amerikansk konst från 1800- och 1900-talet
Make Joe Corn

Wanda M. Corn är en amerikansk konst- och kulturhistoriker.

Corn är en forskare inom konst och fotografi från det sena 1800-talet till mitten av 1900-talets rörelser, hon är Robert och Ruth Halperin professor emerita i konsthistoria vid Stanford University . Hon innehade professuren i åtta år innan hon gick i pension från universitetet och i mars 2017. Under sin karriär som konstprofessor vid Stanford tog hon med sig John D. Rockefellers personliga samling till Fine Arts Museum of San Francisco, som inkluderade en "a en samling av 110 målningar som beskrivs som museernas "enda viktigaste konstgåva." Hon fungerade som tillförordnad chef för Stanford Art Museum nu känt som Iris & B. Gerald Cantor Center for Visual Arts . Innan hon började på Stanford hade hon Samuel H. Kress-professuren vid Center for Advanced Study in the Visual Arts, vid National Gallery of Art från 2006 till 2007.

tidigt liv och utbildning

Hon gick på Bates College i Lewiston, Maine under två år med huvudämne i historia från 1960 till 1962 där hon träffade sin blivande make, Joe Corn. 1962 studerade hon utomlands , i London, England, vid University of London där hon skrev in sig på University College , Slade School of Art och Birkbeck College , där hon började sina studier i konsthistoria hos Nikolaus Pevsner . Hon sa om upplevelsen:

Jag hade vuxit upp granne med Congregational-kyrkan där min far var minister, så jag trivdes väldigt bra i kyrkor, i England var jag omgiven av alla dessa underbara katedraler, och jag åkte med Pevsner på studiebesök för att mäta och prova att upptäcka de små sömmarna som markerade platserna där en arbetsperiod stannade och en annan tog upp. Han var en inspiration för mig, och jag blev kär i saker medeltida och trodde att det skulle vara vad jag skulle ägna mitt liv åt.

Efter att ha återvänt från London tillbringade hon ett år i Paris som au pair för en liten lokal familj för att lära sig den franska som är nödvändig för hennes fortsatta studier i konsthistoria. Hon gick senare på New York University för sina kandidat-, master- och doktorsexamen.

Karriär inom konst

Les-bourgeois-de-Calais.jpg
Extern video
video icon Wanda Corn, "The Future of Museums" Stanford University

Efter examen från college undervisade hon vid Washington Square College , University of California, Berkeley och Mills College . Hon utnämndes till den första heltidsprofessorn i amerikansk konst vid Stanford University 1980. Under sin tjänstgöringstid vid Stanford fungerade hon som ordförande för avdelningarna för konst och konsthistoria. Hon fungerade också som direktör för Stanford Humanities Center innan hon blev skådespelare vid Stanford Museum of Art, nu känt som Iris & B. Gerald Cantor Center for Visual Arts . Efter jordbävningen i Loma Pieta 1989 ledde hon återuppbyggnaden av museet efter att det hade blivit svårt skadat.

2013 höll Corn en konferens med Stanford Alumni Association, där hon diskuterade det moderna samhällets definition av "konst" och vad det betyder för museibranschen som går längre in på 2000-talet.

Hon drog sig tillbaka från Stanford som Robert och Ruth Halperin professor i konsthistoria.

Hon innehade Samuel H. Kress-professuren vid Center for Advanced Study in the Visual Arts vid National Gallery of Art från 2006 till 2007. 2009 var hon John Rewald Distinguished Visiting Lecturer vid Graduate Center, City University of New York .

Privatliv

Corn bor i Palo Alto, Kalifornien , med sin man Joe Corn, i ett hem som de köpt av målaren Sam Francis . Hennes man är en "vetenskapens och teknikens historiker".

Inflytande och arv

Corns bidrag till konsthistoria, kuration och mode har lett till att hon hyllats som "en nationell resurs [för konst]" och "en stjärna bland historiker av amerikansk konst."

I konst

Under sin karriär som konstprofessor vid Stanford tog hon med John D. Rockefellers personliga samling till Fine Arts Museums of San Francisco , som inkluderade en "en samling av 110 målningar som beskrivs som museernas "enda viktigaste konstgåva" . Under hennes kurationer av konst var hennes stora influenser det sena 1800-talet till mitten av 1900-talets rörelser inom amerikansk bildkonst . Hennes show och bok, The Great American Thing , "fokuserade på specifika konstnärer som Grant Wood , som fortfarande är ett aktivt fokus för hennes forskning, och Andrew Wyeth . Hennes kurationer är kända för "utställningar som ställer samman materiella artefakter med konst för att skapa sammanhang och tolkningsrikedom."

Hon var pionjär för konceptet "moderna": de som "började göra anspråk på skyskrapor, skyltar, märkesvaror, fabriker, jazz, reklam och till och med VVS-armaturer från 1920-talet som identifierare för den nya "amerikanskheten " .

Pris och ära

Hon har fått många utmärkelser och utmärkelser för sin forskning, inklusive 2014 års Distinguished Scholar Award från College Arts Association. Hon fick ett stipendium vid Sterling and Francine Clark Art Institute 2010; och ett stipendium från Georgia O'Keeffe Research Center 2013. 2007 mottog hon Women's Caucus for Art Lifetime Achievement Award samt College Arts Association Distinguished Teaching of Art History Award. 2003–2004 fick hon ett stipendium från Radcliffe Institute for Advanced Study vid Harvard University , där hon forskade om Gertrude Stein och Making of the Modern . Hon mottog Archives of American Arts Lawrence A. Fleischman-pris för vetenskaplig excellens inom området för amerikansk konsthistoria.

Den 28 maj 2017 mottog hon en hedersdoktor från sin alma mater, Bates College i Lewiston, Maine , för sina bidrag till konsten.

Utvalda verk

Corn har skrivit mycket om ämnena konsthistoria och konstkuration. Några av hennes mer framstående verk inkluderar:

  • Andrew Wyeths konst
  • The Great American Thing: Modern Art and National Identity , 1915–1935, University of California Press (1999)
  • Women Building History: Public Art at the 1893 Columbian Exposition , University of California Press (2011)
  • Grant Wood: The Regionalist Vision

externa länkar