Viola Sonata (Rebecca Clarke)

Viola Sonata
Viola Sonata
av Rebecca Clarke
	Kompositören med viola 1919
Baserat på	dikt av Alfred de Musset
Genomförde	1919
Publicerad	1921
Rörelser	tre

Rebecca Clarke komponerade Sonaten för viola och piano , tillskriven år 1919, då kompositören var 33 år gammal. Clarke hade flyttat till USA 1916, efter att ha blivit nekad av sin far. Hon hade försörjt sig själv med viss framgång som solist.

Karriär

Den första referensen till Viola Sonata var när den deltog i en kompositionstävling sponsrad av Clarkes granne, Elizabeth Sprague Coolidge . Av 72 bidrag hamnade Clarke's Sonata på första plats med ett stycke av den schweiziska kompositören Ernest Bloch . Till slut förklarades Bloch som vinnare, trots att alla domare gynnade Clarke – det beslutades att utropandet av Clarke som vinnare skulle smaka av favoritism från Coolidges sida. Det misstänktes också av vissa att namnet "Rebecca Clarke" var ett pennnamn på en manlig kompositör, eftersom få föreställde sig möjligheten av en kompetent kvinna att skriva sådan musik. ^{[ citat behövs ]}

Premiär

Verket hade premiär på Berkshire Music Festival 1919 och mottogs väl. Den, tillsammans med Piano Trio från 1921 och Rhapsody för cello och piano från 1923, representerar zenit av hennes kompositionskarriär, även om Clarke efteråt knappt skrev någon mer musik. Sonaten publicerades första gången 1921 av Chester Music.

Clarke ger oss en incipit på sonatens första sida, ett citat från La Nuit de mai (1835) av den franske poeten Alfred de Musset :


Poète, prends ton luth; le vin de la jeunesse Fermente cette nuit dans les veines de Dieu.	Poet, ta upp din luta; ungdomens vin denna natt jäser i Guds ådror.

Sonaten är gjuten i tre satser.

Den första satsen, märkt Impetuoso , börjar med en livlig fanfar från viola, innan den går vidare till ett melodiskt och harmoniskt språk som påminner om Claude Debussy och Ralph Vaughan Williams , två viktiga influenser på Clarkes musik. Hennes språk är ibland väldigt kromatiskt och visar Debussys uppfinning i användningen av lägen och heltonsskalan .
Den andra satsen, märkt Vivace , använder sig av många intressanta "specialeffekter" som övertoner och pizzicato .
Slutsatsen, Adagio , är både eftertänksam och sensuell i sitt språk. Men Clarke arbetar i en speciell överraskning: en segue till en omformulering av teman från första satsen. Sonaten slutar i en frodig och lysande pyroteknisk visning, som visar upp hela omfånget av altfiolen, såväl som pianot (vars del är lika svår.)

På grund av de många olika hinder som stycket uppvisar, liksom dess högst idiomatiska skrift, blir det mer och mer en häftklammer i violistens repertoar.

Orkestrering

Rebecca Clarke Society beställde en orkestrering av Viola Sonata av kompositören Ruth Lomon . Den hade premiär 2007 av violisten Peter Sulski . Efterföljande framträdanden har medverkat solisterna Esra Pelivahnli , Catherine Hanson och Melissa Matson.

Tidning

Curtis, L. (1997). "Det tjugonde århundradet. Rebecca Clarke och sonatform: frågor om genus och genre" . The Musical Quarterly . 81 (3): 393–429. doi : 10.1093/mq/81.3.393 .

externa länkar

Rebecca Clarkes Viola Sonata : Partitur vid International Music Score Library Project
Framförande av Viola Sonata av Antoine Tamestit (viola) och Ying-Chien Lin (piano) från Isabella Stewart Gardner Museum i MP3- format