Tadashi Maeyama
Tadashi Maeyama | |
|---|---|
| Född | |
| Nationalitet | japanska |
| Alma mater | Niigata universitet |
Tadashi Maeyama ( 前山忠 , Maeyama Tadashi , född 1944) är en japansk konstnär. 1967 grundade han konstkollektivet GUN (förkortning av Group Ultra Niigata) tillsammans med andra konstnären Michio Horikawa . Tillsammans med Horikawa var Maeyama GUN:s ledande medlemmar. Maeyama bor och arbetar för närvarande i Niigata, Japan .
tidigt liv och utbildning
Maeyama föddes i byn Sanwa , Nakakubiki-distriktet , i staden Takada (numera Jōetsu ), i Niigata-prefekturen , som ligger vid kusten av Japanska havet. Långt från huvudstaden Tokyo var Niigata en prototyp för Japans landsbygd. Maeyama var den äldste sonen i en bondfamilj, och han förväntades ärva familjens egendom. Ändå var han tvungen att söka arbete eftersom hans familj inte ägde tillräckligt stor mark för att generera en hållbar inkomst.
Medan han gick i gymnasiet träffade han sin kollega Michio Horikawa , och de gick senare på en lärarhögskola tillsammans vid Niigata University . Maeyama försökte bli konstlärare för att försörja sig samtidigt som hon kunde göra konst. Under sitt andra år som collegestudent började Maeyama besöka Tokyo för att bättre förstå samtida konst i huvudstaden. Dessutom fortsatte han att lära sig om samtida konst genom mestadels svart-vita reproduktioner i konsttidningar som Bijutsu techō .
1966, under sitt sista år vid Niigata University, hade Maeyama sin första separatutställning på Lunami Gallery i Tokyo. Som ett uthyrningskonstgalleri krävde Lunami inga kvalifikationer för att visa, förutom att betala veckohyra. Som ett resultat var sådana utrymmen lämpliga för att ställa ut experimentell konst.
1967 fick Maeyama sin BFA från Niigata University .
Bildande av GUN konstkollektiv
I Tokyo blev Maeyama bekant med den unge konstkritikern Junzō Ishiko från Shizuoka Prefecture . I oktober 1967, tack vare Ishikos uppmuntran, bildade Maeyama konstkollektivet GUN. Till en början kallade de sin grupp för Niigata Contemporary Art Collective GUN (Niigata Gendai Bijutsu Shūdan GUN). Ordet GUN kom från onomatopoeia gān, vilket uttrycker gruppens önskan att göra ett stort inflytande. Senare tolkade fotografen och GUN-samarbetspartnern Mitsutoshi Hanaga GUN som en akronym för Group Ultra Niigata, som gruppen gärna antog.
GUN-gruppens medlemmar träffades ofta på lobbykaféet i samma byggnad som inrymde på första våningen Nagaoka Contemporary Art Museum, Japans första museum tillägnat samtidskonst. I december 1967 höll GUN sin första utställning genom att hyra Nagaoka Culture Hall, som satt en våning ovanför Nagaoka Contemporary Art Museum. Utställningen omfattade fjorton konstnärer, samlade kritiker och konstproffs, och innehöll ett symposium tillsammans med happenings .
Under sin tid som grupp var GUN:s medlemskap flytande. Under namnet GUN skulle Maeyama skapa konst både som enskild konstnär och som en del av konstkollektivet.
Arbete och karriär
Under GUN:s första år var Maeyama känd för att göra konstverk med speglar och kvinnlig ikonografi på ett popkonstmanér , som i Breaching an Idea (1967).
1970 blev Maeyamas konst mer politiskt engagerad. Åren 1960 och 1970 organiserades de rikstäckande Anpo-protesterna i opposition till säkerhetsavtalet mellan USA och Japan, ett fördrag som gjorde det möjligt för USA att behålla militärbaser på japansk mark. Protesterna var särskilt intensiva mot bakgrund av det kalla kriget och Vietnamkriget , under vilka amerikanska militärbaser i Japan var strategiska för dess Stillahavsstyrkor .
Postutskick Front
Från 1969 till 1970 blev Maeyama politiskt motiverad av händelserna kring Konishis antimilitära kamp, som kretsade kring Makoto Konishi, en flygmansdel av Japans självförsvarsstyrkor stationerad på ön Sado i Niigata-prefekturen. För att ha distribuerat antimilitära flygblad och vägrat delta i träning arresterades Konishi och ställdes inför rätta för sabotagebrottet. Konishis rättegång ägde rum från 1970 till 1975. Maeyama gick med i demonstrationerna till stöd för Konishi från 1970 till 1971. Erfarenheterna lade grunden för GUN:s Postal Mailing Front, som försökte bilda en rikstäckande antikrigsallians bland lärare och aktivister. Som en del av deras ansträngningar inkluderade Postal Mailing Front att ge ut nyhetsbrev i form av politiska tabloider och ett postkonstprojekt från 1969 till 1970 som bestod av antimyndighetsingripanden inom postsystemet. Postfronten fungerade i sin tur som en plattform för gruppen att sprida sina konceptuella konstverk.
Som en del av Postal Mailing Front utvecklade Maeyama, Michio Horikawa och Hideharu Satō strategier för att tänja på gränserna för postregler med förbetalda vykort. Deras metoder innefattade att fysiskt ändra vykorten, anbringa inget eller otillräckligt porto, skriva in en falsk avsändare och/eller mottagare och skapa andra former av förvirring. För ett av sina bidrag skapade Maeyama dubbelsidig Nengajō och meddelande från Nagano Postal Inspection Office ( 1970). I sitt nyårsvykort kopierade Maeyama den adresserade sidan av ett redan postat vykort från 1969 till textsidan på det nya vykortet från 1970, som fylldes i med samma namn och adress på adresssidan. Genom att göra det exemplifierade Maeyama idén om förvirring. Av den anledningen, medan ett av vykorten nådde sin mottagare Masunobu Yoshimura (en tidigare medlem av konstkollektivet Neo Dada ), beslagtog postkontoret vykortet som hade adresserats till Horikawa och returnerade det till Maeyama med ett officiellt meddelande som varnade honom för att inte gör det igen. Maeyama införlivade därefter det returnerade vykortet och det officiella meddelandet i sitt bidrag från mars 1970 till publikationen Psychophysiology Research Institute. Enligt konsthistorikern Reiko Tomii utmanade Maeyamas ingripande postsystemet som en statlig institution, särskilt inom det japanska samhällets konformitet.
Antiwar Stickers och Antiwar Flag
Efter GUN:s nyfunna politiska röst som ett resultat av Konishis antimilitära kamp, började gruppen cirkulera nyhetsbrev med politiska sloganer och konceptuella konststrategier. Det första numret i mars 1971 proklamerade "Stå upp, alla kämpande arbetare, studenter och medborgare, för antiimperialismens kamp!" Som en del av nyhetsbrevet designade Maeyama tre klistermärken med orden 反保 (Anti-Anpo), 反戦 (Anti-War) och 叛軍 (Anti-Military). Det första klistermärket åtföljdes av sloganen "Störta USA och Japans kejsare!" De intresserade kunde få tag på klistermärkena genom en liten donation på 100 yen och visa sin solidaritet genom att placera klistermärkena var som helst och överallt.
På liknande sätt skapade Maeyama också "Antiwar Flags" det året med tre banderoller som visade 反軍 (anti-militär), 反帝 (anti-imperialism) och 反戦 (anti-krig). Året innan, 1970, hade Maeyama skapat det politiska konstverket Antiwar Flag, som föreställer den amerikanska flaggan som utgjuter blod på den japanska flaggan under den. Tillsammans med Maeyamas grafiska representation fanns orden "För Vietnam." I sin tur visade konstverket hur USA:s blodsutgjutelse i Vietnamkriget accepterades av Japan, vars delaktighet i kriget vid den tidpunkten motarbetades ivrigt av japanska aktivister. Maeyamas Antiwar Stickers och Antiwar Flag var nyckelexempel på konstnärens propagandistiska tillvägagångssätt i jämförelse med hans andra GUN-medlemmar.
I maj 1971 blev Maeyama inbjuden av kritikern Ichirō Haryū för att visa sin "Antiwar"-ensemble av klistermärken och flaggor på Mainichi Contemporary på Tokyo Metropolitan Art Museum . Maeyama drog tillbaka sitt arbete inom en vecka efter öppningen, dock som svar på att arrangören tog bort sin donationslåda för dem som är intresserade av att skaffa Antiwar Stickers .
Efter 1972
Efter 1972 återvände GUN till konventionella utställningar och utomhusföreställningar. Men som en uppföljning av deras tidigare politiska konst, 1977, ett år efter 50-årsdagen av kejsar Shōwas regeringstid, skapade GUN verk för att markera tillfället. Maeyamas konstnärsbok Anti-Emperor System spårade japansk historia, inklusive Japans aggression in i Asien under kejsarens namn.