Sergio Trujillo Magnenat

Sergio Trujillo Magnenat
Sergio Trujillo Magnenat en su estudio 1990
Sergio Trujillo Magnenat i sin studie 1990
Född ( 1911-02-21 ) 21 februari 1911
Manzanares , Colombia
dog ( 1999-12-08 ) 8 december 1999
Bogotá , Colombia
Nationalitet colombianska
Känd för Målare, skulptör
Rörelse Art déco
Make Sara Dávila Ortiz

Sergio Trujillo Magnenat (21 februari 1911 – 8 december 1999) var en colombiansk målare, illustratör och skulptör av colombiansk far och schweizisk mor.

Biografi

Vid 15 års ålder och tog ritkurser på nattskiftet på Konsthögskolan, där antagen som vanlig elev två år senare. Hans lärare var konstnärerna Roberto Pizano, Domingo Moreno Otero, Pedro A. Quijano, Francisco Antonio Cano och Coriolano Leudo.

På eget initiativ började han arbetet med The Ballad of Viceroy Solis , hans första bilderboksmanuskript gjort i akvareller.

1932 börjar han göra illustrationer för den litterära delen av tidningen El Tiempo och tidningen Mundo al día . Han arbetar i keramik och teckningar med ett av sina par, som dog senare och till vars ära han skapar oljemålningen Death and the Maiden , som tillsammans med Kvinnor bland klöver anses vara ett av de viktigaste verken av colombianska 1900-talsmålningar. Även om hans kollegor och studenter påpekar många korrespondenser och likheter med hans professor Francisco Antonio Canos bildverk. På hans tid ansågs plagiat mellan målningen av Cano "Havets vällustighet" och Trujillos "Kvinnan bland klöver".

Toi et moi , är hans andra bokmanuskript med illustrationer i akvareller och texter i bläck och guld, med markant inflytande från art déco- rörelsen.

Han utsågs till chef för Institutionen för dekorativ konst, skolan för konst i Bogotá. Och som publikationschef för ministeriet för nationell utbildning.

Omslaget till Cantique de cantiques du roi Suleiman (Salomons sång) gjordes i tenn präglad med inlagd keramik, och sidorna gjorde dem, precis som de i Toi et moi av hans egen hand genom kalligrafisk transkription av texterna, " utsmyckning och belysning av versaler med detaljer med hjälp av de estetiska egenskaperna hos medeltida manuskript men med sitt eget slag av en modern målare. Dessutom innehåller varje manuskript flera av hans teckningar som återskapar scener och känslor som framkallas i sånger eller dikter."

I den första årliga salen vinner colombianska konstnärer silvermedaljen med verken Pastora, Anunciación y Composición (Döden och jungfrun) . Vid den andra årliga utställningen vann han guldmedaljen med oljeporträttet av fru Sara Dávila Ortiz, hans fru.

Törnrosan, akvarell på kartong. Magnenat Sergio Trujillo (1932).

Trujillo Magnenat, en mångfacetterad konstnär, disciplinerad och förfinad, hade humanistisk utbildning. Han tillhör generationen av pionjärerna inom modern konst i Colombia, som utmärkte sig från de klassiska reglernas stränghet. Han var uppmärksam på den internationella innovativa anda som Bauhaus drev med dess motto: "konst och teknik: en ny enhet". Massspridning av konstverket skulle kunna vara ett av Trujillos grundläggande mål och en gemensam nämnare för periodens konst, med dess växande intresse för väggmålningarna och tendensen att återställa den brukskonst som gör det möjligt att skapa föremål inom räckvidden för gemene man och inte bara den specialiserade samlaren. Detta blev uppenbart sedan han började illustrera de viktigaste tidningarna och tidskrifterna i Colombia, och böcker, från barnberättelser till historieböcker och poesi.

Han gjorde väggmålningar på offentliga platser och i fabriker och litografier som prydde offentliga skolor över hela landet; design av möbler, lampor, kakel och leksaker; och affischer för kultur- och sportevenemang, som de som gjordes för de bolivariska spelen som hölls 1938, i Bogotá, där stiliserade figurer står såväl som särskilda volymer i en ny känsla av abstraktion. Konstnärens precision avslöjas och vecklas ut, anledningen till att kritiker känner igen honom som en mångsidig konstnär.

Genom att beskriva dynamiken hos idrottares rörelsehastighet visar han en egenskap och inflytande från italiensk futurism.

Denna typ av verk tillsammans med omslagen som gjordes till tidningen America och den litterära bilagan till El Tiempo , utöver hans arbete i Revista de las Indias och barntidningen Rin Rin gjorde honom till en av pionjärerna inom professionell grafisk design i Land.

Med sitt kraftfulla och produktiva utseende berikade den colombianska konsten och har erkänts för hans skickliga, dynamiska och exakta linje.

För sin litterära och konstnärliga utbildning, sade författaren Germán Arciniegas , avvek Trujillo från den spanska traditionen och tenderade senare att följa franska illustratörer. Skärpan i hans teckningar visar smidighet och god smak.

Ibland är hans innovativa luft tydlig och konsekvent. Även om han förnekade avantgardets giltighet, har hans arbete ibland varit modernistiskt. Han försökte bryta med tradition och akademiska konstalternativ. Hans arbete är mycket eklektiskt och kan inte registreras i en "ism". Trujillo bekräftas av det unika i sitt arbete och utan att typcasta sig själv tar han inte bort det som ses, levdes och kändes i sin tid."

Med konstkritikern Germán Rubianos ord, "inom sin generation är Sergio Trujillo Magnenat en öfigur. Och det beror på att hans arbete är för varierat för att begränsa det till mycket exakta mål, och som är nationalistiskt i hans oljor och akvareller av savannen. och kustlandskap eller dess många illustrationer av landets historia, och eftersom det har sökt nå folket genom flera väggmålningar och otaliga teckningar publicerade i böcker, tidskrifter och tidningar, vimlar det också av familjeporträtt, ideal (eller länge ihågkomna) gestalter; affärer och scener i världshistorien, särskilt i hans väggmålningar och illustrationer."

Det finns många av hans målningar med influenser av "tenebrismo", pointillism, post-impressionism, symbolism, kubism, konst från det antika Egypten och särskilt art-deco.

Hans mångsidighet gjorde det möjligt för honom att fånga landskap och stadslandskap som var antingen olja eller akvarell, och göra familje- och vännerporträtt i kol, penna och bläck.

Han brukade göra anteckningar om den geografiska plats där han befann sig, och senare förkroppsligade han från minnet -fotografiskt minne- ljuset och färgerna som han hade sett. Han återskapade också, genom måleri, myter och legender och gav sig in i surrealismen på 70-talet.

Konstkritiker har funnit i honom en amerikanismstil nära de mexikanska konstnärerna Orozco och Siqueiros. Han återskapade väggmålningarna av slaget vid "Pantano de Vargas" och historien om självständighetsgeneralen José Hilario López.

1994 erbjöd Museet för modern konst den mest kompletta och meningsfulla retrospektiv av hans verk.

Han dog i Bogotá, Colombia, 1999.

Privatliv

Gift med Sara Davila Ortiz, hade sex barn Carolina Trujillo, Maria Cristina Trujillo, Maria Clara Trujillo , Jaime Trujillo, Sergio Trujillo och Alberto Trujillo.

Se även

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sergio_Trujillo_Magnenat&oldid=1092322199 "