SVAGNING
SVAGNING | |
---|---|
Regisserad av | Daniel Cockburn |
Skriven av | Daniel Cockburn |
Producerad av | Daniel Cockburn |
Redigerad av | Daniel Cockburn |
Produktionsbolag _ |
ZeroFunction Productions |
Levererad av | Vtape |
Utgivningsdatum |
|
Körtid |
7 minuter |
Land | Kanada |
Språk | engelsk |
WEAKEND (vanligtvis representerad i stora bokstäver , men ibland kallad Weakend ) är en kanadensisk kort experimentell film från 2003 skapad av videokonstnären Daniel Cockburn , gjord genom en remix av ljud och video från The 6th Day , en Hollywood långfilm om kloning med Arnold i huvudrollen Schwarzenegger . På uppdrag av famefame för den tredje biennalen Tranz Tech Media Art Festival belönades verket med jurypriset.
Synopsis
Video och ljud av Arnold Schwarzenegger som Adam Gibson från The 6th Day luckras upp och omarbetas av en videoskapare , vilket utsätter honom för "en grym serie av digitala replikeringar".
Den inleds med "drömda dubbla möten", följt av "ögonavgrunden i ögonen, en mosaik av flera hälsningar" ("Jag är Adam Gibson"), en slingad nedstigning, ett montage av Schwarzeneggers reaktionsbilder ( bromsade ) , och en pulserande skärm ovanpå en skärm där "även ramarna replikerar".
Manipulationen upphör med ankomsten av sabbaten , när "videoskaparen vilar", och Schwarzenegger av hans skapelse verkar ha tillåtelse att tala argt för sig själv och kräva att han lämnas ifred. Videoskaparen svarar och kallar sin skapelse en " Frankenstein ", och jublar över sina egna krafter över att digitalt återskapa honom igen.
Teman och analys
Liksom några av skaparen Daniel Cockburns tidigare kortfilmer var WEAKEND en kommission , vars enda kriterium i det här fallet var att all media härrörde från Roger Spottiswoodes The 6th Day (2000).
Figuren i ramen: kameran eller spegeln
2005 betraktade Mike Hoolboom konfrontationsögonblicket ur den fiktiva skapelsens perspektiv, som han hävdade kan representera den moderna alla under "trycket från alltför många kameror, den obevekliga övervakningen av det ytterst synliga, det uppblåsta surrogatet, multiplicerat och sprayat över skärmar runt om i världen", eller, oss själva "inuti en matris av märkeszoner, som vi tillkännager med kläderna vi tar på oss som bilder, bildmaten vi äter, sitcoms vi är upptagna med att leva", och frågar: "Vad händer" när en spegel tittar på sig själv?":
Äntligen, i detta försvagade tillstånd, tillåts filosofen Schwarzenegger att fundera över sina alltför många år som ägnat åt att replikera, och erbjuda oss varningar och profetior om våra egna förhoppningar, även när han får slut på sina egna. Han talas av konstnären, som vi talas av språket, även om vi här i berättelsens låsta koder kan se maktens spänningar som verkar när en bild skapas för att dyka upp ("som om" - bakom varje bild finns löftet av "som om") som om det bara hoppades att fly sin egen ändlighet, sina gränser, känna att något annat kan ligga utanför ramen.
Hoolboom drog slutsatsen att "längtan och gränser" var hjärtat i arbetet.
Konstnären och gudskomplexet
Hoolboom och andra inser också att Cockburn uttryckligen återspelar denna remix av The 6th Day "som en genial skapelsemyt", efter "slutsatsen av källfilmens titel" som hänvisar till de bibliska sex dagars skapelse . Han påtvingar "en kalenderstruktur", tillämpar en kreationistisk metafor och breddar den därigenom till en övervägande av "en konstnärs förhållande till material". Som Hoolboom uttryckte det 2013: "För att vara en mediekonstnär måste man vara Gud, fadern, den som kontrollerar. Annars är man sonen, subjektet, den kontrollerade." Konstnärens videoklipp och redigering är "gudomligt anställda", vilket påtvingar hans vilja "på sin nyaste digitala son", en actionfilmsstjärna:
Schwarzeneggers synlighet och stjärnstatus innebär bara att hans exponering för författarens ingripanden maximeras. Ju större stjärnan är, desto lättare är det att slita en rand av honom, att degradera honom till status som videokonstämne. Arnold omarbetas som huvudrollen i en videokonstfilm, där heroiska räddningar har övergivits, och det går inte att undkomma de digitala manipulationerna av hans nya far.
Ångest i den digitala tidsåldern
Många av Cockburns korta stycken uttrycker en form av teknofobi , och han uppger i en intervju med Mike Hoolboom att han är särskilt störd av digital video , och att fobi genomsyrar flera av hans korta verk; i det här fallet är det föremålet för verket som är överlämnad till "det digitala helvetet" snarare än sig själv ("gör med Arnold vad jag brukar göra mot mig själv"). Han erkände fritt att digital video "skräcker skiten ur mig, mer än film på långa vägar.
Den andra skon var en inte särskilt beslöjad vädjan om filmens förtjänster framför digitalias; Metronome anspelar på den fysiska upplevelsen av livet i en digital tidsålder... Guvernör Schwarzenegger är dömd till det digitala helvetets sju cirklar i WEAKEND ...
Produktion
Bakgrund
I mitten av 2000-talet gjorde Cockburn flera videor och kortfilmer varje år. 2003 gjorde han , förutom WEAKEND , The Impostor (hej hej då) , Denominations och den första versionen av AUDIT .
Cockburn kom till video efter att ha arbetat med Super 8 , 16 mm och linjär videoredigering och, som nämnts ovan, var han obekväm med digital video som medium av filosofiska grunder:
Vad du än säger om det, är en filmram ett objekt som bär verklighetens fysiska avtryck. Ett videoband är ett objekt som bär ett analogt kodat avtryck av verkligheten. Detta är fortfarande på något sätt acceptabelt för mig - men när du väl kommer in på digital video, och bandobjektet bara är en bärare för olika filformat, för språk som människor aldrig kommer att kunna förstå (även om de kanske har uppfunnit det), det verkar på något sätt kätterskt att vi skulle tro att bilden och ljudet som spyr ut den andra änden av detta band/dator faktiskt förkroppsligar en koppling till verkligheten. Att ha en likhet och att förkroppsliga en koppling är två olika saker.
Provision
WEAKEND skapades för "Attack of the Clones" vid 2003 års Tranz Tech Media Art Biennal. Ett dussintal konstnärer svarade på en öppen uppmaning från mediekonstkollektiv berömmelse att producera en video med endast bilder och ljud från The 6th Day , tanken var att precis som filmen handlar om kloning , så skulle alla konstverken vara "små kloner". " i filmen, "var och en kämpar för att ha sin egen röst i ett hav av likhet." Som Cockburn uttryckte det: "Alla videor i programmet skulle ha samma DNA, så att säga, alla kloner av det ursprungliga 35 mm-opuset."
Utveckling och redigering
WEAKEND gjordes genom att skarva ihop bilder och ord från The 6th Day på video . Cockburn var "mycket exalterad över projektet" till en början, "tills jag äntligen såg filmen och blev så överväldigad av dess innehåll och bilder att jag kände mig surt oengagerad." Cockburn kände att kortfilmen bara var en "serie digitala jippon att utföra på Arnold" som, även om de var roliga, knappast var "tillräckliga". "Så jag kände att jag behövde ge dem lite sammanhang och användning (och även sona mina moraliska stickningar när jag lekte så grymt med Arnold och gjorde mot Arnold vad jag brukar göra mot mig själv) genom att ge Arnold epilogen där han kritiserar förfarandet."
Släpp
WEAKEND hade premiär två dagar efter en annan av Cockburns kortfilmer, The Impostor (hej hej då) på festivalen där de båda fick uppdraget, Tranz Tech, den tredje tvååriga mediakonstfestivalen, i avsnittet "Attack of the Clones", på Latvian House, den 11 oktober 2003.
Antologi film
Med början 2009 började WEAKEND visas tillsammans med ett urval av Cockburns andra filmer, under den samlade titeln You Are In a Maze of Twisty Little Passages, All Different , det faktiska programmet varierade med lokalen.
Hemmedia
En 55-minuters DVD (för utställningar och utbildningsinstitutioner) av en version av antologifilmen You Are in a Maze of Twisty Little Passages, all Different släpptes 2009.
Reception
Kritisk respons
Norman Wilner uppskattar hur Cockburn återanvänder klipp från The 6th Day till en "avhandling om konstnärlig kontroll och karaktärsmanipulation", en "fascinerande fraktalbehandling som helt engagerar sig i teman som källmaterialet knappt förstår." Mike Hoolboom hävdar på samma sätt att inget av de andra bidragen till "Attack of the Clones" var så "finstämda" som Cockburns, och "klipp och klistra-monologen" är "rolig".
Utmärkelse
- Tranz Tech Media Art Biennal • Famefame Jury Prize
Notera
externa länkar
- WEAKEND på Vtape