Süleyman Seyyid

I detta ottomanska turkiska stilnamn är förnamnet Süleyman Seyyid , titeln är Bey , och det finns inget efternamn .

Süleyman Seyyid (Självporträtt?; okänt datum)

Süleyman Seyyid Bey (1842, Istanbul - 1913, Istanbul) var en turkisk målare och konstlärare, främst känd för sina stilleben . Han undervisade i konst i militärskolor i 36 år och anses vara en medlem av den första generationen moderna turkiska målare i det osmanska riket.

Tidigt liv

Süleyman Seyyid föddes i Istanbul, Turkiet 1842 i en adlig anatolisk familj. Hans far var Haci Ismail Efendi, en av anatoliska Maltepesis anmärkningsvärda. , som han döptes efter, var en välkänd hantverksmästare som specialiserade sig på pärlemorinläggningar . Süleyman Seyyid levde en from livsstil, värderade blygsamhet och motbevisade materiella belöningar och ägodelar.

Som barn använde Süleyman Seyyid namnet Esseyid Suleiman. Men efter att ha avslutat sin grundutbildning och senare studier vid Turkish Military Academy gick han förbi Seyyid. I skolan fångade hans kolskisser och akvarellmålningar uppmärksamheten hos en av hans lärare, Giovanni Schranz (1794-1882), en maltesisk målare som besökte Istanbul vid den tiden. Schranz uppmuntrade Seyyid att satsa på konst som en karriärväg.

Karriär

Efter att ha tagit examen från den turkiska militärakademin som löjtnant 1862, reste Süleyman Seyyid till Paris för att gå på en specialskola som inrättats för turkiska elever som kallas Osmanska skolan i Paris. Efter sin tid på den skolan studerade han senare vid École des Beaux Arts i Paris, Frankrike i Alexandre Cabanels ateljéer i cirka 8 år. Där lärde han sig integrerade färdigheter i att representera rumslig och figural volym. Süleyman Seyyid hade stor framgång med sina målningar och fick pris för sina målningar av syrener. Han blev senare välkänd i Turkiet för sina konstnärliga förmågor och tekniska skicklighet.

Efter att ha arbetat i Rom i ungefär ett år, återvände han till Istanbul 1871 för att måla och föra inflytandet från sina parisiska lärare till Turkiet.

Süleyman Seyyid blev konstlärare vid både militära och medicinska akademier med hopp om att ingjuta lite mer kunskap om konsten bland de arbetande yrkesverksamma. Eftersom han var en av de första ottomanska turkiska konstnärerna som utbildades i Paris, är Süleyman Seyyid krediterad för att ha fört måleri i västerländsk stil och dess tekniker till det ottomanska imperiet. Turkiska konsthistoriker har tillskrivit sådana konstnärer att de fört "sanna" västerländska metoder som lärts direkt vid de parisiska akademierna, i motsats till tidigare imitationer.

Han började först undervisa i franska vid Militärhögskolan. Efter bortgången av skolans målarlärare, Abraham Bey, utsågs Süleyman Seyyid till ny målarlärare på skolan. Tillsammans med Şeker Ahmet Paşa , en annan återvändande konstnär från Paris, lärde de ut målning för eleverna på militärakademin. På grund av växande meningsskiljaktigheter mellan Süleyman Seyyid och Şeker Ahmet Paşa avgick Seyyid från lärartjänsten 1880.

Seyyid gick sedan för att undervisa vid Kuleli Military High School 1880. Fyra år senare, 1884, omplacerades han till den militära medicinska skolan som målarlärare och slutade med att undervisa där under de följande 26 åren fram till 1910. Hans undervisningsstil betonades geometri och perspektivkonstruktion, vilket uttrycks i hans 880 sidor långa opublicerade illustrerade verk som heter "The Science of Perspective" ( Fenn-i Menazir) . Dessutom var han känd för att underhålla och roa sina elever med sina oppositionella idéer under deras tecknings- och målarklasser.

Eftersom Süleyman Seyyid hade undervisat vid militärskolor i totalt 36 år, steg han till rang av överste ( Miralay ) 1910 och blev en mycket välkänd konstnär bland officerare, läkare och andra yrkesverksamma. Under dessa 36 år organiserade han utställningar med avsikten att göra den ottomanska allmänheten bekant med västerländska målarstilar. Han gav franska språk- och målarlektioner till barn i rikare familjer och skrev artiklar om konst för Istikbal och osmanska tidningar.

Senare i livet

Efter att han gått i pension med rang av överste ( Miralay ) 1910, flyttade han till Sarıyer , det nordligaste distriktet i Istanbul, Turkiet. En intensivt andlig man, han gav tydligen bort de flesta av sina verk och fick aldrig några ekonomiska fördelar från dem medan han levde.

Süleyman Seyyid dog den 23 september 1913 i Istanbul, Turkiet vid 71 års ålder. Han begravdes på Ortaçeşme- kyrkogården i Sarıyer , Turkiet. Eftersom han aldrig var förtjust i materiella saker och inte tjänade pengar på sina målningar är det osäkert hur många målningar han gjorde under sin livstid, men det sägs att han hade cirka 200 verk. Det är möjligt att hitta hans verk i salarna hos gamla familjer som har funnits i Istanbul i generationer, och det finns väldigt få på museer.

Arbete

Süleyman Seyyid var mest känd för sina stillebenmålningar som dök upp i genren västerländska traditionella målningar, men som också erbjöd politiska uttalanden om den snabba moderniseringen av världen. I motsats till de orientalistiska målarna vid denna tid, inkluderade Süleyman Seyyids verk alla naturliga föremål som apelsiner, syrener, fikon, vattenmeloner och tulpaner. Alla element var gemensamma delar av den osmanska upplevelsen med naturen. Specifikt valde han element från Üsküdar , ett tätbefolkat distrikt i Istanbul, Turkiet där han hittade många ämnen som en källa till skönhet. Ytterligare platser där han fann sådan skönhet var Çamlıca , Kısıklı, Bulgurlu , Hekimbaşı, Dudullu, Kayışdağı, Alemdağ och Fenerbahçe.

Stilleben med Orange.

Hans mest kända konstverk är hans stillebensmålning av en skalad och segmenterad apelsin. Den klassificeras under temat vanitas adopterad från väst. Han "tillämpade europeiska målartekniker på ämnen som ofta redan var en del av den osmanska bildkulturen." I huvudsak översatte han befintliga osmanska visuella tekniker och strategier till en ny form.

Hans målning, "Still Life with Orange", visas nu i Ankara Painting and Sculpture Museum Collection. Det är ett mästerverk bland Süleyman Seyyids många verk. Hans konstnärliga val att framhäva föremål som frukt och blommor, som redan var vanliga bland osmanska kakel- och tygtraditioner, i kombination med hans rumsliga och ljustekniker från västerländska målartraditioner fick hans verk att sticka ut. Den stack ut på ett sätt som antydde en politisk synpunkt som lade tonvikt på positivism, men kände sig också förankrad i traditionella ottomanska traditioner.

Vidare läsning

•   Su resimleri: Süleyman Seyyid'den günümüze Türk resminde suluboya (Akvarellbilder av Turkiet) utställningskatalog, Yapı Kredi Kültür Sanat Yayıncılık, 2001 ISBN 975-08-0344-2
• En ny värld av konst. (2011). I WM Shaw (Ed.). Osmanskt måleri: Reflektioner av västerländsk konst från det osmanska riket till den turkiska republiken ( s. 79–106). London: IBTauris. Hämtad 6 december 2022 från http://dx.doi.org.ezproxy.neu.edu/10.5040/9780755610792.ch-003

externa länkar

• Biografiska anteckningar och kritik av Taha Toros @ Antikalar.