Robert Reed (artist)

Robert James Reed
Född	( 1938-07-09 ) 9 juli 1938
dog	26 december 2014 (2014-12-26) (76 år)

Robert James Reed Jr. (9 juli 1938 – 26 december 2014) född i Charlottesville, Virginia , var en amerikansk konstnär och professor i måleri och grafik vid Yale School of Art i 45 år. 1987 utsågs Reed till Yale School of Arts fasta permanenta fakultet, vilket gjorde honom, vid tiden för sin död, till skolans första och enda afroamerikan som utsågs så i skolans då 145-åriga historia. I sitt konstverk är Reed känd för sin geometriska abstraktion och personliga symboler för att skapa ett abstraktionsspråk. Han använder abstrakta symboler, färg och djupt strukturerat penseldrag för att skapa sina ikoniska bilder. Som Reed skulle förklara, organiseras fragment, stigar, kulturella och universella tecken och symboler, minns barndomsbilder och platser i hans bildspråk. Hans abstraktioner är refererande och har sin grund i "verklig" form som existerar solidt i den verkliga världen i det verkliga rummet. Hans arbete omfattar målningar, teckningar, monotyper, tryck och collage.

tidigt liv och utbildning

Reed föddes i Charlottesville, Virginia, 1938. Han gick i segregerade offentliga grundskolor ( Jefferson ) och gymnasieskolor (Burley) i Charlottesville. Han tog examen med en BA från Morgan State , ett historiskt svart college i Baltimore, Maryland (1958). Men oförmögen att göra den slutliga betalningen av undervisningen registrerades Reeds examensdatum som 1959 när han kunde betala av vad han var skyldig. Han tog sin BFA (1960) och MFA (1962) vid Yale School of Art . Medan han var på Yale, studerade Reed med och var influerad av Josef Albers , Neil Welliver och Jon Schueler . På senare år var han influerad av Philip Guston som var en kollega vid Skidmore College i mitten av 1960-talet.

Medan han studerade vid Yale, valdes Reed ut att gå på Yale Norfolk Summer School of Art 1960. Reed krediterade denna sommarupplevelse som avgörande för hans utveckling som konstnär. Där träffar han en annan elev, Özer Kabas . När Reed återvände till Yale i slutet av programmet, ordnade Kabas ett jobb för Reed som arbetade för Josef Albers. Mr Albers, som Reed alltid hänvisade till honom, anställde Reed för att arbeta i Albers studio i Yales Street Hall med att förbereda Albers första Interaction of Color- bok. Reeds jobb var att blanda till tallrikarna. Tallrikarna fick Reed och hans jobb var att ta färgerna och blanda dem i silkscreen och att spela in färgrecepten. Albers kom in regelbundet och sa "Ja" och "Nej" och höll koll på Reeds arbete. Recepten skulle sedan gå till silkscreen-företaget.

Reed var en ivrig anhängare av Albers pedagogik och grundstudier i konst som Reed fortsatte att förespråka under hela sin lärarkarriär.

Karriär

Akademisk

Reeds karriär som konstpedagog började som biträdande professor vid Minneapolis College of Art and Design 1962. Detta följdes av hans utnämning som biträdande professor vid Skidmore College i Saratoga Springs, New York , från 1965 till 1969.

Reeds 45-åriga lärarkarriär vid Yale School of Art började 1969 som biträdande professor i måleri, följt av utnämning till den fasta fakulteten som professor i måleri 1987, en position som han hade till sin död 2014.

Från 1970-1975 var Reed chef för Yale Summer School of Art. Under de fem åren av hans styrelseuppdrag samlade han en sommarfakultet av konstnärer som inkluderade Philip Guston , Arnold Bittleman, Erwin Hauer , Gabor Peterdi , Joan Snyder , Chuck Close , Al Held , Lester Johnson , Judy Pfaff , Romare Bearden och Sam Gilliam . Reed var känd för att med jämna mellanrum ta sina studenter till Norfolk där han skulle återskapa en trunkerad Norfolk-upplevelse under loppet av en helg.

Reed fungerade som jurymedlem eller curator för många shower, inklusive Creative Arts Workshop i New Haven, Connecticut, Silvermine Arts Center i New Canaan och Artspace i New Haven.

Reed var gästartist och föreläsare vid över 60 högskolor och universitet över hela landet och i Europa.

Han skrev flera konstutbildningsprogram inklusive Acre, Spokane, Washington; Webbplats, Cancun, Mexiko; SEX: Summer In Experiment, Saratoga, New York; och Institutet för studiostudier, Auvillar, Frankrike.

Han satt i styrelsen för Lyme Academy College of Fine Arts 2010–2012; MacDowell Colony , 1987–1990, och Virginia Center for Creative Arts .

Konstnärlig

Plommon Nellie, Sea Stone, 1972 akryl på duk 72" x 72" Collection: Whitney Museum of American Art

Under hela sin akademiska karriär fortsatte Reed att vara en produktiv konstnär som producerade nya verk vart 8:e till 10:e år. Hans konstnärliga karriär började på 1960-talet och fann tidig framgång med en enmansshow på Whitney Museum of American Art 1973. Han var en engagerad abstraktionist och stod emot trycket på 1970-talet för att skapa svart identitetskonst. Som Reed skulle säga i en intervju 1986 "Jag tänker på mig själv som en konstnär som är svart. En konstnär som går till samma brunn som svarta identitetsartister för metaforer för upplevelser som jag har haft i stereotypa svarta erfarenheter. Jag vet vad det är är att automatiskt gå bak i bussen. Jag vet vad det är att bli spottad på. Och du hittar något annat sätt eller representerar det." Reed var dock för det mesta förbisedd under Black Arts-rörelsen på 1960- och 1970-talen. Han fortsatte att arbeta i en självpåtagen dunkel, delvis på grund av hans envishet i att utveckla sitt personliga visuella och symboliska abstraktionsspråk; och delvis till den tragiska och alltför tidiga döden både hans mor och syster, hans enda syskon, 1965 som gjorde honom djupt tillbakadragen om både hans personliga och konstnärliga liv.

De mest kända av Reeds verk är:

• Plum Nellie (1970-talet): användningen av symbolisk färg som en reaktion på hans Interaction of Color-upplevelse där färg är en karaktär och landskap;
• San Romano från 1980-talet hyllar Paulo Uccellos 1500-talsmålningar av Battles of San Romano;
• Tree For Mine (1990-talet), en personlig utforskning av människorna och platserna i Reeds minnesvärda barndomshem i Charlottesville, Virginia;
• Galactic Journal (2000-talet), ett mycket självbiografiskt verk som visar hans livs vägar under nästan åtta decennier

Galactic Journal, Washington Park 1999-2009 akryl på duk 84" x 144"

Samlingar, priser och utställningar

Reeds verk finns i de permanenta samlingarna på ett antal museer, inklusive Whitney Museum of American Art, New York, NY; National Academy Museum , New York, NY; Hirshhorn Museum and Sculpture Garden , Washington, DC; Minneapolis Institute of Art , Minneapoli, MN; Walker Art Center , Minneapolis, M; Yale University Art Gallery , New Haven, CT; Fralin Museum of Art , Charlottesville, Va.; Ogden Museum of Southern Art New Orleans; Detroit Institute of Art , Detroit, MI; African American Museum , Dallas, TX; Martin Museum of Art, Baylor University , Waco, TX, och Perez Art Museum Miami , FL; bland andra.

Hans verk ingick också bland de 407 konstnärer som ställdes ut i 2015 års invigningsutställning "America Is Hard To See" för invigningen av det nya Whitney Museum of American Art, New York, New York.

Reed är mottagare av ett antal utmärkelser och utmärkelser inklusive:

• Yale University, William Devane-medaljör för enastående grundutbildning 2014; [1]
• National Academy of Design- stipendiat, New York, 2009
• College Art Association Distinguished Teaching of Art Award, 2004;
• Honorary Doctorate of Fine Arts, Minneapolis College of Art and Design , 2001
• National Council of Arts Administrators Award, 2000
• Virginia Center for the Creative Arts residency, 1987
• Yaddo residency, 1980
• Darmouth Artist in Residence , 1976

Som ett erkännande för Reeds bidrag till grundutbildningen grundades Robert Reed Scholarship Fund vid Yale School of Art och Yale School of Art-byggnaden, GO1 klassrummet utsågs till hans ära som "Robert Reed Studio" där Reeds förmaning till sin grundläggande ritstudenter är inskrivet vid posten "Teckning är en sökning, inte ett mål".

Som ett ytterligare erkännande för hans bidrag till Yale School of Art hölls en retrospektiv separatutställning av hans verk 2015, "Robert Reed: Non-Stop Painting", kurerad av Robert Storr, tidigare dekanus, Yale School of Art.

Privatliv

Reed var medlem i Alpha Iota-avdelningen i Kappa Alpha Psi -broderskapet sedan 1956 efter att ha varit president för hans linje.

Reed dog av cancer i New Haven, Connecticut, den 26 december 2014. Reed ligger begravd på den historiska Grove Street Cemetery i New Haven.

externa länkar

• Robert Reed Artist webbplats: https://www.robertreedstudio.com
• Artistinfo: https://www.artist-info.com/artist/Robert-Reed
• Artcyclopedia: http://www.artcyclopedia.com/artists/reed_robert.html
• National Council of Arts Administrators: https://www.ncaaarts.org