Richard Siegal
Richard Siegal är en amerikansk dansare och koreograf. Han är grundare och konstnärlig ledare för Richard Siegal/Ballet of Difference (2016), ett modernt balettkompani baserat i Köln, Tyskland, i samarbete med Schauspiel Köln och tanz.köln . Han är också grundare av The Bakery (2006), en tvärvetenskaplig plattform för performancekonst.
Siegal har beställts av institutioner inklusive Bayerisches Staatsballett , Berlin Staatsballett, Ballet National de Marseille , Ruhrtriennale, GöteborgOperans Danskompani, Cedar Lake Contemporary Ballet , Sao Paulo Dance Company, Bodytraffic, Festival d'Automne, Munich DANCE Biennial, Irsy, The Forcam, Centre Pompidou , Tanz im August, Ballett Frankfurt , Théâtre National de Chaillot , Tanztheater Wuppertal och Kolumba Museum Köln.
Han har samarbetat med kompositörer som Lorenzo Bianchi Hoesch , Alva Noto , Alberto Posadas , L'Ensemble Intercontemporain, Diane Labrosse, Arto Lindsay och Hubert Machnik, Markus Popp och Njamy Sitson. Samarbeten med bildkonstnärer, arkitekter och industridesigners inkluderar Anish Kapoor , Konstantin Grcic , François Roche och Didier Faustino. Samarbete med kostym- och modedesigners inkluderar Alexandra Bertaut, Flora Miranda, Bernhard Wilhelm , Becca McCharen/Chromat och Marta Jakubowski, tillsammans med stylisten Edda Guddmundotti.
Siegal har belönats med New York Dance and Performance Bessie Award, German National Theatre Faust Award, SACD Prize, a Beaumarchais, The Mouson Award och Optionsförderung für Tanz i München. Han har också varit en bosatt konstnär vid ZKM/Karlsruhe , Bennington College och Baryshnikov Arts Center och Festspielhaus Sankt Polten. Dessutom har Siegal arbetat som fakultetsmedlem på American Dance Festival där han kurerade den årliga Forsythe-festivalen. Siegal är MacDowell-stipendiat och hedersmedlem i Bolsjojbalettens Benois de la Danse .
2016 grundade Siegal turnékompaniet Ballet of Difference tillsammans med ecotopia dansproduktioner, med uppdrag att skapa ny relevans för balett under 2000-talet. Företaget är baserat i Köln, Tyskland.
Balett av skillnad
Siegal grundade Ballet of Difference 2016 tillsammans med dramaturgen Tobias Staab och turnéchef Claudia Bauer från Ecotopia Productions. Kompaniet förhör balett och den position den har som en kulturell artefakt under 2000-talet och visar sin fortsatta relevans som en samtida konstform. Företaget tar utgångspunkt i frågan om olikhet och utforskar detta i samarbete med en mångsidig grupp konstnärer från olika kulturella och estetiska bakgrunder.
Efter en kväll tillägnad Siegals verk beställd av Bayerisches Staatsballett 2015, med titeln Portrait , som innehöll både medlemmar av Bayerisches Staatsballett-ensemblen och gästdansare som Siegal tidigare samarbetat med, stod det klart för Siegal att det fanns en attityd och estetik som var gemensam för hans befintlig repertoar som behövde packas upp och vidareutvecklas i ett eget sammanhang.
Den första kvällen producerad av Ballet of Difference, med titeln NOISE SIGNAL SILENCE, hade premiär på Muffathalle i München 2016. Kvällen var tvärvetenskaplig, med dansuppträdanden och elektronisk musik från Raster Norton – ett bolag som leds av Carsten Nicolai, som skulle bli en av Siegals främsta kollaboratörer. Våren 2017 hade företaget premiär i DANCE München, efter att ha beviljats finansiering från Landeshauptstadt München och Muffathalle München. Premiären var en kväll med titeln My Generation, med tre av Siegals baletter, inklusive världspremiärerna av BoD och Excerpts of a Future Work on the Subject of Chelsea Manning, och en ny iscensättning av My Generation (omdöpt till Pop HD ), som sedan skulle turneras i hela Europa. Kompaniet bestod till en början av dansare som Siegal tidigare arbetat med i kompanier som Cedar Lake Contemporary Ballet, Bayerisches Staatsballett och CCN Ballet National de Marseille.
Under 2018 samarbetade Ballet of Difference med Schauspiel Köln och Tanz Köln, vilket inledde en relation som snart skulle bli en del av företagets utveckling och institutionalisering. Ballet of Difference hade premiär en kväll med titeln On Body at the Schauspiel Köln, som innehöll BoD, premiären av Made For Walking och en ny iscensättning av Siegels framstående verk, Unitxt. 2019 hade en dokumentär med titeln Draw A Line, baserad på detta program, från regissören Benedict Mirow premiär. Filmen krönikerade utvecklingen av Ballet of Difference både när det gäller skapelser och föreställningar, såväl som de konceptuella element som ligger till grund för Siegals vision.
I december 2018 hade Siegals första fullängdsproduktion gjord på Schauspiel Köln, med titeln Roughhouse, världspremiär, med ytterligare finansiering från Kulturstiftung Nordrhein-Westfalen. Efter att ha fått finansiering från dem Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen (Neue Wege) 2019, införlivades företaget officiellt i Schauspiel Köln – ett samarbete som befäste företagets närvaro i Köln och främjade dess utveckling som institution, och som skulle komma att möjliggöra innovativa tvärvetenskapliga samarbeten mellan baletten och Schauspiel, vilket redan presenterades i Siegals Roughhouse. Det första verket som invigde detta nya strukturella arrangemang, New Ocean [the natch'l blues], hade premiär i oktober 2019 och nominerades därefter till en Faust för bästa ensemble. New Ocean bjöd på ljussättning av Matthias Singer, musik av Alva Noto (Carsten Nicolai) och kostymer av Flora Miranda – en kombination som är typisk för de flesta av Siegals verk som använder sig av nya bidrag från mode, ljud och teknik för att främja det konstnärliga. idéer som understryker hans skapelser.
Covid-19-pandemin gav Siegal en ny möjlighet att fortsätta skapa interaktivt arbete med hjälp av innovativ teknik och digitala utrymmen – ett område vars potential Siegal redan hade börjat utnyttja före pandemin i sitt tvärvetenskapliga kollektiv, The Bakery. Efter att ha reviderat New Ocean för en serie varaktiga sextimmarsföreställningar anpassade till pandemins förhållanden i oktober 2020, hade All for One and One for the Money – ett multimediaverk för vilket en unik interaktiv digital plattform utvecklats – premiär online. Verket innehöll både Ballet of Difference-ensemblen och skådespelare från Schauspiel Köln, och innehöll dans, text, spel och en livechatt.
I maj 2021 samarbetade företaget med regissören Benedict Mirow och Pinakothek der Moderne Museum i München för att producera en filmversion av New Ocean. Filmen gjordes i Pinakothek der Moderne under en installation av Anish Kapoors titel Howl . Filmen hade premiär på ARTE samma månad. Dessutom, i juni 2021, hade kompaniet premiär på en helg med dansskapade verk på Kolumbamuseet i Köln, med titeln Body Tale. Siegal följer en tradition som introducerats av koreografer inklusive, men inte begränsat till, John Cranko, William Forsythe och Marcia Haydee, som arbetar för att främja utvecklingen av nya koreografiska röster och främja konstnärlig handling bland kompaniets dansare.
Säsongen 2022-23 inleddes med en 24-timmars föreställning av New Ocean i Kolumba Museum Köln och följdes av en ny iscensättning och omutveckling av en tidigare uppsättning verk gjorda för Ballet of Difference med titeln Made for Walking and Made Två går. Made Two Walking/Made All Walking hade premiär i december 2022 på Schauspiel Köln till kritikerros. I februari 2022 hade Triple premiär , en kväll bestående av Siegals All For One, Metric Dozen och My Generation. Siegals nästa verk med titeln Xerrox, Vol. II, har premiär i Köln i maj 2022.
Utvalda verk
As If Stranger (2006)
The New 45 (2008)
©oPirates (2010)
Civic Mimic (2011)
Black Swan (2012)
världen till mörkret och till mig (2013)
Unitxt (2013)
If/Then For Strings (2014)
Metriskt dussin (2014)
I ett landskap (2015)
My Generation (2015)
Modell (2015)
Utdrag ur ett framtida arbete om Chelsea Mannings ämnen (2017)
BOD (2017)
Roughhouse (2018)
Oval (2019)
New Ocean [the natch'l blues] (2019)
Alla för en och en för pengarna (2020)
Two for the Show (2021)
Ectopia (2021)
Made Two Walking/Made All Walking (2021)
Xerrox, vol. II (2022)
Utmärkelser och erkännande
Benois de la Danse – Hedersmedlem (2004)
MacDowell Fellowship (2004)
SACD-priset (2006)
Mouson Award (2007/2008)
New York Bessie Award – Visual Designer (2008)
Der Faust — Dansföreställning (2010)
Münchner Tanzpreis (2013)
Danza & Danza Award – Koreografi (2017)
Art Director's Club Grand Prix (Das Totale Tanz Theatre) (2019)
Cannes XR Officiellt urval (Das Totale Tanz Theatre) (2019)
Optionsförderung für Tanz München (2010, 2016, 2020)
Forbes Top 35 VR Installation (Das Totale Tanz Theater) (2020)