Rebecca Alban Hoffberger

Rebecca Alban Hoffberger
Född	( 1952-09-25 ) 25 september 1952 Baltimore, Maryland
Ockupation	Museichef
Organisation(er)	American Visionary Art Museum , Sinais sjukhus

Rebecca Alban Hoffberger (född 25 september 1952, Baltimore, Maryland ) är grundare och chef för American Visionary Art Museum , Amerikas officiella nationalmuseum för outsiderkonst , beläget i Baltimore, Maryland . En färgstark offentlig person, hon har kallats " PT Barnum of the outsider art world".

Biografi

Rebecca Alban Hoffberger föddes i en "lummig medelklassförort" till Baltimore, Maryland till Allen, en maskiningenjör, och Peggy Alban, en hemmafru. Som barn drabbades hon av ett anfall med reumatisk feber som gjorde att hon fick smärtsamma episoder i benen och periodisk förlamning. "Under dessa sjukdomsperioder fann Hoffberger Robert Louis Stevensons A Child's Garden of Verses särskilt tröstande och terapeutisk. Hon tyckte också om mer makaber litteratur och drogs till Baltimorean Edgar Allan Poe i tidig ålder." Vid 16 års ålder blev hon antagen till college men tackade nej till erbjudandet att studera med den berömda franska mimaren Marcel Marceau i Paris, och blev den första amerikanen någonsin att göra det. I en artikel från Baltimore Magazine 2013 sa Hoffberger: "Mina föräldrar ville att jag skulle stanna i Baltimore och lära mig att bli sekreterare eller ha en praktisk reserv, men de var väldigt accepterande." När hon bodde i Paris träffade hon och gifte sig med en balettdansös som skulle bli hennes första make, och efter att ha flyttat tillbaka till USA födde hon en dotter, Belina. Hoffberger arbetade som utvecklingskonsult för både ett litterärt sällskap och ett balettkompani, samt innehade en position på Boulder Free School i Colorado innan hon så småningom flyttade till Mexiko med sin dotter. Medan hon var i Mexiko träffade och gifte hon sig med sin andra make, Andrija Puharich , en framstående läkare och parapsykolog som studerade traditionella läkningsmetoder . (Puharich är kanske mest känd för att ha tagit med sig den israeliska synske Uri Geller till USA.) Hoffberger tillbringade tre år tillsammans med Puharich och hjälpte till att föda barn i avlägsna bergsområden i delstaten Morelos , och även om detta äktenskap också tog slut, producerade det Hoffbergers andra dotter , Athena.

Efter att ha tagit sig tillbaka till Baltimore började Hoffberger arbeta som utvecklingschef för Sinai Hospitals "People Encouraging People", ett program som gav stöd till institutionaliserade psykiatriska patienter för att underlätta deras återkomst till samhället. Hon gifte sig sedan med sin tredje man, LeRoy E. Hoffberger – en rik advokat och arvtagare till en filantropisk Baltimore-familj som tidigare ägde ett bryggeri och en andel i Baltimore Orioles – som var 27 år äldre än henne. Hoffberger talade förtjust om de psykiatriska patienterna i en intervju 1995 med American Style , "Jag var så imponerad av deras fantasi. Jag tittade på deras styrkor, inte deras sjukdom." Det var under arbetet med detta program som Hoffberger började utveckla idén till ett "visionärt" museum, idén som så småningom blommade ut till American Visionary Art Museum, eller "AVAM."

Utveckling av museet

Efter att ha arbetat med patienter på Sinai Hospitals program "People Encouraging People" blev Hoffberger fokuserad på att utveckla sin idé om ett "visionärt museum" - en anläggning som skulle specialisera sig på att visa upp verk av självlärda, "visionära" konstnärer och fungera som ett utbildningscenter som betonade intuitiva, kreativa uppfinningar. Medan Hoffberger utvecklade idén till museet besökte Hoffberger Jean Dubuffets Collection de l'Art Brut i Lausanne, Schweiz , tillsammans med sin man, som så småningom blev museets medgrundare. Under detta besök blev Rebecca mycket imponerad av Dubuffets användning av "non art-speak", tillsammans med personliga artistbiografier som betonade de enkla fakta om konstnärernas liv, deras kreativa visioner och användningen av konstnärens egna ord. När han återvände till Baltimore, Hoffberger samarbetade med George Ciscle Gallery i Baltimore för att montera två framgångsrika shower, varav den första visade tändstickskonstnären Gerald Hawkes .

I februari 1989 införlivades American Visionary Art Museum (AVAM) som en 501(c)3 ideell organisation. Staden Baltimore erbjöd organisationen exklusiva utvecklingsrättigheter på fastigheten belägen vid 800 Key Highway – tidigare 1913 års kontor till Baltimore Copper Paint Company och ett intilliggande historiskt whiskylager – beroende på design, grannskapsgodkännande och att få full projektfinansiering. Hoffberger började samla in pengar och fick ett första planeringsbidrag på 250 000 USD från USF&G , snart följt av ett kumulativt anslag på 2,4 miljoner USD från Zanvyl & Isabelle Krieger Foundation, motsvarat av många generösa privata och offentliga anslag, tillsammans med 1,3 miljoner USD i obligationer utgivna av staten Maryland för att finansiera bygget. Otto Billig, MD och Edward Adamson (den första förespråkaren för konstterapi i Storbritannien) gav var och en sina viktiga forskningsarkiv och bibliotekssamlingar till AVAM (Billig gav museet 400 konstverk skapade av mentalpatienter). Samma år gifte sig Rebecca och LeRoy Hoffberger. 1992 kom ytterligare bidrag till museet från The Body Shops grundare Anita Roddick och Gordon Roddick. 1995 sålde LeRoy sin samling av tysk expressionistisk konst via Christie's för att fylla på de sista pengarna som behövdes för museet, en gåva som skulle säkerställa att museet kunde öppna skuldfritt.

Den 24 november 1995 öppnade American Visionary Art Museum för allmänheten. I sitt invigningstal sa Hoffberger att "... American Visionary Art Museum öppnar sina dörrar för uppfattning inte i ett försök att föra krig mot akademiskt eller institutionaliserat lärande, utan för att skapa en plats där det bästa av självlärda, intuitiva bidrag av alla slag kommer att vederbörligen erkännas, utforskas och sedan förespråkas med en tydlig stark röst." Detta uttalande återspeglas i museets sju utbildningsmål, skrivna av Hoffberger, som fungerar som en del av museets uppdrag att fungera som ett utbildningscentrum för "visionär konst." Dessa mål antogs också av The Lower East Side Girls Club när den grundades 1996.

AVAM:s sju utbildningsmål:

1. Utöka definitionen av ett värdefullt liv.
2. Skapa respekt för och glädje åt andras gåva.
3. Ökar medvetenheten om det stora utbudet av val som finns i livet för alla, särskilt studenter.
4. Uppmuntra varje individ att bygga på sin egen speciella kunskap och inre styrkor.
5. Främja användningen av medfödd intelligens, intuition, självutforskning och kreativ självtillit.
6. Bekräfta den stora hungern efter att ta reda på vad var och en av oss kan göra bäst, med vår röst, i alla åldrar.
7. Bemyndiga individen att välja att göra det där något riktigt, riktigt bra

Idag är museet känt internationellt och välkomnar över 100 000 besökare årligen. I en artikel för Maryland Life Magazine 2012 skrev Donya Curie "... i en värld där den genomsnittliga förvärvsinkomsten – pengar som tas in direkt genom inträdespriser och hyresavgifter för bröllop etc. – för ett konstmuseum är 29 procent, AVAM nådde rekordet genom tiderna på 72 procent 2011. "Det är nästan oväntat", säger Hoffberger stolt." I samma artikel sa Hoffberger också: "Jag tror att ett bra museum gör mer än att bara ha föremål som står där på piedestaler. De fantastiska är alla musbaserade och kopplar tittarna till inspirationens hjärta." I en intervju med NEA Arts Magazine 2013, anmärkte hon, "Visionärer uppfattar potentiella och kreativa relationer där de flesta av oss inte gör det. Utan visionärers vilja att bli kallade dårar, att göra misstag, att ha fel, skulle få nya "rätta" saker att göra. någonsin föds."

Utmärkelser och utmärkelser

1998 valdes Hoffberger och tjänade som medlem i Baltimore City Chamber of Commerce. Föregående år vann hon The Urban Land Institutes eftertraktade National Award for Excellence, och 1996 fick hon det prestigefyllda Gold Meir Award från Israel Bonds. Förutom hedersdoktorer från McDaniel College, Pennsylvania College of Art and Design, Stevenson University och Maryland Institute College of Art, tilldelades Hoffberger titeln "Dame" för sitt arbete för att etablera medicinska fältsjukhus i Nigeria. Hon har mottagit ett flertal utmärkelser för opinionsbildning och lika möjligheter och har fungerat som chef för judisk utbildning och i styrelsen för Elisabeth Kubler-Ross Center, och har också varit en föreläsare vid många evenemang, inklusive 2009 års TEDxMidAtlantic.

Utmärkelser

• Hedersdoktor, McDaniel College, 2011
• Katherine Coffey Award, Mid-Atlantic Association of Museums, 2011
• Hedersdoktor, Pennsylvania College of Art and Design, 2007
• President's Award of the Maryland YWCA, 2006
• Invald i Maryland Women's Hall of Fame, 2006
• Tillträdande talare och hedersdoktor i Humane Letters, Stevenson University, 2004
• Visionary Award, On Our Own of Maryland, Inc., 2002
• Conrad Nelson Lektor, Franklin & Marshall College, 2001
• Invald i Baltimore City Chamber of Commerce, 1998-2002
• Utnämnd till en av Marylands "Top 100 Women" av The Daily Record, 1998
• Maryland State Women in the Arts Award, 1998
• National Award for Excellence, Urban Land Institute , 1998
• Open Your Mind Humanitarian Award, Alliansen för psykiskt sjuka, 1997
• Hedersdoktor vid Maryland Institute College of Art , 1996
• Distinguished Volunteer, Maryland Association of Psychosocial Programs, 1996
• Israel Bonds Golda Meir Award-utmärkelse, 1996
• Sarah's Circle Award, College of Notre Dame of Maryland , 1996
• Baltimore Urban Leagues pris för enastående samhällsengagemang och stöd för lika möjligheter, 1995

Kritik

Vid tiden för museets öppnande 1995 rapporterades det att Hoffbergers avslag på akademisk stipendium och hennes vägran att följa traditionen hade upprört framstående medlemmar av konstvärlden. Hoffberger är känd som en överlöpare i konstvärlden, som intar en hållning av självmedveten excentricitet. Men hon har fått kritik för sitt ointresse för konventionell konsthistoria och konventionella museibruk. (Till exempel vägrar hon att anställa en professionell konstkurator. ) En artikel från 2000 i The New York Times citerade en konstmyndighet som hänvisade till henne som "en självupphöjande dilettant snarare än en seriös förkämpe för de verk som hennes museum visar upp".

Trots allt detta har museet vunnit stöd från samlare, kritiker och allmänheten genom sina utställningar som undersöker konstens förhållande till det mänskliga tillståndet snarare än till konsthistoriens kanon. har Hoffberger hållit sig undan från vissa konventionella museibruk, något som är en stolthet för museet Istället för att anlita en professionell konstkurator, föredrar hon att använda gästkuratorer för var och en av museets utställningar, som istället för att fokusera på bara en konstnärs arbete, är tematisk till sin natur.