Råttfällan

Den här artikeln handlar om det engelska dramat från 1918. För den indiska filmen från 1981, se Elippatayam . För annan användning, se Råttfälla (disambiguation) .

Originalproduktion, 1926: från vänster: Sheila och Keld, Olive, Naomi och Edmund

Råttfällan (1918) är ett fyra-akters drama av Noël Coward , skrivet när han var 18, men inte iscensatt förrän han var 26, då han var välkänd som en resande dramatiker, efter framgången med The Vortex . Pjäsen skildrar egondrabbningen mellan ett gift par författare, hustruns försök att hålla äktenskapet stabilt, makens filander, hennes avgång och hans försök att vinna henne tillbaka.

Bakgrund och första produktion

Det som Coward kallade sitt "första riktigt allvarliga försök till psykologisk konflikt", skrevs när han var 18. I sina memoarer från 1937, Present Indicative , medger han att "i sin helhet var det omoget, men det var mycket stadigare än något jag hade gjort hittills ... när jag var klar med den kände jag för första gången med genuin övertygelse att jag verkligen kunde skriva pjäser."

Den spelades första gången den 18 oktober 1926, för 12 föreställningar på Everyman Theatre, Hampstead , i London, presenterad av George Carr (som också regisserade), Raymond Massey (som också spelade en biroll) och Allan Wade . Coward var vid det här laget välkänd, efter sin framgång som författare och stjärna i The Vortex , som hade gjort hans namn i West End och på Broadway . Han kunde inte se produktionen av The Rat Trap eftersom han då reste tillbaka till New York för premiären av hans This Was a Man . Han skrev senare, "trots skådespelarnas strålande utstrålning slutade pjäsen i slutet av sin reglering två veckor. Jag var inte särskilt deprimerad över detta; Råttfällan var en död kärlek."

Original rollbesättning

• Olive Lloyd-Kennedy – Mary Robson
• Sheila Brandreth – Joyce Kennedy
• Keld Maxwell – Robert Harris
• Naomi Frith-Bassington – Elizabeth Pollock
• Edmund Crowe – Raymond Massey
• Burrage – Clare Greet
• Ruby Raymond – Adrianne Allen

Källa: Mander och Mitchenson.

Synopsis

Sheila, en lovande romanförfattare, är förlovad med Keld, en blivande dramatiker. Sheilas lägenhetskompis, Olive, varnar Sheila för att när två begåvade egoister gifter sig kommer det sannolikt att bli problem, och att Sheila kan sluta med att underordna sig Keld, vilket skulle vara en tragedi eftersom Sheila enligt Olive är den bästa författaren. Sheila gifter sig ändå med Keld, och Olives varning har visat sig vara korrekt: paret är "som två råttor i en fälla, slåss, slåss, slåss". Sheila fortsätter att försöka hålla relationen fungerande, men hennes eget skrivande har stannat av. Hon upptäcker att Keld har en affär med en påträngande ung skådespelerska, Ruby, och berättar för honom att hon lämnar honom. Med sin trogna hushållerska, Burrage, flyttar Sheila till en stuga i Cornwall. Keld kommer för att träffa henne och hon säger till honom att även om hon inte längre älskar honom är hon beredd att komma tillbaka till honom eftersom hon är gravid och känner sig "så ensam och så fruktansvärt rädd".

Offentliggörande

Pjäsen publicerades i London av Ernest Benn 1924 i volym 13 av Contemporary British Dramatists -serien och återutgavs av Heinemann 1934 i Coward's Play Parade, Volym III . I sin inledning skriver Coward:

Det är inte utan förtjänst. Det finns en olidligt sofistikerad dialog i den första akten som jag vid den tiden var oerhört stolt över. Ur konstruktionssynpunkt är det inte särskilt bra, förutom de två huvudsakliga grälscenerna. Den sista akten är en ofullständig förödelse och är baserad på det sentimentala och felaktiga antagandet att mannens och hustruns krigande egon kommer att sjuda ner till inhemsk lycka bara för att hustrun är på väg att få en kär liten bebis. Jag antar att jag var uppriktig om detta vid den tiden, men jag har väldigt svårt att tro det. Jag tror att det bara kommer att vara intressant som en pjäs för ivriga studenter av mitt arbete, som jag hoppas att det finns flera av. Jag tror inte att det någonsin har gjorts sedan den ursprungliga produktionen, inte ens av amatörer, vilket är synd, eftersom jag skulle älska att se det.

Kritisk respons

Kritikern JT Grein berömde pjäsen – "den höll mig från början till slut" – och ifrågasatte varför West End-ledningen inte hade tagit upp den. "Visst råttfällan att komma västerut, jag skulle gärna se den igen". Recensenten i The Daily News kommenterade att verket var extraordinärt för en så ung författare som Coward hade varit när han skrev det: "Den andra akten är konstruktivt ett verk som kan avundas av en dramatiker med många års erfarenhet".

Väckelser

En professionell återupplivning av pjäsen presenterades på Finborough Theatre , en lokal i London i Earl's Court , som en del av Forgotten Voices Season 2006, från 28 november till 23 december 2006, i en produktion regisserad av Tim Luscombe , som fick bra press. lägger märke till. Gregory Finnegan och Catherine Hamilton spelade huvudrollerna med veteranskådespelerskan Heather Chasen som Burrage.

Pjäsen fick sin amerikansk premiär 2022 med Mint Theatre Company .

Anteckningar, referenser och källor

Källor

•   Coward, Noël (2004) [1932]. Nuvarande indikativ – självbiografi till 1931 . London: Methuen. ISBN 978-0-413-77413-2 .
•   Mander, Raymond ; Joe Mitchenson (2000) [1957]. Teatralisk följeslagare till Coward . Barry Day och Sheridan Morley (2000 års upplaga, red.) (andra upplagan). London: Oberon Books. ISBN 978-1-84002-054-0 .

externa länkar

• En arkiverad recension av Finborough-väckelsen finns på British Theatre Guides webbplats.
• Michael Billingtons recension för The Guardian .