Pieter De Bruyne
Pieter De Bruyne | |
---|---|
Nationalitet | flamländska |
Pieter De Bruyne ( Aalst, Belgien , 1931 - 1987) var en flamländsk konstnär, designer och inredningsarkitekt.
Liv
1953 tog De Bruyne examen som inredningsarkitekt vid Sint-Lucas-skolan i Bryssel . 1955–56 och 1957 deltog han i salongerna för moderna sociala möbler i Gent, och 1958 fick han det "gyllene märket". Vid den här tiden gjorde De Bruyne även praktik på Studio Giò Ponti i Milano. 1959 fick han ett hedersomnämnande i Cantùs internationella möbeltävling. 1960 vann De Bruyne ett pris med stolsdesign i den europeiska Arflex - Domus (tidskrift) i Milano. 1961 vann han ytterligare ett pris på Cantù med matsalsdesign. Han höll utställningar i Belgien och utomlands och tog på sig de mest skilda uppdrag.
De Bruyne undervisade vid St.-Lukas-institutet i Schaarbeek och fick ett statligt pris 1984 för sin konstnärliga karriär. Hela arkivet med hans verk ägs av Designmuseet Gent .
Arbete
Med anledning av en utställning i Sankt Petersklostret i Gent 1976, skriver Jan Pieter Ballegeer: ”Men vad är budskapet med De Bruynes möbler? Det finns först och främst en sorts attack mot det välbekanta, en förintelse, om man så vill, av det gemensamma. Det finns en förvrängning av objekt som man ser i dadaism , surrealism och popkonst . De Bruynes deformation är dock inte karaktäristiskt expressionistisk, inte huvudsakligen avsedd att förstås omedelbart, utan snarare delikat mystisk och komplext estetisk, genialiskt manneristisk. Formgivarens konstnärliga självkännedom ger hans möbler en anmärkningsvärd monumentalitet? Deras natur kräver nästan att de inte placeras mot väggar eller i hörn, utan att de står fria i rymden, som skulpturer.
Pionjär inom det postmoderna
De Bruynes projekt från perioden 1970–1987 bör definitivt knytas till den postmoderna skolan i arkitektur och design. De mest kända formgivarna i detta avseende är Studio Alchimia och Memphis Group ( Alessandro Mendini , A. Branzi, Ettore Sottsass ). De många drag som är gemensamma med de postmoderna italienarna bör inte skymma det faktum att De Bruyne redan hade påbörjat denna typ av arbete 1970, medan Studio Alchimia och Memphis Group utvecklade sin verksamhet först ett decennium senare. Det är just därför som vissa kallar De Bruyne en föregångare till postmoderna möbler.
Chantilly skåp
De Bruyne hyllades i utställningen "Postmodernism, style and subversion 1970–1990" i London Victoria and Albert Museum (2011–2012), där hans Chantilly-kabinett (1975) tog en framträdande plats.
Egypten
1974 får ett särskilt intresse för Egypten fäste. De Bruyne undersöker innebörden av egyptiska bidrag till möbelhistorien. Likt en vetenskapsman samlar De Bruyne in data om den egyptiska möbeln, analyserar och jämför den. Ett decennium av många mätningar resulterar i hundratals ritningar om strukturen på de egyptiska möblerna. Utifrån dessa ritningar gör han matematiska och strukturella analyser. 1985 kommer De Bruyne med spektakulära resultat: han ska ha hittat nyckeln till den hemliga kanonen och dechiffrerade de underliggande lagarna för egyptiska möbler, målning och skulptur. Dessutom skulle hans fynd fungera som en grund för förståelsen av egyptiska pyramider ur ett rationellt och matematiskt perspektiv. De Bruyne planerar en bok med resultaten av sina studier i slutet av 1985, men hittar några hinder på hans sätt som komplicerar fullbordandet av hans arbete. I februari 1987 avlider De Bruyne. 1982 använde han det egyptiska mätsystemet i sina egna konstruktioner. I slutet av sin karriär skulle han tillämpa hela kanonen på sitt arbete.
Möbler och föremål
Pieter De Bruyne designade ett aldrig tidigare skådat antal möbler och föremål, av vilka över 200 realiserades. De Bruyne designade också mer än 175 interiörer och arkitektoniska projekt. De Bruyne designade också 5 ljuskronor för Arteluce (Gino Sarfatti) och Stilnovo. De Bruynes möbler har ställts ut både hemma och utomlands, bland annat i Los Angeles, London, Mainz, Zürich, Bari och Amsterdam. 2022 gjorde De Bruyne sin debut på konst- och designmässan PAD Paris.
Pieter De Bruyne bostad
1972 renoverade han ett nyklassicistiskt radhus i Aalst och förvandlade det till en arbetsbostad. 2008 skyddades byggnaden som monument. Designern döpte flera rum efter en speciell färg, som sedan definierade dess dekoration, som det blå rummet.
Van Schuylenberghs bostad
1979-1986 levererar Pieter De Bruyne sitt sista mästerverk. Ett radhus i Aalst nära Bryssel. År 2021 skyddades byggnaden och hela dess interiör som monument av den flamländska ministern Matthias Diependaele. 2022 fick fastigheten nationell och internationell uppmärksamhet med publiceringen av en artikel i facktidningarna Interior Design(US) och tyska Häuser. Tidigare har även en artikel förekommit i arvstidningen Monumentaal(NL).
Bibliografi
- Schofield, M., (red.) (1978) Dekorativ konst och moderna interiörer 1978, volym 67, London, New York, 38-45. ISBN 978-0442274214
- Kieckens, Christian & Storgaard, Eva : Pieter De Bruyne - Pionier van het postmoderne , Uitg Academic & Scientific Publischers, Brussel, ISBN 9789070289300
- Gillo Dorfles "I Mobili simbolici di Pieter De Bruyne", Domus 668, gennaio 1986, 72-73.
- Sven-Claude Bettinger, "Pieter De Bruyne, Möbel-Plastiken und Interieurs für Ästheten", Raum, n°8 1983, 2-6.
- Stefano Casciani, "Per una poetica industriale", Casa Vogue n°171 1986, 150-151.
- Bekkers, L., (1988) Pieter De Bruyne, designer som konstnär, Ons Erfdeel 31.2 (mart-april), 175-181.
- Daenens, L., Defour, F., (1991) Meubeldesign en kunst. Pieter De Bruyne, Frans Van Praet, Emile Veranneman, Brussel, Gemeentekrediet, 29-45.
- Dufour, Frans. Belgische meubelkunst in de XXe eeuw, van Horta tot heden , Uitg Lannoo, Tielt, ISBN D19794556
- Kieckens, C., (2000) De meubelkunst av Pieter De Bruyne, onuitgiven nota.
- Norberg-Schulz, C., en Vanderperren, J., (1980) Pieter De Bruyne 25 år Meubels, Gent.
- Valcke, J., (1987) Naar de essentie van het meubel, Belgisch kreatief ambacht 23.3, 3-10.