Paul Burlin

Paul Burlin
Född
Isadore Burlin

( 1886-09-10 ) 10 september 1886
New York City, New York
dog 13 mars 1969 (13-03-1969) (82 år gammal)
New York City, New York
Ockupation Målare
Makar) Natalie Curtis (1917–1921), Margarete (Margot) Koop (1924–1936), Helen Simonson (1937–1946), Margaret (Peggy) Timmerman (1947–1969)

Paul Burlin (10 september 1886 – 13 mars 1969) var en amerikansk modern och abstrakt expressionistisk målare.

Barndom

Paul Burlin föddes som Isadore Berlin till Jacob och Julia Berlin 1886 i New York. Släktnamnet var ursprungligen Berlinsky. Hans far var från London. Hans mamma från en liten stad i norra Tyskland nära den polska gränsen. Paul växte upp i New York City och London, den äldsta av tre barn. Hans syster, Carrie, föddes 1890, hans bror, David, 1895. Paul ogillade namnet Isadore och slutade använda det så snart han kunde, när han lämnade hemmet vid 16. Han tyckte att det var för smärtsamt att diskutera sin tidiga år, och han vägrade att göra det. En gång på egen hand bytte han namn till Harry Paul Burlin. 1911 hade Harry blivit H. och 1915 var det borta helt. Paul hade helt separerat sig från sin familj och sitt förflutna och fortsatte att tänka framåt hela sitt liv.

Konstnärlig utbildning

Från 1900 till 1912 var Burlin deltidsstudent vid National Academy of Art och Art Student's League.

Resor

Burlin kunde resa i Europa 1908 till 1909. Han besökte sydvästra USA 1910. De sydvästra målningarna som han gjorde på resan till Santa Fe visades i New York 1911. Den här utställningens kritikerhyllning ledde till hans inbjudan att delta i Armory Show.

Armory Show

Burlin blev inbjuden att delta i 1913 69th Regiment Armory Show i New York, den första moderna konstutställningen i USA. Detta var utställningen som förde det europeiska avantgardets arbete, som Picasso, Manet, Monet och Degas, till USA.

Santa Fe

Burlin flyttade till Santa Fe 1913 och målade där fram till 1920, medan han ställde ut sina verk i New York City. Han målade porträtt av Pueblo -indianer , landskap och scener av det lokala dagliga livet. Dessa teman sålde bra i New York. puebloindianernas andlighet . Realistiska verk gav plats för experiment med symboler och antropomorfism . Hans verk visades på Pennsylvania Academy of Fine Arts- utställningen 1919.

Första äktenskapet

Paul Burlin träffade Natalie Curtis (1875–1921), 1914. Burlin gifte sig med Natalie Curtis 1917. Hon var en etnomusikolog som arbetade för att bevara indiansk indianmusik i New Mexico . Natalie Curtis är mest känd för sin "Indiers bok" från 1907.

europeisk konstnärlig exil

Paul och Natalie flyttade till Paris 1921. Kort efter en framgångsrik presentation på en konferens om etnomusikologi, blev Natalie påkörd av en taxi på gatan och dödades. Paul var förkrossad. Han blev kvar i Frankrike. 1924 gifte han sig med sin andra fru, Margarete (Margot) Koop. Margarete var mor till hans enda barn, Barbara, som föddes 1927. Paul ställde ut i New York och i Paris . Han studerade europeiska abstrakta målarstilar, vilket påverkade hans allt mer socialt berörda teman. Att ha bott i Europa i ett decennium kan ha bidragit till Burlins mottagande hemma. Det gav honom verkligen en möjlighet att utveckla sin stil. Hans arbete inkluderades i New York Museum of Modern Arts nionde utställning av målning och skulptur av levande amerikaner 1930. Tre av hans målningar visades: Flowers, 1927, Horses in Stable, ca. 1928, och Hills and Houses. Burlin kunde dock inte närvara, eftersom han fortfarande var i Paris .

Återvänd till USA

1932 flyttade Paul, hans fru och dotter tillbaka till USA. De bosatte sig i New York, där Paul bodde resten av sitt liv, när han inte reste eller arbetade som artist in residence. Han arbetade som medlem av det federala projektet på Whitney Museum . Paul Burlin var också bland dem som skrev under kallelsen till American Artist's Congress 1936. 1936 skilde sig Paul och Margarete. Paul gifte sig 1937 med Helen Simonson.

Andra världskriget

Burlin använde bilder från grekisk mytologi för att måla kommentarer mot krigets brutalitet. Han var särskilt bekymrad över judisk förföljelse . Burlins egen abstrakta expressionistiska form utkristalliserades. Hans nyckelsymboler börjar dyka upp. Paul Burlin ställde ut i Art in Progress-showen 1944.

Abstrakt expressionism

Paul Burlin börjar använda abstrakt expressionism som ett sätt för personligt uttryck. Burlin skilde sig från sin tredje fru 1946 och gifte sig med Margaret (Peggy) Timmerman 1947. Han och Margaret förblev tillsammans resten av sitt liv. Burlin blev inbjuden att vara Artist in Residence vid många universitet och museer som University of Minnesota , Washington University i St Louis , University of Colorado , University of Wyoming , USC , Union College of New York och University of Texas .

Sista dagar

På 1950-talet började Burlin förlora synen . Under de följande tio åren genomgick han åtta hornhinnaimplantat . Hans förtvivlan över att förlora synen var ofta ett tema i hans arbete. Han målade, även vid de tillfällen då han förklarades juridiskt blind . I en paus från mörkret målade han The Series of Nine mycket nära slutet av sitt liv. Paul Burlin dog 1969. De nio sista målningarna, som sammanfattar och hyllar målarens liv, visades på NY MOMA 1971 och på Pasadena Museum 1972.

Heder och utmärkelser

  • 1913 Konst ställd ut i Armory Show
  • 1930 Inkluderad i New York Museum of Modern Arts nionde utställning av målning och skulptur av levande amerikaner
  • 1945 Konstnärens jury för Pepsi-cola-tävlingen "Portrait of America" ​​tilldelade Burlin första pris för hans verk med titeln "Soda Jerker". Priset skulle vara $2500. Men Pepsi-cola valde en annan vinnare, och Burlin fick inte hämta.
  • 1959 En av tre förstapristagare på $1000 för Art USA: 59, New York, för "Rose, White, Uptight."
  • 1962 Första pris från Pennsylvania Academy för "Red, Red, Not the Same II"
  • 1962 Listad som en av 102 artister "To Wax Enthusiastic About" i Time Magazine, 6 juli 1962.
  • 1963 Burlin nämns i 50-årsdagen av 1913 års Armory Show.

Retrospektiv

Offentliga samlingar

Anteckningar

Källor

  • "Oprisad pristagare". Tidningen Time. 31 december 1945.
  • Myers, Bernard: The Painting of Paul Burlin, "Perspectives". Washington University i St. Louis, våren 1954.
  • HIS: Armory Show Veteran på Alan Gallery. "Art News", 57:11, februari 1958.
  • "102 artister att bli entusiastiska över". Tidningen Time. 6 juli 1962.
  • Whitney, George. Abrupt Ending: The Work of Paul Burlin. Konst. september 1981, sid. 97.
  • Filreis, Alan. "Beyond The Rhetorician's Touch": Stevens's Painterly Astractions, American Literary History, våren 1992, s. 230–63.
  • Wedell, Eugene. "Paul Burlin Catalog", Burlin Art Trust, 2008.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Paul_Burlin&oldid=1136599921 "