Patience och Sarah (opera)
| Patience and Sarah | |
|---|---|
| Opera av Paula M. Kimper | |
 Målning av Mary Ann Willson , som inspirerade romanen och operan
| |
| Librettist | Wende Personer |
| Språk | engelsk |
| Baserat på |
Patience and Sarah av Isabel Miller |
| Premiär | 8 juli 1998 |
Patience and Sarah är en opera från 1998 av Paula M. Kimper. Librettot är av Wende Persons, baserat på romanen med samma namn av Isabel Miller . Den har beskrivits som den första lesbiska operan och som den första mainstream-operan med gay-tema.
Historia
Persons började skriva librettot 1981, efter att en lesbisk operasångerska, som Persons var förälskad i, nämnde att hon hade svårt att identifiera sig med de raka karaktärerna hon spelade. "Hon fick aldrig vara den hon verkligen var och sjunga om sin kärlek till kvinnor", säger Persons. "Jag tänkte på det och sa till mig själv, skulle det inte vara fantastiskt att göra det här?" Efter att ha läst mycket lesbisk litteratur som slutade olyckligt, drogs Persons till Millers lyckliga slut för de två kvinnorna. Hon avslutade det första utkastet på tre veckor för att imponera på sångerskan. 1989 bad hon sin dåvarande partner Kimper att samarbeta; Kimper, en kompositör av tillfällig scenmusik och filmmusik, vägrade till en början, men omprövat efter att ha sett en föreställning av Ring Cycle på Metropolitan Opera 1993. Miller gav paret tillåtelse att anpassa sin roman som en opera och skrev på rättigheterna kort innan hon dog 1996.
Kimper and Persons citerar Richard Strauss som ett inflytande och nämner att deras önskan att göra operan "ekonomiskt lönsam att producera" ledde till att de valde en liten orkester och ingen kör.
Operan beställdes formellt av American Opera Projects , som presenterade läsningar av verket under utveckling från 1994 till 1996. En slutversion i halvscener, ackompanjerad av piano, framfördes i juli 1996.
Patience och Sarah hade premiär den 8 juli 1998, som en del av Lincoln Center Festival. Steven Osgood dirigerade kammarorkestern, Douglas Moser regisserade och Marie Anne Chiment designade scenografin och kostymerna. Några av skådespelarna var de från 1996 års semi-scener version, inklusive Lori Ann Phillips och Elaine Valby som titelparet, även om John G. Bellemer ersatte Michael Hendrick som Edward White. Många lesbiska, som till skillnad från homosexuella män inte är kända för operabeskydd, deltog, liksom andra operabesökare för första gången. Premiären sammanföll med en visning på American Folk Art Museum av Mary Ann Willsons konst , vars berättelse romanen var baserad.
Operan har spelats ett antal gånger, i hela iscensättningar eller i utdrag, på andra platser. Laure Meloy, som hade premiär för rollen som Rachel, har ofta sjungit Patience i dessa framträdanden och konserter. "I Want To Live", Patience och Sarahs Act II-duett, dyker upp på Lesbian American Composers , det tredje albumet i Composers Recordings, Inc.s "Gay American Composers"-serie.
Patience and Sarah återupplivades 2016 som en del av New York Pride , med en reducerad orkestrering av kompositören. Kimper sa att den nya orkestreringen "kan göra den mer tillgänglig för högskolor och teatrar och andra alternativa arenor förutom operahus."
Roller
| Roll | Rösttyp |
Premiärskådespelare, 8 juli 1998 ( dirigent : Steven Osgood) |
|---|---|---|
| Tålamod Vit | sopran | Lori Ann Phillips |
| Sarah Dowling | mezzosopran | Elaine Valby |
| Parson Daniel Peel, en ambulerande bokhandlare | tenor | Barton Green |
| Edward White, Patiences bror | tenor | John G. Bellemer |
| Martha White, hans fru | alt | Amy Ellen Andersson |
| Pa Dowling, Sarahs pappa | bas | LeRoy Lehr |
| Ma Dowling, Sarahs mamma | mezzosopran | Janet Ellis |
| Rachel Dowling, Sarahs yngre syster | sopran | Laure Meloy |
Synopsis
Handlingen i operan följer romanen ganska nära, med den rika och välutbildade Patience och den fattiga bonddottern Sarah som blir kära och delar sina drömmar om att lämna Connecticut för att bli pionjär. Deras familjer förhindrar att de lämnar tillsammans, med Sarahs pappa som slår henne, men Sarah klär ut sig till en pojke och reser med Parson Peel, som blir kär i henne innan hon avslöjar sig som kvinna. Sarah återvänder, och efter att Patiences bror kräver att de två lämnar hans hem, ger de sig ut för att starta en bondgård och ett liv tillsammans, och sjunger en sista duett på kajen. (Romanen slutar något senare, efter resan och gårdens etablering.)
Reception
Reaktionerna på operan har varit mestadels positiva. När han granskade 1996 års framträdande för New York Times , beskrev Allan Kozinn Kimpers partitur som "tillgänglig, attraktivt lyrisk", och noterade att den drog på psalmlåtar och salongssånger men också innehöll impressionistiska influenser. Anthony Tommasini från Times , som recenserade premiären 1998, kritiserade Kimpers romantiska inslag och sa att operans "starkaste musikaliska ögonblick var när det lät som [folkoperan Kimper beskrev den som], särskilt de sceniska psalmerna och sångerna." James Jorden jämförde musiken med The Ballad of Baby Doe och Virgil Thomsons verk och sa att Kimper satte librettot "stor känslighet för det naturliga talets kadenser." Kozinn och Jorden observerade båda att operan var för lång. Persons libretto sågs i allmänhet positivt. Specifika utdrag som väckte beröm var Sarahs "underbara, ravelianska aria" i andra akten och "en charmig och dramatiskt känslig miljö av Herrens bön och en tårdragande ballad för den kärlekskranke Parson." "I Want To Live" beskrevs också som att ha "Ravel-liknande harmonier".
