Pam Hogg

Pam Hogg (4 januari) är en skotsk modedesigner som lanserade sin första modekollektion 1981. Hon har skapat kläder för sådana som Ian Astbury från The Cult , Paula Yates , Marie Helvin , Siouxsie Sioux och Debbie Harry från Blondie .

Tidigt liv

Hon föddes i Paisley , nära Glasgow , Skottland. Efter sina studier i konst och tryckta textilier vid Glasgow School of Art , vann hon Newbury Medal of Distinction, Frank Warner Memorial Medal, Leverhulme Scholarship och Royal Society of Arts Bursary, och fortsatte sedan att studera vid Royal College of Art i London, där hon tog sin Master of Arts -examen.

Intresserad av musik gick hon med i sitt första band 'Rubbish' i slutet av sjuttiotalet och stödde regelbundet The Pogues i deras linda.

Modekarriär

Pam Hogg lanserade sin första modekollektion 1981 medan hon fortfarande var i 20-årsåldern. Hon var, tillsammans med Bodymap, en av den nya våg av designers som växte fram i början av 1980-talet i London. Hogg sålde först sin design på Hyper Hyper på Kensington Market och senare från sin egen butik i Londons West-end och vägrade alltid att "sälja ut" till den vanliga modeindustrin. Hennes samlingar bar namn som Psychedelic Jungle (1981), Warrior Queen (1989), Best Dressed Chicken in Town, And God Created Woman och Wild Wild Women of the West .

Hon hade en mindre hit med Storbritanniens första acid house -band, The Garden of Eden, med Kiss FM DJ Steve Jackson, sångaren Angela McCluskey och skivproducenten Mark Tinley .

Hennes separatutställning på Kelvingrove Art Galleries 1990, var den första modedesignutställningen som hölls där och var välbesökt. 1991 Terry Wogan henne i sitt TV-program som "en av de mest originella, uppfinningsrika, kreativa formgivarna i Storbritannien" och tillade: "Hon har nått vad som kallas Cult Status".

Samma år bekräftade ett kort framträdande på scen i Nashville med industribandet Pigface hennes kärlek till att uppträda, vilket resulterade i att hennes fokus flyttade tillbaka till att skriva musik på heltid.

Oväntat landade hon supporterakten med Debbie Harry 1993, bildade hon det nya bandet "Doll" på fem dagar, och 1994 öppnade hon med bandet fast etablerat för postpunkbandet The Raincoats .

Mellan 1999 och 2001 resulterade hennes fortsatta kärlek till att designa och tillverka kläder i två catwalkkollektioner och hennes första modefilm Accelerator med Anita Pallenberg, Bobby Gillespie och Patti Palladin i huvudrollerna . Hon fick också roller från Daryl Hannah , David Soul och Primal Scream mot slutet av 2002, efter att ha upptäckt en latent talang för manusskrivning och regi.

2003 blev Hogg kontaktad av Jarvis Cocker- samarbetspartnern Jason Buckle för att bilda ett "Cramps like band" som skulle bli känt som Hoggdoll. Att använda sitt träsk som Rockabilly låter som bakgrund skrev hon och spelade in 6 spår på lika många veckor och byggde upp en underjordisk följare över hela världen. Hennes oväntat ömma låt 'Honeyland' rörde en nerv och dök så småningom upp på det Berlin-baserade Art Riot-bandet Chicks on Speed ​​'Girlmonster'-samlingen 2006.

Inspirerad av Siouxsie Siouxs japanska koncept designade hon kostymerna för sin världsturné Dreamshow 2004 .

År 2006 bjöd den spanske curatorn Xavier Arakistain in Pam att ställa ut i den resande konstutställningen "Switch on the Power" tillsammans med Yoko Ono , Leigh Bowery , Warhol och Kraftwerk .

Detta gjorde det möjligt för henne att återvända till videomediet, producera och regissera två reklamfilmer med hennes kläder och musik. Hon kastade en mängd vänner inklusive Siouxsie Sioux och Alison Mosshart från Kills för att dyka upp tillsammans med henne i de nya tvillingkollektionerna inspirerade av glänsande metaller och reflekterande ytor. De resulterande videorna 'Opal Eyes' och 'Electricman' sågs av en helt ny oväntad publik via YouTube och Myspace såväl som själva utställningen. Denna direkta tillgång och exponering återskapade ett nyfunnet intresse för Pams arbete och sköt kattdräkten in i rampljuset, vilket resulterade i mediauppmärksamhet från tidskrifter, bl.a.

2007 dök Kylie Minogue upp i Hoggs kattdräkt med svart mesh i metall i hennes " 2 Hearts "-video, och Siouxsie Sioux bar många distinkta Pam Hogg-kattdräkter under sin turné 2008 och framträdande på Later med Jools Holland . Under showen intervjuades Pam och meddelade att hon snart återvänder till mode. I oktober 2008 var den prestigefyllda modebutiken Browns i South Molton St London först med att lagra den nya Hogg-Couture-kollektionen. Hon ombads vidare att klä deras fönster för Halloween , en ära som sällan ges till en designer.

I april 2013 hedrades Hogg under " Britweek ", för sina prestationer. I Los Angeles. Pam fick en modevisning, bland modellerna fanns Lady Victoria Hervey . Showen kallad "Opfashart" var en del av en konstinstallation, bestående av brittiska konstnärer från Los Angeles och London. Detta inkluderade artisterna Duggie Fields och The Head of BAFTA, i Los Angeles, Nigel Daly, med konstnären och författaren Amanda Eliasch som värd , med Lisa Zane som sjöng opera med Charles Eliasch. I oktober samma år vann hon The Creative Excellence-priset från The Scottish Council.

En utställning 2014 på Victoria and Albert Museum med Hoggs klänningar designade för Lady Mary Charteris visades.

Hoggs kollektioner har sedan dess burits av en helt ny generation av kändisar inklusive Lady Gaga , Jessie J , Kelly Rowland , Tyra Banks , Alice Dellal , Jamie Winstone , Björk , Rihanna , Daisy Lowe , Lily Allen , Peaches Geldof , Naomi Campbell och Claudia Schiffer . I februari 2011 Kate Moss , dagen efter London Fashion Week , en Hogg-klänning i svart läder till NME Awards samma natt som Alison Mosshart , klädd i en Pam Hogg-päls, tog emot priset för Hottest Woman, "Toni and Guy" .

Hogg designade troféerna för 2016 års Brit Awards .

externa länkar

• Pam Hogg på IMDb