Orlan

För rymddräkten, se Orlan rymddräkt
Orlan
ORLAN (2021)
Född ( 1947-05-30 ) 30 maj 1947 (75 år)
Saint-Étienne , Frankrike
Hemsida www .orlan .eu

orlan är en internationellt erkänd fransk konstnär. Hon är inte bunden till något material, teknik eller konstnärlig praktik. Hon använder skulptur, fotografi, performance, video, 3D, videospel, augmented reality, artificiell intelligens och robotik (hon har skapat en robot i sin bild som talar med hennes röst) samt vetenskapliga och medicinska tekniker som kirurgi och bioteknik ... att ifrågasätta vår tids samhällsfenomen. Hon säger att hennes konst inte är kroppskonst, utan snarare "köttslig konst", som saknar den lidande aspekten av kroppskonst.

Biografi

Född 1947, ORLAN är en konstnär som uttrycker sig genom olika medier: måleri, skulptur, installationer, performance, fotografi, digitala bilder, artificiell intelligens, robotik, augmented reality, bioteknik... Hon säger att hennes konst inte är kroppskonst, utan snarare "köttslig konst", som saknar den lidande aspekten av kroppskonst.

Sedan 1960- och 1970-talen har ORLAN ifrågasatt kroppens status och de politiska, religiösa, sociala och traditionella påtryckningar som finns inskrivna i den. Hennes arbete fördömer våldet mot kroppen och i synnerhet mot kvinnors kroppar och engagerar sig därmed i en feministisk kamp. Hon gör sin kropp till det privilegierade instrumentet där vår egen relation till annat utspelas. Detta arbete av ORLAN på kroppen görs särskilt med hjälp av fotografering.

1976 gick hon till exempel på gatorna iklädd en klänning på vilken hennes nakna kropp var representerad. Under samma period, i Portugal, erbjöd hon foton limmade på trä och utskurna motsvarande delar av henne själv: en arm, en bit bröst, etc.

1977 utförde Orlan Kiss of the artist ( Baiser de l'artiste ), under den internationella mässan för samtida konst ( FIAC ), i Grand Palais i Paris. Orlan visade ett fotografi i naturlig storlek av sin egen nakna överkropp, som hon satt bakom. Fotografiet i naturlig storlek förvandlades till en spelautomat. En åskådare satte in ett mynt och kunde se det sjunka ner till ljumsken innan han fick en kyss från konstnären själv. Installationen skapade en skandal som kostade konstnären hennes lärartjänst.

1978 skapade hon International Symposium of the Performance i Lyon , som hon animerade fram till 1982.

Hennes manifest om "köttslig konst" ( Manifeste de l'Art Charnel ) följs av en serie kirurgiska operationer - uppträdanden som hon genomför mellan 1990 och 1993. Med denna serie blir konstnärens kropp en plats för offentlig debatt. Dessa kirurgiska operationer - föreställningar fick stor publicitet och provocerade en stark polemik, även om de bara representerar en liten del av hennes integrerade arbete.

ORLAN utforskar också användningen av ny teknik inom konsten.

1982 skapade hon tillsammans med Frédéric Develay den första onlinetidningen för samtidskonst, Art-Accès-Revue, på Minitel. Den här tidningen inbjuder internationella konstnärer som arbetar på plats och/eller med konceptuella problem att skapa originalverk speciellt framtagna på Minitel, av Minitel och för Minitel. Många av verken leker med Videotex grafiska stil eller imiterar ironiskt nog Minitel-tjänster ( Bernar Venet , Vera Molnár , Ben , François Morellet , Daniel Buren ...) Verken ackompanjeras av kritiska essäer. Tjänsten ger också regelbundet ordet till allmänheten. En offentlig presentation av denna databas ägde rum i Centre Pompidou under utställningen Les Immatériaux av Jean-François Lyotard . Tjänsten Art-Acess har distribuerats gratis av staden Metz server: MIRABEL.

I sitt arbete från slutet av 1990-talet och början av 2000-talet, "Self-Hybridations", hybridiserar konstnären, genom digital fotografering och datorgrafikredigeringsprogram, ansikten från olika kulturer (indianer, förcolumbianska, afrikanska).

ORLAN försökte sedan ytterligare utöka gränserna för samtidskonst genom att använda bioteknik för att skapa en installation med titeln Harlequin Coat gjord av konstnärens egna celler och celler av mänskligt och animaliskt ursprung.

Samtidigt undervisade ORLAN vid École nationale supérieure d'arts de Paris-Cergy . 2005 belönades hon med ett ettårigt uppehållstillstånd vid ISCP i New York av l'Association française d'action artistique (AFAA), och 2006 blev hon inbjuden till Los Angeles för ett uppehållstillstånd vid Getty Research Institute , Getty Centrums forskningslaboratorium.

I juni 2013 lämnade hon in ett klagomål mot Lady Gaga för plagiat. För ORLAN var den amerikanska stjärnan, i albumet Born This Way som släpptes 2011, alltför fritt inspirerad av sina "hybridiseringar". Dessutom visar början av videoklippet av den homonyma låten att Lady Gaga sminkade och halshuggade påminner om sin " Woman with head" som avrättades 1996. Artisten begärde 31,7 miljoner dollar i ersättning. Grundförhandlingen hade bestämts till den 7 juli 2016 vid Paris High Court. En första dom meddelades till nackdel för ORLAN, som då fick betala 20 000 euro till sångaren, men artisten beslutade att överklaga. I maj 2018 avfärdade hovrätten i Paris ORLAN genom att bekräfta frånvaron av den parasitära karaktären hos det anklagade videoklippet. ORLAN ålades att betala 10 000 euro, såsom kostnader, till Lady Gaga.

Hon fick Grand Prix de le-Réputation 2013, arrangerat av Alexia Guggemos i kategorin bildkonst, som belönar de mest populära personligheter på internet, tillsammans med Philippe Starck och Yann Arthus-Bertrand

Sedan den 18 oktober 2018 representeras ORLAN i Frankrike av Ceysson & Bénétière Gallery i Paris.

2019 var hon medlem i juryn för Opline-priset, det första priset för samtidskonst online.

Under lockdownen kopplad till covid-19-pandemin skrev hon sin självbiografi, "Strip-Tease: tout sur ma vie, tout sur mon art" publicerad av Gallimard i samlingen Témoins de l'Art.

Den 29 november 2021 dekorerades hon med National Order of the Legion of Honor till rang av riddare av kulturministern Roselyne Bachelot .

Reinkarnationen av Sainte-ORLAN

1990 började Orlan The Reincarnation of Sainte-ORLAN . Det involverade en serie plastikoperationer genom vilka konstnären förvandlade sig till element från kända målningar och skulpturer av kvinnor. Som en del av hennes manifest "Carnal Art" filmades och sändes dessa verk på institutioner över hela världen, såsom Centre Georges Pompidou i Paris och Sandra Gehring Gallery i New York.

Orlan valde dessa karaktärer, "inte för skönhetskanonerna de representerar... utan snarare på grund av berättelserna som är förknippade med dem."

Orlan definierar kosmetisk kirurgi som "nomadisk, mutant, skiftande, annorlunda." Orlan har sagt, "mitt arbete är en kamp mot det medfödda, det obönhörliga, det programmerade, naturen, DNA (som är vår direkta rival vad gäller representationskonstnärer) och Gud!". I en intervju med Acne Paper sa Orlan:

Jag kan se min egen kropp skära upp, utan att lida!... Jag ser mig själv ända ner till mina inälvor; en ny spegelscen... Jag kan se till hjärtat av min älskare; hans fantastiska design har ingenting att göra med sjuka sentimentaliteter... Älskling, jag älskar din mjälte; Jag älskar din lever; Jag avgudar din bukspottkörtel, och din lårbenslinje retar mig." (från Carnal Art manifesto)

"Sainte ORLAN" kom från en karaktär som jag skapade för "Le baiser de l'artiste" från en text som heter "Facing a society of mothers and merchants." Den första raden i denna text var: "Längst ner på korset stod två kvinnor, Maria och Maria Magdalena." Det är två oundvikliga stereotyper av kvinnor som är svåra att undvika: mamman och den prostituerade. I "Le baiser de l'artiste" fanns två ansikten. En var Saint ORLAN, en utskuren bild på mig klädd som Madonna limmad på trä. Man kunde köpa ett kyrkljus på fem franc och jag satt på andra sidan bakom mock-upen av varuautomaten. Man kunde köpa en fransk kyss av mig för samma summa pengar som man kunde köpa ett ljus. Tanken var att spela på kvinnofigurens ambivalens och både mäns och kvinnors önskan mot dessa bibliska och sociala stereotyper.

Visas på Paris International Contemporary Art Fair.

På 2000-talet

2001 orkestrerade Orlan en serie filmiska affischer, " Le Plan du Film ", med olika konstnärer och författare. Hon samarbetade 2008 med Symbiotica- laboratoriet i Australien, vilket resulterade i biokonstinstallationen " The Harlequin's Coat. " En del av Orlans pågående arbete inkluderar " Suture/Hybridize/Recycle ", en generativ och kollaborativ serie kläder gjorda av Orlans garderob och med fokus på sutur : dekonstruktionen av tidigare kläder rekonstruerade till nya kläder som framhäver suturerna.

I juni 2013 lämnade hon in ett klagomål mot Lady Gaga. För Orlan, den amerikanska stjärnan, i albumet Born This Way som släpptes 2011 är inspirerad av artisten utan att citera henne. Början av videoklippet av den homonyma låten visar Lady Gaga med implantat som liknar Orlans och ansiktet på Lady Gaga halshuggen påminner om verket Woman with head skapat 1996. Hennes advokat bad om en ersättning på 31,7 miljoner dollar. Förhandlingen ägde rum den 7 juli 2016 vid Tribunal de la Grande Instance de Paris. En första dom meddelades mot Orlan men artisten beslutade att överklaga. I maj 2018 avvisade hovrätten i Paris Orlan genom att bekräfta frånvaron av videoklippets parasitära karaktär.

Den får Reputation on line-priset (Grand Prix de le-réputation) 2013, organiserat av konstkritikern Alexia Guggemos , kategorin Plastic Arts, som belönar de mest populära personligheterna på Internet tillsammans med Phillipe Starck för design och Yann Arthus-Bertrand för fotografi.

2018 skapade Orlan en robot i sin egen bild, "ORLANoïde", utrustad med kollektiv och social artificiell intelligens som talar med hennes röst genom att läsa texter från en textgenerator: presenterad på Grand Palais, för utställningen "Artists and Robots" , roboten är också en del av en föreställning med titeln "Elektronisk och verbal striptease" och drar också nytta av en rörelsegenerator. Det är ett pågående arbete, för närvarande utvecklar utvecklarna av konst- och vetenskapsgalleriet i Dublin annan kapacitet.

2019 hedrades hon med specialpriset för ÅRETS KVINNA, som delas ut av prinsen av Monte Carlo. Orlan utses också till professor emeritus vid Accademia di Belle Arti di Roma.

Under fångenskapen 2020 skrev Orlan sin självbiografi Strip-tease: tout sur ma vie, tout sur mon art publicerad av Gallimard den 3 juni 2021.

Den 29 november 2021 dekorerades hon med National Order of the Legion of Honor med rang av riddare av kulturminister Roselyne Bachelot

Hon representeras i Frankrike av Ceysson & Bénétière Gallery.

Arbetar

Senaste verk

  • ORLAN et l'ORLANoïde strip-tease artistique électronique et verbal ,2018, Exhibition Artistes et robots , Grand Palais , Paris, Frankrike: en humanoid i bilden av Orlan (men exponerar sin mekaniska armatur) sjunger eller talar med sin röst, dansar, använda information som samlats in tillsammans och i kombination med algoritmer för djupinlärning
  • Tangible Striptease en Nanoséquences , 2016, Centre des Arts, Enghien-les-Bains och Université Paris Diderot, Paris, Frankrike : Orlan, i samarbete med Mael Le Mée, skapade en föreställning där ORLAN-kåren, i form av biologiska prover och kulturer av dess mikrobiota, cirkulerade bland åskådarna
  • Experimentale mise en jeu , 2015: TV-spel där tittaren, med hjälp av MYOS-armband, styr en avatar av artisten. Syftet med karaktären är att återställa verk som har förstörts, med varje progression i restaureringen bygger den centrala karaktären sin mänsklighet och slutligen återuppbyggs det förstörda landskapet. Det här spelet är baserat på idén att "att döda är inte att spela"
  • Self-hybridations Masques de l'Opéra de Pékin, Facing Design et réalité augmentée , 2014 : konstnärens senaste serie av självhybridiseringar där hon hybridiserar sitt ansikte med typiska Pekin Opera-masker. Denna interaktiva fotografiska serie använder förstärkt verklighet. Betraktaren, genom att skanna verket som en QR-kod, ser en avatar av ORLAN dyka upp på sin skärm som utför akrobatik av Pekin Opera, han kan sedan fotografera sig själv eller andra åskådare med avatardelningen och dela sina bilder online
  • La liberté en écorchée , 2013 : den här 3D-videon visar konstnärens kropp modellerad i 3D. Det är ett manifest som insisterar både på konstnärernas "fåniga" natur och på att hans ansvar för denna uppfattning om frihet ständigt ska försvaras.
  • Robes sans corps, Sculptures de plis , 2010: skulpturer av draperi utan kropp, i bladguldsharts eller platina
  • Le Slow de l'artiste , 2021

Emblematiska verk

Bland de mest emblematiska verken i hennes karriär kan vi nämna:

  • Orlan accouche d'elle-m'aime , 1964: i detta svarta och med fotografi föder ORLAN en karaktär som en inert och androgyn kropp, varken man eller kvinna. Detta verk symboliserar konstnärens önskan att föda sig själv, att uppfinna en ny identitet. Denna serie är en del av Corps-skulpturerna . Den skapas några månader efter en abort av konstnären.
  • MesuRages (1974-2011): namnet som valts för denna serie av handlingar insisterar på ordet "Rage" eftersom artisten vägrar spela rollen som man vill påtvinga henne. Med hjälp av "Orlan-kroppen", en ny måttenhet, kommer konstnären att mäta Petersplatsen i Rom, Chateaubriand Street i Nice, Georges Pompidou Centre i Paris, St Peter's Museum i Lyon, Andy Warhol Museum i Pittsburgh, Museum of Contemporary Art i Antwerpen och Guggenheim Museum i New-York. På Place Saint-Lambert i Liège får ORLANs "MesuRage" en politisk karaktär, eftersom konstnären bjudits in av en förening som kämpar för försvaret av detta torg, som hotas av en stadsplaneringsoperation.
  • Le Baiser de l'artiste : en föreställning 1977 på Grand Palais, där den internationella mässan för samtida konst ägde rum. Sittande bakom fotografering i naturlig storlek av hennes nakna byst, behandlad som en bankomat, ropar ORLAN till allmänheten: " Kom närmare, kom till min piedestal, myternas: modern, horan, konstnären" . På en svart plattform tjänar hon pengar på sina kyssar, medan en annan fotografisk siluett klistrad på trä visar henne som en jungfru som man för samma pris kan erbjuda ett ljus till. Denna åtgärd orsakade en stor skandal och fick stor publicitet. Detta verk ställdes ut 2008 i utställningen WACK! Art and the Feminist Revolution på National Museum of Women in the Arts i Washington DC, Vancouver Art Gallery, MOCA Gefen i Los Angeles och PS 1 Contemporary Art Center i New York.
  • Le Drapé-le Baroque (1979-1986): denna serie fotografier utgör en komplex och ganska suggestiv ikonografi på det andliga planet, med karaktärer inspirerade av kristna ikonografier, såsom Saint ORLAN, den vita jungfrun och den svarta jungfrun. Dessa verk är en fortsättning på ORLANs strävan efter kvinnlig identitet, hennes kritik av religiösa påtryckningar och hennes iscensättning av barocken.
  • L'Origine de la guerre : 1989, är en motsvarighet till Gustave Courbets berömda målning, The Origin of the World . En fallos spridda ben med huvud, armar och ben avskurna, tar upp och "transvesterar" Courbets feminina ikonografi, illustrerar titeln i en gest som inte förringar feminismen.
  • La Réincarnation de sainte Orlan : påbörjad 1990, eller Images / Nouvelles Images , omfattar en serie av nio kosmetiska kirurgiska ingrepp. Operations/performances, under vilka ORLAN gör henne till materialet i sitt arbete och tar utgångspunkt i representationerna av kvinnor i västerländsk konst. Var och en av ORLAN är noggrant planerad och utförd. Operationer/föreställningar iscensätts och styrs av artisten. Genom dessa ingrepp "satte hon figuren i ansiktet" . Hon väljer föreställningens bokstavlighet för att tala om våldet mot kroppen, i synnerhet mot kvinnornas kropp, och för att ifrågasätta skönhetsmodellerna eftersom ORLAN hade implantat som vanligtvis sattes in för att höja kindbenen på varje sida av pannan, vilket skapar två knölar på tinningarna.
  • Omniprésence (november 1993): ORLAN träffar Dr. Marjorie Cramer i New York, en kirurg som accepterar de konstnärliga och feministiska målen med hennes projekt: den radikala förvandlingen av hennes ansikte genom implantat i tinningarna. Målet är att avleda plastikkirurgi från dess vanliga mål och att ifrågasätta normerna för skönhet. Denna operation/föreställning sänds live i hennes utställning på Sandra Gering Gallery i New York, på Centre Georges Pompidou i Paris, på Mac Luhan Centre i Toronto, på Banff Multimedia Center och på CNN.
  • Ceci est mon corps...Ceci est mon logiciel... är en performancekonferens den 30 maj 1990, ackompanjerad av en bok och en cd-rom. Hon utvecklar där manifestet för den köttsliga konsten ( Manifeste de l'art charnel )
  • Le plan du film (2001): efter exemplet med Jean-Luc Godard, som talade om produktionen av en "film omvänt", börjar ORLAN från skapandet av bioaffischer för att sedan definiera rollbesättningen, manuset, en reklamkväll på Fondation Cartier för samtida konst, ett soundtrack av gruppen Tanger, filmens trailer, producenten. Hon ställde ut allt detta på filmfestivalen i Cannes 2002 på Hôtel Martinez.
  • Självhybridiseringar (1998-2002): digitala bilder som visar konstnären i fysiska metamorfoser (virtuell den här gången) som ifrågasätter andra civilisationers skönhetskanoner (indianer, förcolumbianska och afrikanska). Med hjälp av datorprocesser förvandlar ORLAN sin bild på ett sätt som för henne närmare pre-columbianska (som deformationen av Maya-skallen), afrikanska, egyptiska, amerindianska och merovingiska kulturtraditioner. Detta arbete ligger i kontinuiteten i hennes tidigare verk där hon fördömde det sociala tryck som vårt samhälle utsätter kroppen och utseendet för. Här iscensätter hon det absurda i dessa kriterier, som är motsatta beroende på den tid eller den civilisation man lever i. Bilden av idealkroppen blir helt abstrakt och ironisk.
  • Le Manteau d'Arlequin : det är en installation som blandar konst och bioteknik, skapad med levande celler av ORLAN, celler av olika ursprung och till och med djurceller. Detta verk är inspirerat av Michel Serres text, Laïcité , placerad som ett förord ​​till hans bok Le Tiers Instruit . Michel Serres använder figuren av Harlequin som en metafor för att korsa, acceptera den andra, konjunktion, korsning. Le Manteau d'Arlequin utvecklar och fortsätter att utforska idén om korsning med hjälp av det mer köttsliga mediet hud. Den ifrågasätter också förhållandet mellan bioteknik och konstnärlig kultur. Denna installation har presenterats i Perth, Liverpool, Luxemburg.
  • Hennes ultimata arbete skulle vara att placera sin mumifierade kropp på ett museum, men det verkar som om konstnären ännu inte har hittat en offentlig samling för att visa detta verk.

ORLANs verk finns i samlingarna på olika museer, inklusive Musée National d'Art Moderne , Maison européenne de la photographie , Fonds nation d'art contemporain, Los Angeles County Museum of Art , Getty Center , National Museum of Konst, Osaka , Museum of Modern Art , samt olika privata samlingar, inklusive François Pinault Collection.

Bibliografi

Monografier

2019

  • Yann Toma (dir.), ORLAN, "Les femmes qui pleurent sont en colère", par femme avec tête(s) , Paris, Sorbonne Artgallery, éditions Jannink
  • Ceysson B., Chauvel-Lévy L., Hill E., ORLAN avant ORLAN , Ceysson éditions d'Art

2018

  • Devilliers Laurence, Kyrou Ariel, ORLAN, Martin V., ORLAN-oid robot hybride avec intelligence artificielle et collective , Éditions Lienart

2017

  • Neutres J., Rice S., Franck T., Monterosso J.-L., ORLAN EN CAPITALES , Éditions SKIRA Acquaviva F., ORLAN Exogène, Éditions AcquAvivA

2016

  • Park Moon Soon, Soukyoun L., Jinsang Y., Grau D., Piguet P., Prieto I., Quaranta D., ORLAN TechnoBody Retrospective, 1966-2016 , Éditions Scala

2015

  • Grau D., Meyer J.-R., Piguet P., Prieto I., Quaranta D., ORLAN, Striptease des cellules jusqu'à l'os , Éditions Scala, Paris
  • ORLAN, Zoom barock : Plis et déplis , Galleria Peccolo

2014

  • Baranovska I., Grenier C., Païni D., Rehm J.-P., ORLAN, L'art de la reine des masques , Galleri Michel Rein, Paris
  • ORLAN, ikonen för den franska samtidskonsten, House Neputns, Riga, Lettland
  • ORLAN, L'art de la reine des masques , Galerie Michel Rein, Paris, Gallery Sejul, Séoul

2013

  • Benito Climent JI, El Arte-Carnal En ORLAN, Hacia Una Estética Del Sacrificio , Devenir, Madrid
  • ORLAN, L'origine de la Guerre, Musée D'Orsay, Paris

2012

  • Bourriaud N., La Chance M. et Acos Palma R., ORLAN Arte Carnal o cuerpo obsoleto / hibridaciones y refigurationes , Museum de Antioquia, Medellin, Museum of Modern Art, Bogota Colombia, Baere Bart de, Gregoir S., Van Mulders W. ., Besacier H., Charre A., ORLAN MesuRAGES (1968-2012)
  • Action: ORLAN-body , Éditions du M HKA, Anvers
  • Morelli A., Muyle J., Rollin P.-O., Est-ce que vous êtes Belge ? ORLAN, Yellow Now /ENSAV La Cambre, Bruxelles

2011

  • Morineau C., Chavanne B. och Buci-Glucksmann C., Un bœuf sur la langue ORLAN , Éditions Fage, Lyon
  • Bonnafous-Boucher M., Ed Al Dante Aka; Ceci est mon corps. . . ceci est mon logiciel , coll. Cahiers du Midi – koll. de l'Académie royale des beaux- arts de Bruxelles, Bruxelles

2010

  • Bhabha HK, Garelick RK, Serres M., Tejeda I., Veneciano JD, Virilio P. och Vu L., Faboulous Harlequin, ORLAN and the patchwork self

2009

  • ORLAN, Virilio P., Transgression, transfiguration [konversation], L'Une et L'Autre, Paris

2008

  • Cruz Sanchez PA, De la Villa R., Garelick R., Serres M., Tejeda I., Vu L., ORLAN + davidelfi n, SUTURE-HYBRIDISATION-RECYCLING , hålls på Espacio Artes Visuales, Éditions EAV, Murcia
  • Stefanutti C., Tra identità e alterità del proprio corpo-ORLAN , Tecnograf

2007

  • Bader J., Hegyi L., Kuspit D., Iacub M., Phelan P., Viola E., ORLAN, The Narrative , Charta, Milano
  • Barjou N., Defl andre L., Dubrulle, University of Nebraska (fick första priset "Museum Publication Design" från American Association Museums för 2011), University of Nebraska, USA
  • Bouchard G., Buci-Glucksmann C., Caygill H., Donger S., Gilman Sander L., Hallensle-ben M., Hauser J., Johnson D., Malysse S., Olbrist HU, ORLAN, Petitgas C., Shepherd S., Virilio P., Wiln son S., ORLAN, A Hybrid Body of Artworks , Routledge, Londres Enthoven R., ORLAN, Vaneigem R., Unions Libres, Mariages Mixtes et Noces Barbares , Éditions Dilecta, Paris, 2010
  • Gautheron M., Laot C., Marquis C., Noesser C., Normand O., ORLAN, Morceaux choisis , École nationale supérieure/Musée d'Art Moderne de Saint-Étienne Métropole, Lyon

2005

  • O'Bryan J., Carnal Art. ORLAN's Refacing , University of Minnesota Press

2004

  • Blistène B., Buci-Glucksmann C., Cros C., Durand R., Heartney E., Le Bon L., Obrist HU, ORLAN, Rehberg Zugazagoitia J., ORLAN (angl. : ORLAN, Carnal Art ) , Flammarion, Paris

Böcker

  • Strip-tease: tout sur ma vie, tout sur mon art , ORLAN, Ed. Gallimard, Samlingar Témoins de l'art
  • Ceci est mon corps. . . ceci est mon logiciel , postface av Maria Bonnafous-Boucher, Ed Al Dante Aka, Collection Cahiers du Midi - Collection de l'Académie royale des beaux- arts de Bruxelles, Bruxelles, 2011
  • Unions mixtes, mariages libres et noces barbares , med Raphaël Enthoven och Raoul Vaneigem ; Dilecta, samling « Collectionneur », 2010.
  • Pomme Cul et petites fleurs , utgåvor Baudoin Janninck, Paris, Frankrike, 2007
  • ORLAN , Alliance Française, Buenos Aires, Argentina, 1999
  • Une oeuvre d'ORLAN , Muntaner, Marseille, 1998
  • "Viva!" 1979-1983, Cinq ans d'Art Performance à Lyon , Editions comportement, environnement, performance, Lyon, Frankrike, 1984
  • Prosésies écrites , förord ​​av Henri Simon Faure & Lell Boehm, illustrationer av JMP, Ed imprimerie Lithographique Peagno, St-Etienne, Frankrike, 1967

Anteckningar

  • Smith, K. (2007). Abject Bodies Beckett, Orlan, Stelarc och den samtida performancens politik. Performance Research, 12(1), 66–76.
  • Zerihan, R. (2012). ORLAN: A Hybrid Body of Artworks. Contemporary Theatre Review, 22(3), 426–428.
  • Ayers, R. (1999). Serene and Happy and Distant: En intervju med Orlan. Kropp och samhälle, 5(2/3), 171.
  • Knafo, D. (2009). Castration and Medusa: Orlan's Art on the Cutting Edge. Studies in Gender & Sexuality, 10(3), 142–158.
  • Lovelace, C. (1995). Orlan: Stötande handlingar. Performing Arts Journal, 17(1), 13–25. doi:10.2307/3245692 Orlan: Stötande handlingar
  • Rose, B. (1993). Är det konst? Orlan och den transgressiva handlingen. Art in America, 81(2), 82. [1]
  • Sayej, N. (2020, 26 mars). ORLAN: "Jag gick långt för kvinnor." The Guardian . ORLAN: "Jag gick långt för kvinnor"

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Orlan&oldid=1137646402 "