Noel Rooke

Noel Rooke (1881–1953) var en brittisk trägravör och konstnär. Hans idéer och undervisning gav ett stort bidrag till återupplivandet av brittisk trägravyr på 1900-talet.

Biografi

Rooke föddes i Acton, London och han skulle stanna i London hela sitt liv. Hans far var Thomas Matthews Rooke , under många år studioassistent till Edward Burne-Jones , och en skicklig konstnär i sin egen rätt. Hans mor Leonora Rooke (född Jones) hade varit guvernant åt Burne-Jones dotter, Margaret. Rooke studerade i Frankrike vid Lycée de Chartres och sedan på Godolphin School i Hammersmith, London. Han avslutade sin utbildning vid Slade och Central School of Arts and Crafts .

Den 31 december 1932 gifte sig Rooke med en av sina elever, Celia Mary Twisleton-Wykeham-Fiennes. Hon praktiserade som trägravör under namnet Celia Fiennes .

Rooke dog på West London Hospital den 5 oktober 1953.

Lethaby och Centralskolan för konst och hantverk

1899, 18 år gammal, anställdes Rooke av William Lethaby under skolloven för att göra ritningar av Chapter House i Westminster Abbey . Detta blev starten på en fruktbar förening med Lethaby, som hade blivit den förste rektorn för Centralskolan för konst och hantverk 1896. Han ville att det skulle bli för design och hantverk vad Slade och Royal Academy var för de sköna konsterna .

Rooke gick med i Central School som student 1899. Samma år kom kalligrafen Edward Johnston till Central School som student, varpå Lethaby omedelbart bad honom att undervisa en klass i kalligrafi . Hans första klass med sju elever inkluderade Rooke, Eric Gill , Graily Hewitt , TJ Cobden Sanderson , MacDonald Gill och Lawrence Christie. Johnston lärde Rooke att formen av en bokstav bör bestämmas av verktyget som gör bokstaven, en princip som Rooke senare tillämpade på trägravyr. År 1904 deltog Rooke också i kvällskurser i trägravering vid London County Council School of Photo-engraving and Lithography i Bolt Court, där han lärde sig färdigheterna i trägravering av R. John Beedham . På den tiden gav Eric Gill klasser i stenristning och inskriptioner, och Rooke gav senare Gill privatlektioner i trägravyr.

1905 blev Rooke lärare i bokillustration vid Centralskolan och introducerade trägravyr för bokdekoration i sin kursplan. Han mötte motstånd från Frank Morley Fletcher och Sydney Lee som undervisade i färgträsnitt i japansk stil . Lethaby hade varit tvungen att övervinna motståndet mot Johnstons kalligrafiklasser och, tillsammans med de flesta konstnärer vid den tiden, såg trägravyr helt enkelt som det reproduktionsmedium som det hade varit fram till dess. Han lade in sitt veto mot införandet av den nya stilen av trägravyr i läroplanen. När han lämnade 1911 kunde Rooke introducera en klass i bokstäver och trägravyr 1912 och en klass i trägravyr och affischdesign 1913.

1914 blev Rooke chef för School of Book Production, en post som han innehade fram till 1946.

Han var en viktig medlem av en grupp vars idéer satte tonen för Centralskolans uppväxtår. Detta var en tid av korsbefruktning där extraordinära människor möttes och barriärer mellan hantverk och färdigheter bröts ner. Lethaby var redaktör för en serie böcker: Artistic Crafts Series of Technical Handbooks , och Rooke ritade illustrationer och diagram för tre av dem - Bookbinding, and the care of books (1901) av Douglas Cockerell, Writing and Illuminating, and Lettering ( 1906) av Johnston och Hand-loom Weaving (1910) av Luther Hooper. Dessa blev standardverk om sitt ämne och, tillsammans med de andra handböckerna i serien, kom de i många upplagor.

Hans inflytande som lärare

Rooke reagerade mot 1800-talets reproduktiva trästick, där teckningen, konstnärens kreativa drivkraft och gravyren, utförd av en skicklig hantverkare, var åtskilda. Han sa: Det finns bara ett sätt att få en helt tillfredsställande gravyr: formgivaren och gravören måste vara en och samma person . Han fortsatte med att tillämpa principerna som han hade lärt sig av Johnston på trägravering: Formen bör uttryckas med verktyg som svarar på rodret med mycket känslighet .

Han samarbetade med JH Mason, som hade gjort sitt rykte på Doves Press . Mason var chef för Printing, och de två arbetade tillsammans med att förena text, typ och illustration. Rooke kunde rekommendera sina elever, särskilt Vivien Gribble , som illustratörer av böcker som producerats på skolan.

Hans var ett stort inflytande för att återuppliva bruket av trägravyr på 1900-talet. Bland hans elever fanns Mabel Annesley , John Farleigh , Robert Gibbings , Vivien Gribble , Muriel Jackson , Clare Leighton , Margaret Pilkington , Herry Perry , Monica Poole . Mindre kända elever inkluderar Mary Berridge, John R. Biggs, Cecily Englefield, Joan Pilsbury och Hilda M. Quick.

Hans trästick och andra illustrationer

1920 hjälpte Rooke till att grunda Society of Wood Engravers och ställde ut med sällskapet från 1920 till 1933. Samma år blev han associerad med Royal Society of Painter-Etchers and Engravers .

Som ett resultat av hans undervisning var hans egen produktion jämförelsevis liten - trägraverade, linjedragna och akvarellillustrationer, individuella tryck, affischer och målningar, av vilka många återspeglar hans passion för berg. Han beskrev sig själv som "en som ritar berg och även klättrar på dem". Margaret Pilkington minns klasser där Rooke uppehöll sig vid de dramatiska kontrasterna mellan mörka klippor och snötäckta solbelysta sluttningar, vid linjens vinklarhet och vid abstraktionsmöjligheterna som sådana scener erbjuder.

Han producerade en dubbelpanels trägravyr för Rupert Brookes The Old Vicarage, Grantchester (1916), en av de första böckerna, i det här fallet ett smalt häfte, illustrerad med moderna trästick. Hans enda andra bok med trästick var för Golden Cockerel Press , en upplaga av The Birth of Christ (1925).

1922 bidrog han med två trägravyrer till Contemporary English Woodcuts , en antologi av trägravyrer producerad av Thomas Balston, en direktör på Duckworth och entusiast för den nya stilen av trägravyrer. Campbell Dodgson , Keeper of Prints and Drawings vid British Museum , skrev om honom i sin introduktion till boken: "Mr. Rooke själv, representerad av exempel på hans tidigare och senare träsnitt, har upptäckt en kraftfull behandling av bergsformer".

Han producerade färgplattor för två böcker av Robert Louis Stevenson , An Inland Voyage (1908) och Travels with a Donkey in the Cevennes (1909); och en King Penguin- bok om Flowers of Marsh and Stream (1946).

Hans intresse för berg kommer fram i en av hans affischer för Londons tunnelbana , Downs i Betchworth och i många av hans målningar.

VADS (Visual Arts Data Service) erbjuder snabb tillgång till reproduktioner av Rookes verk, och Centralskolan har ett omfattande innehav av hans trästick.

En översikt över hans liv och arbete

Den slutliga bedömningen av Rooke som trägravör går till Douglas Percy Bliss , som skrev om Vivien Gribble och Rooke: Om deras arbete hade mer fart och vitalitet skulle de vara bland de bästa bokdekoratörerna i vår tid .

Rooke gjorde inte riktigt den första uppdelningen av trägravörer, men det är inte meningen. Han är en mycket viktig figur i trägravyrväckelsen, där hans betydelse och arv bygger på hans ihållande inflytande på ett brett spektrum av gravörer som förde ut hans idéer i världen och tolkade dem på sitt eget sätt.

Vidare läsning

Rookes egen bok om träsnitt och trästick ger en inblick i hans åsikter och tekniker. Böckerna av Garrett och Hamilton ger en ytterligare inblick i Rooke som trägravör, och Backemeyer-boken om den extraordinära perioden på Central School.

externa länkar

• Verk av Noel Rooke på Project Gutenberg
• Verk av eller om Noel Rooke på Internet Archive