Nahum Tevet

Nahum Tevet
Fotografi av Nahum Tevet av Uri Gershuni
Född	1946 Kibbutz Mesilot , Israel
Nationalitet	israelisk
Känd för	Skulptur, Post-minimalism, Konstruktivism, Installation
Rörelse	Israelisk konst
Make	Neta Tevet
Barn	Yaal Tevet, Noam Tevet
Utmärkelser	Emet-priset

Nahum Tevet ( hebreiska : נחום טבת ) (född 1946, Kibbutz Messilot, Israel) är en av de ledande israeliska konstnärerna vars verk var bland de tidigaste som svarade på den minimalistiska kanonen genom att i sina installationer introducera vardagliga hushållsobjekt, metaforer och bilder som i : Hörn (1973-4) och arrangemang av sex enheter.

Från och med 1980-talet vände Tevets verk upp och ner på reduktivismen genom att använda geometrisk-abstrakt vokabulär i storskaliga intrikata labyrintliknande komplexa skulpturer och installationer. De förvandlades till ännu mer omfattande installationer under senare år på 1990-talet – fram till idag. Tevet har varit föremål för stora översiktsutställningar på både Israel Museum i Jerusalem och Tel Aviv Museum

Hans verk har varit en del av utställningar över hela världen sedan 1975, såsom åtskilliga separat- och grupputställningar i Europa och USA, bland annat Documenta 8 (1987), Sao Paulo Biennale (1994), Biennalen i Lyon (1997), Venedigbiennalen (2003) och Carnegie International (1999), och museiutställningar på Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig i Wien (1997), Dundee Contemporary Art (2004), Museo d'Arte Contemporanea Roma (2008), Kunstmuseum Bochum (2015), Museum Sztuki Łódź (2017) och Museum Villa Stuck, München (2017). Hans verk ingår i många viktiga museisamlingar inklusive MOMA, New York, Philadelphia Museum of Art, Museum Sztuki, Łódź, Ludwig Foundation, Wien, Kaiser Wilhelm Museum, Krefeld, Magasin3, Stockholm, Kunsthalle Mannheim, FRAC Bretagne, Israel Museum, Jerusalem och Tel Aviv Museum of Art.

Liv och karriär

Nahum Tevet (Toib) föddes 1946 i Kibbutz Messilot, Israel, till sin far Mendel Toib och mamma Feiga Merin -Toib, båda immigrerade från Polen på 1930-talet. Hans mamma dog när han var liten.

Nahum växte upp i kibbutzen och under gymnasietiden börjar han ta konstklasser på konstlärarskolan i Oranim Collage (1962-3), med lärare som Marcel Janco, Claire Ianiv och Sima Slonim.

1965 värvades han till armén och efter 3 års obligatorisk tjänst återvände han till sitt hem i kibbutzen där han inrättade en konststudio och arbetade som trädgårdsmästare. Han började studera på privat mentorsbasis hos målaren Rafi Lavie (1969). Påverkad av Lavie målade han på plywood, men till skillnad från sin mentor var Tevet inte intresserad av vad som händer inom målningsformatet utan snarare av målningen som objekt, dess plats och dess funktion inom det givna rummet. Redan 1970-71 slutade han skapa traditionellt måleri och gjorde föremål och installationer mestadels av hittat material.

1970 gifte han sig med Neta Dominiz, de bodde kvar i Messilot och fick sin första son Yaal 1972.

1972 ägde hans första enpersonsutställning rum på Sara Gilat Gallery, Jerusalem, i denna utställning ställde Tevet ut några skulpturala föremål gjorda av plywood, papper, maskeringstejper etc (bild) och några av hans verk om glas från samma år .

Den amerikanske konstnären Robert Rauschenberg såg Works on Glass när han besökte Sara Gilats hem och blev väldigt exalterad, han köpte fem stycken ur den här serien, han bad sedan att få träffa Tevet och skickade honom senare ett litet bidrag och bjöd in honom att komma till NYC och träffa/ Arbete där, Tevet, utan pengar, anlände till NY bara några år senare 1979-1980.

Efter Yom Kippur-kriget 1973 flyttade den unga familjen från kibbutzen till Petah Tikva, en stad nära Tel Aviv, där de bodde i några år.

1975 hade Tevet sin första utställning i Europa på den prestigefyllda Galerie Schmella i Düsseldorf och 1976 hade Tevet sin första musei-soloshow på Israel Museum, Jerusalem (kuraterad av Yona Fischer).

1979 flyttade han med sin familj till New York med stöd av America-Israel Cultural Foundation AICF. Samma år har han sin andra separatutställning i New York på Bertha Urdang Gallery. Där ställde han ut: Installation for Two Rooms , ett verk som väckte stor uppmärksamhet.

1980, medan han fortfarande var i New York, blev Nahum Tevet inbjuden att undervisa vid Bezalel Academy of Arts and Design i Jerusalem, där han snabbt blev en inflytelserik figur som professor för skulptur vid konstavdelningen. Sommaren 2000 ombads Tevet att bli chef för programmet för avancerade studier och ledde öppnandet av Bezalel-filialen på Salame Street i Tel Aviv. Programmet blev snart det första erkända MFA-programmet i Israel. Tevet var dess chef 2001-2010 under denna tid fick programmet snabbt lokal betydelse och internationell respektfull status och framgång. Nahum Tevet tänkte på Bezalel Academy under 1980 -2013.

Under 80-talet producerade Tevet två serier av verk: Narcissus-serien (1980-84) och Målarlektionsserierna (1983-1990), formaliserade dessa Tevets tankar och idéer och lade grunden för de verk han kommer att göra under de kommande decennierna.

1990-talet producerade Tel Aviv-museet en omfattande utställning av Painting Lesson-serien med titeln Painting lessons-Sculptures (1983-1990 ) kurerad av Yona Fisher.

På 1990-talet hölls en retrospektiv

År 2006 monterade Israel Museum, Jerusalem Nahum Tevet Works 1993-2006 kurerad av Sarit Shapira

Fungerar 70-tal

Mot slutet av 1970, efter sin separatutställning på Israel Museum Jerusalem, började han utveckla sina ritinstallationer för givna rum , där liknande teckningar dök upp mer än en gång, som om de speglade på motsatta väggar eller i ett närliggande rum. Dessa verk kom efter Installation för två rum på Bertha Urdang Gallery NYC som var startpunkten för en stor serie stora skulpturala installationer med titeln Narcissus Series . I Narcissus Series (1979-1984) tjänar stora "ritande i rymden" som trästrukturer till att undersöka frågor om minne och perception.

Reflektioner, upprepningar och spegling, i dessa dynamiska skulpturer sker en gradvis utveckling i komplexitet som förblir, från och med idag, ett av de viktigaste kännetecknen för hans verk.

Målarlektionerna Skulpturer 1983-1990

Målarlektion nr 5, 1986, samling av Israel Museum

I dessa storskaliga intrikata färgglada och lekfulla golvskulpturer (ibland golv och väggar) bryter Tevet skillnaden mellan skulptur och måleri, samtidigt som han undersöker både media och 20-talets historiska, modernistiska och kanoniska rörelser. Från denna grupp av verk visades många i några europeiska museiutställningar, i Documenta 8 och Kassel 1987 (bild). Hela serien var föremål för en stor utställning på Tel Avivs konstmuseum 1991 (curator Yona Fischer, Catalog).

Den brittiske kritikerfilosofen Michael Newman skrev om målningen Lessons 1986:

"...Vi har inte bara lämnat "Master narratives" bakom oss, utan snarare fortsatt det i formen "the End of the master narrative"... dessa spekulationer är inte irrelevanta åsido, utan snarare en förutsättning för att förstå Tevet-skulpturernas exemplariska karaktär och anledningen till att det är en av de viktigaste konstverken som görs idag...."

Rumsverk, 1993-2006

Det fanns få "regler" för de stora rummens golvinstallationer som Nahum Tevet skapade mellan 1993-2006: I dessa verk tog Tevet bort den mycket måleriska ytan, som var så närvarande i den tidigare Painting Lessons Series, och skapade istället möbelliknande moduler som komponenter målades på samma sätt som en husmålare skulle belägga sina möbler. Inom de måleriska/skulpturala/arkitektoniska vektorerna som är typiska för hans konstnärliga projekt är här den måleriska aspekten mindre närvarande.

Trots sin komplexitet finns det inga tydliga konstruktioner bakom dessa verk, bara "saker" som står på golvet nära/på varandra eller lutar, som i ett förråd eller en butik. De är mestadels arrangerade efter ett rutnät, och ändå utan någon synlig rationell kod.

De tidigare verken av denna grupp är Man with Camera 1993-94 och Untitled 1995-6 följt av A Page from a Catalogue, 1998 där Tevet introducerade de "vita partitionerna", ett nytt element som fungerar som en arkitektonisk enhet, som definierar områden inom verket samtidigt som de skapar avbrott i händelsens berättelser.

Sju promenader, 1997-2004

Seven Walks 1997-2004 är Magnum Opus för hans installationer, som mäter 9 x 13 meter. Det tog 8 års arbete att slutföra. Verket, gjort av tusentals konstruerade och målade enskilda element. Den växte organiskt utan en plan. Det tar hela rummet och lämnar en smal passage för betraktaren - mellan den fullsatta komplexa installationen och väggarna i rummet runt den.

Installationen skapar en komprimerad, krävande, sjuklig situation som liknar en stor labyrint. Den är laddad med en uppsjö av skulpturala händelser, som erbjuder många berättelser för läsning och tolkningar, men det får ständigt dessa att misslyckas.

Hela gruppen av rummets installationer var föremål för en stor utställning på Israel Museum, Jerusalem: "Nahum Tevet-Works, 1993-2006" kurerad av Sarit Shapira.

Galleri

• 

  Arrangemang av sex enheter, 1973–74

• 

  
  Corner, 1974 Tel Aviv Museum of Art Collection

• 

  Narcissus, 1982

• 

  
  Jemmáin, 1986 Kunsthalle Mannheim Collection

• 

  
  Målarlektion, nr 5, 1986 Israel Museum Collection

• 

  
  Underground Event, 1997 Glaskasten Skulpturmuseum, Marl Collection

• 

  Flera saker, 2008

• 

  Samtidigt, 2010

Utmärkelser och erkännande

• 2013 EMET-priset för konst, vetenskap och kultur, AMN Foundation for the Advancement of Science, Art and Culture in Israel
• 2011 Dizengoff-priset för målning och skulptur, Tel Aviv-Jaffa
• 2007 Life Achievement Award, Ministeriet för vetenskap, kultur och sport
• 1992:s utbildnings- och kulturministerpris för en israelisk konstnär
• Fondek-priset 1991, Tel Avivs konstmuseum
• 1990 America-Israel Cultural Foundation
• 1986 Sandberg-priset, Israel Museum , Jerusalem
• 1984 Bank Discount Prize, Tel Aviv Museum

Utvalda utställningar

• 2022 - Kristof De Clercq Gallery, Gent (22 oktober).
• 2018 - Museum Villa Stuck, München, Nahum Tevet / Efrat Natan
• 2017 - Museum Sztuki, Lodz, Polen, Nahum Tevet: Works on glass, 1972-1975
• 2016 - Hunter College, New York, NY. Nahum Tevet: Works on Glass,1972-1975
• 2012 - Tel Aviv University, Walking on the Wall: Nahum Tevet:Små skulpturer, 1980–2012
• 2011 - Galeria Foksal, Warszawa, Polen
• 2010 - Łódz Biennale, Polen
• 2009 - Fondazione VOLYM! Roma
• 2008 - Herzliya Museum of Contemporary Art
• 2008 - Museo d'Arte Contemporanea Roma (MACRO)
• 2007 - Israel Museum, Jerusalem, Nahum Tevet: Works, 1994–2006
• 2013 - Makromuseet, Rom
• 2004 - DCA Dundee Contemporary Art, Dundee
• 2003 - Venedigbiennalen
• 1997 - Biennale för samtida konst i Lyon
• 1991 - Tel Avivs museum
• 1987 - "Documenta 8", Kasel
• 1984 - Israelmuseet, Jerusalem
• 1984 - Sao Paolo Biennalen
• 1976 - Israelmuseet, Jerusalem

externa länkar

• Nahum Tevet samling på Israel Museum. Hämtad 22 januari 2012.
• "Nahum Tevet" . Informationscenter för israelisk konst . Israels museum . Hämtad 22 januari 2012 .
• Art of Nahum Tevet på Europeana . Hämtad 22 januari 2012