Någon sorts himmel

Some Kind of Heaven
Some Kind of Heaven
	Theatrical releaseaffisch
Regisserad av	Lance Oppenheim
Producerad av	Darren Aronofsky; Jeffrey Soros; Simon Horsman; Kathleen Lingo; Melissa Oppenheim Lano; Pacho Velez; Lance Oppenheim;
Filmkonst	David Bolen
Redigerad av	Daniel Garber; Lance Oppenheim;
Musik av	Ari Balouzian
; Produktionsbolag _	Protozobilder; Los Angeles Media Fund; The New York Times;
Levererad av	Magnolia bilder
Lanseringsdatum	26 januari 2020 ( Sundance ) ; 15 januari 2021 (USA) ;
Körtid	83 minuter
Land	Förenta staterna
Språk	engelsk
Biljettkassan	$53 222

Some Kind of Heaven är en amerikansk dokumentärfilm från 2020 om The Villages, Florida , världens största pensionärsgemenskap . Filmen markerar Lance Oppenheims debut som regissör och är ett stiliserat porträtt av fyra invånare som bor i The Villages, som kämpar för att hitta lycka och mening i livets sista kapitel. Filmen, producerad av Darren Aronofsky , The New York Times och Los Angeles Media Fund hade premiär på Sundance Film Festival 2020 och var den enda dokumentären som spelades i NEXT-sektionen, en kategori känd för "rena, djärva verk som kännetecknas av innovativa, framåtblickande förhållningssätt till berättande”. Den släpptes på biografer och on-demand i USA den 15 januari 2021 av Magnolia Pictures .

Synopsis

På The Villages, ofta kallade "Disney World for Retirees", möter vi fyra invånare som lever på marginalen och strävar efter att hitta lyckan. Från synkronsim till pickleball , det goda livet väntar, liksom ett rabatterat begravningspaket nu till ett nytt, lägre pris. Medan de flesta invånarna har köpt sig in i samhällets förpackade positivitet, brottas äkta paret Anne och Reggie med Reggies försämrade grepp om verkligheten och psykedelisk droganvändning; Barbara, en änka, söker andra kärleken; och Dennis, en 82-årig ungkarl, som bor utanför en skåpbil, letar efter en rik kvinna för att ta hand om honom under hans återstående år. Även om filmen "illustrerar klyftan mellan The Villages reklamtext och den praktiska verkligheten att bo där", investerar den mer i "invånarnas drömmar och önskningar".

Kasta

Utvald personal i dokumentären krediteras som sig själva:

Anne Kincer
Reggie Kincer
Barbara Lochiatto
Dennis Dean
Lynn Henry
Gary Schwartz

Utveckling och produktion

Oppenheim och hans besättning filmar på The Villages, Florida

Filmen kom ursprungligen från regissören Lance Oppenheims grundexamen i programmet Visual and Environmental Studies vid Harvard University , där han samarbetade med klasskamraten och medproducenten Christian Vazquez. På Harvard arbetade Oppenheim på en tidigare version av filmen under ledning av filmskaparna Robb Moss , Ross McElwee , Lucien Castaing-Taylor och Alfred Guzzetti , vilket informerade om skapandet av resten av projektet. Filmen fortsatte att utvecklas genom Sundance Ignite-programmet.

Oppenheim, en Floridian, var intresserad av att återvända hem för att utforska varför "tusentals pensionärer flyttade över landet och isolerade sig i en Truman Show-liknande bubbelvärld som påminde dem om deras ungdom". Innan inspelningen gick, vågade Oppenheim till The Villages och bodde i ett hyrt rum i nästan trettio dagar med pensionerade rodeoclowner för att bädda in sig i samhällets sociala struktur. Produktionen ägde rum under fyra inspelningar (spridda över arton månader) med en besättning på fem – Oppenheim, Vazquez, filmfotografen David Bolen, Melissa Oppenheim Lano (Oppenheims syster och främsta fysiska producent) och ljudinspelningsaren Richard Carlos. Bolen, filmens biograf, arbetade med Oppenheim för att utveckla filmens förhöjda stil och utseende innan produktionen. Bolen och Oppenheim har samarbetat sedan den sistnämnde var 17 år gammal. Med inspiration från Larry Sultans Pictures from Home- serie, Ulrich Seidl , Todd Haynes ' Safe och Tim Burtons Edward Scissorhands ville Oppenheim och Bolen att filmens bilder skulle spegla de kontrollerade, manikyrerade och hyperrealistiska landskapen i The Villages.

Efter att ha samarbetat med Kathleen Lingo på The New York Times i sina tre tidigare korta dokumentärer för Op-Docs, vände Oppenheim sig till Lingo angående filmen, och tänkte sig först som en kort dokumentär. Lingo uppmanade Oppenheim att utveckla projektet till en film, och därmed startade deras fjärde samarbete – och en av The New York Times första långfilmsproduktion – tillsammans. Darren Aronofsky träffade Oppenheim när han fortfarande var senior på college efter att Oppenheim "hittade [sin] e-post på internet" och tillbringade nästan fem år med att skicka oönskade kalla e-postmeddelanden. När Oppenheim äntligen kom i kontakt med Aronofsky och hans team på Protozoa Pictures , delade Oppenheim en fräsch rulle till filmen. Aronofsky, imponerad av den surrealistiska miljön och filmens visuella tillvägagångssätt, skrev på kort efter.

Redaktören Daniel Garber anslöt sig till projektet, som började när bara en fjärdedel av filmen hade tagits. Garber arbetade med Oppenheim för att ge filmens berättelser sin form, och besökte till och med The Villages för att få en bättre känsla av platsen. I intervjuer har Oppenheim krediterat Garber som filmens "medförfattare" och att vara integrerad i skapandet av en grammatik som "var mer upplevelserik än andra dokumentärer... något som kändes som en berättande film men behöll integriteten av att vara 100% grundad i verkligheten". Oppenheim och kompositören Ari Balouzian uppfattade partituret som en "integrerad del av historien de ville berätta", och omfamnade ett "drömmande, orkestrala ljud med harpböjningar som åberopar Old Hollywood för att fånga spänningen mellan det soliga, polerade exteriören av The Villages och dess hårdare vardagliga realiteter".

Kritisk respons

På recensionsaggregatorn Rotten Tomatoes har filmen ett godkännandebetyg på 93 % baserat på 84 recensioner, med ett genomsnitt på 7,7/10 den 10 oktober 2021. Webbplatsens kritikers konsensus lyder: " Some Kind of Heaven could have gone deeper in i sitt ämne, men det förblir en häftig underhållande titt på några intressanta människor."

Filmen beskrevs av Dennis Harvey från Variety som "mycket underhållande ... de som är nostalgiska efter de förtjusta porträtten av excentrisk Americana i Errol Morris tidiga arbete - och i stort sett alla andra - kommer att bli förtjusta av filmen". Beandrea July från The Hollywood Reporter ekade liknande känslor och påpekade att filmen är en "solid filmdebut från en ljus ung filmskapare som, trots sin ålder, kan utöka vår förståelse av äldre amerikaners komplicerade liv".

Produktion fortfarande

Vadim Rizov från Filmmaker berömde filmen för att ha en "visuell disciplin som är sällsynt i amerikansk facklitteratur", liksom Vikram Murthi från recensionssajten RogerEbert.com som skrev: "Oppenheims skarpa kompositionskänsla stärker filmens berättelse perfekt: varje noggrant utformad ram ger vem som helst [ sic ] är i det med inneboende värde".

Eric Hynes från Film Comment var särskilt intresserad av "åldersgapet mellan Oppenheim och hans undersåtar", imponerad av nivån av förtroende och respekt som Oppenheim kunde främja: "Jag är fascinerad av en ung filmskapare som identifierar sig med personer vid den andra slutet av livscykeln, och de äldre ämnena i sin tur respekterar och litar på någon som Oppenheim med de mindre söta dimmiga frågorna om ensamhet, ekonomisk osäkerhet, äktenskapsskillnad och oupphörligt desorienterande förändringar. Jag riskerar att tro att filmens ömsesidig nyfikenhet ger Some Kind of Heaven dess livgivande anda, som förvandlar det som kan ha varit bekant charmigt och leende vetande till något mer oroande, svårfångat och varaktigt."

externa länkar

Some Kind of Heaven på IMDb