Myra Melford

Myra Melford
Myra Melford in Helsinki in 1993. Photo by Michael Wilson
Myra Melford i Helsingfors 1993. Foto av Michael Wilson
Bakgrundsinformation
Född
( 1957-01-05 ) 5 januari 1957 (66 år) Evanston, Illinois , USA
Genrer Jazz , avantgarde jazz
Yrke(n) Musiker, kompositör
Instrument(er) Piano
Antal aktiva år 1980-talet – nutid
Etiketter Arabesque , Enemy , Gramavision , Hatology , Cryptogramophone , Firehouse 12, Enja/Yellowbird
Hemsida www .myramelford .com

Myra Melford (född 5 januari 1957) är en amerikansk avantgardistisk jazzpianist och kompositör. En Guggenheim Fellow 2013 , Melford beskrevs av San Francisco Chronicle som en "explosiv spelare, en virtuos som chockerar och lugnar, och som kan få pianot att resa sig och göra saker som det inte verkar ha utformats för."

tidigt liv och utbildning

Melford föddes i Evanston, Illinois och växte upp i ett hus designat av Frank Lloyd Wright . Vid 3 började hon spela piano på egen hand, klättrade upp på pianobänken och improviserade. Hon började ta lektioner när hon gick på dagis. Hon utvecklade en stark relation med sin lärare, Erwin Helfer , en klassiskt tränad boogie-woogie- spelare. Helfer introducerade henne för klassiska kompositörer som Bach innan hon gick vidare till samtida kompositörer, som Bartók , och lärde henne senare att spela blues. Melford deltog i bluesfestivaler, och på grund av sitt förhållande till Helfer blev hon ofta inbjuden backstage, där hon mötte många av Chicagos mest hyllade artister. Självständigt började Melford också utforska improvisation.

Drivs mot att framföra klassisk repertoar, gick Melford ett Northwestern University- förlängningsprogram på högstadiet. Hon beskrev sin erfarenhet som klassisk pianoelev som "inte rätt", och medan hon fortsatte att spela informellt, slutade hon sina formella studier på gymnasiet.

Melford skrevs in på Evergreen State College i Olympia, Washington , där hon tänkte studera miljövetenskap . Även om hon då inte lyssnade på jazz och inte hade vuxit upp med att lyssna på den visste hon att det innebar improvisation, och när hon såg en annons för jazzpianolektioner på en lokal restaurang började hon studera igen. Hon kom ihåg att under de närmaste åren, "det fanns två skivor... som var på ständig repris: Cecil Taylors Air Above Mountains och Ornette Colemans The Shape of Jazz to Come ." Kort därefter bytte hon sin huvudämne till musik, och 1980 gick hon på Cornish College of the Arts och studerade med Art Lande och Gary Peacock .

Flödet jag upplever, när jag följer eller låter min naturliga impuls styra musiken, är verkligen ett slags metaflöde. Ett tillstånd där jag inte behöver tänka på vad jag ska spela utan snarare vet vilken ton, vilken gest, vilken form eller rytm som kommer härnäst, och det är nästan som om det händer utan att jag gör något. Det är en visceral respons genom rörelse och ljud på det jag hör.

När Melford bodde i Olympia träffade Melford framstående avantgardemusiker inklusive Oliver Lake , Anthony Braxton , Marty Ehrlich och Leroy Jenkins , vars framträdande med Amina Claudine Myers och Pheeroan akLaff inspirerade till en "extatisk känsla" som intensifierade hennes engagemang för improvisation.

Karriär

Melford flyttade till New York City 1984, där hon studerade komposition med saxofonisten Henry Threadgill , som hon senare skulle citera som ett stort inflytande på hennes uppfattning om organisk komposition. Hon studerade även privat med pianisterna Jaki Byard och Don Pullen , vars perkussiva manér hon anpassade.

bland andra Threadgill, Leroy Jenkins och Butch Morris band. I slutet av 1980-talet spelade och spelade hon in med flöjtist Marion Brandis, och bildade en trio med basisten Lindsey Horner och trummisen Reggie Nicholson. Hennes karriär accelererade i början av 1990-talet när hon deltog i den första Knitting Factory- turnén i Europa och spelade in tre album med Horner och Nicholson: Jump (1990), Now & Now (1991) och Alive in the House of Saints, en livealbum, 1993.

Senare på 1990-talet gick Melford mot större grupperingar med olika instrumentering och lade till trumpetaren Dave Douglas och reedspelaren Marty Ehrlich till sin triouppsättning för att skapa en kvintett, Myra Melford Extended Ensemble. Hon bildade också en andra femman, The Same River, Twice, med Douglas, cellisten Erik Friedlander , rörspelaren Chris Speed ​​och trummisen Michael Sarin. Deras självbetitlade debutalbum släpptes på Gramavision 1996, följt av 1999:s Above Blue on Arabesque. Melford dök också upp som en improvisationssamarbetspartner på Hatology-släppet Eleven Ghosts 1996 , med duetter framförda med den holländska trummisen Han Bennink ; och Equal Interest, en Omnitone-release från 1999 av trion med samma namn, med Melford med Jenkins och Joseph Jarman från Art Ensemble of Chicago . Med Equal Interest uppträdde Melford på harmonium såväl som piano. Vid slutet av decenniet hade Melford blivit en av jazzscenens mest hyllade artister och kompositörer, med Seattle Times som beskrev henne 1999 som en "explosiv pianist som omväxlande smeker och dunkar tangentbordet och väver in briljanta provbitar av komponerat material i fri form improvisation."

År 2000 bildade Melford Crush, en trio där hon spelade piano och harmonium med Kenny Wollesen på trummor och Stomu Takeishi på elbas. Arabesque släppte trions Dance Beyond the Color senare samma år. I september reste hon till Calcutta för att studera harmonium med Sohanlal Sharma som Fulbright-forskare . Hon tillbringade flera månader med Sharma, med fokus på raga och hindustansk klassisk musik , och fortsatte sina studier med andra musiker i Delhi och Rajistan. Hon studerade dessutom med Sudhir Nayak i Mumbai.

Efter att ha återvänt till USA bodde Melford på ett ashram i delstaten New York. Hon bildade därefter en ensemble som uttryckligen skulle spela musik baserad på sina studier i Indien, Myra Melfords Be Bread. Även om det förblev outgiven till 2006, spelades Be Breads debutalbum, The Image of Your Body (vars titel härrörde från en Rumi -dikt), in 2003, liksom Where the Two Worlds Touch av Myra Melfords The Tent, utgiven av Arabesque.

Melford flyttade till Berkeley, Kalifornien 2004 för att acceptera en position som professor i samtida improvisationsmusik, University of California Berkeley . 2006 bildade Melford tillsammans med basisten Mark Dresser och trummisen Matt Wilson Trio M, som släppte sitt debutalbum, The Big Picture , på Cryptogramophone 2007. Det följdes av The Guest House på Enja/Yellowbird 2012.

Melford uppträder med klarinettisten/kompositören Ben Goldberg, som hon träffade precis efter att hon flyttade till Berkeley, i duon Dialogue. Melford bildade en ny kvintett, Snowy Egret, med basisten Takeishi, gitarristen Liberty Ellman , trumpetaren Ron Miles och trummisen Tyshawn Sorey 2012. I oktober vann Melford 2012 Alpert Award för "hennes stigande och expansiva bana, stora, generösa musikaliska sinne och hennes förmåga att ta flera musiktraditioner till en annan sfär."

Melford släppte sitt första soloalbum i oktober 2013. Med titeln Life Carries Me This Way är albumet en samling verk inspirerade av målningarna av den bortgångne bildkonstnären Don Reich. Samma år utsågs hon till Guggenheim Fellow och fick både Doris Duke Charitable Foundations Performing Artist Award och ett Doris Duke Residency to Build Demand for the Arts för sina ansträngningar att omskapa jazzprogrammet vid San Franciscos Yerba Buena Center för Konst ; i november framförde Snowy Egret musiken till Melfords multimediaprojekt Language of Dreams , i centrum.

På Berkeley har Melford utvecklat och undervisat i en serie kurser i samtida jazz och improvisationsbaserad musik för artister och kompositörer förutom att föreläsa om innovationer inom jazz sedan 1960-talet och andra ämnen inom samtida improviserad musik.

Utvalda utmärkelser, stipendier och utmärkelser

Diskografi

Som ledare/medledare

En asterisk indikerar att året är det för utgivningen.

År inspelat Titel Märka Anteckningar
1990 Hoppa Fiende Trio, med Lindsey Horner (bas), Reggie Nicholson (trummor)
1991 Nu Nu Fiende Trio, med Lindsey Horner (bas), Reggie Nicholson (trummor)
1993 Levande i House of Saints hatt KONST Trio, med Lindsey Horner (bas), Reggie Nicholson (trummor); i samförstånd
1994 Elva spöken hatOLOGI Duo, leds tillsammans med Han Bennink (trummor)
1995 Till och med ljuden lyser hatt KONST Kvintett, med Dave Douglas (trumpet), Marty Ehrlich (altsax, klarinett), Lindsey Horner (bas), Reggie Nicholson (trummor)
1996 Samma flod, två gånger Gramavision Kvintett, med Dave Douglas (trumpet), Chris Speed ​​(tenorsax, klarinett), Erik Friedlander (cello), Michael Sarin (trummor)
1998 Ovanför Blå Arabesk Kvintett, med Dave Douglas (trumpet), Chris Speed ​​(tenorsax, klarinett), Erik Friedlander (cello), Michael Sarin (trummor)
1999 Dansa bortom färgen Arabesk Trio, med Stomu Takeishi (elbas, gitarrer), Kenny Wollesen (trummor); Melford spelar harmonium på tre spår
2000 Ändå kan våren Arabesk Duo, leds tillsammans med Marty Ehrlich (altsax, basklarinett, klarinett)
2002 Hex Zerx med JA Deane och Joseph Sabella
2003 Där de två världarna berör Arabesk Kvintett, med Cuong Vu (trumpet), Chris Speed ​​(klarinett, tenorsax), Stomu Takeishi (gitarrer), Kenny Wollesen (trummor); Melford spelar också harmonium
2003 Bilden av din kropp Kryptogramofon Kvartett, de flesta låtar med Brandon Ross (gitarr, sång), Stomu Takeishi (bas), Elliot Humberto Kavee (trummor); några låtar med Cuong Vu (trumpet, elektronik), Takeishi, Kavee; Melford spelar också harmonium
2006 Hela bilden Kryptogramofon Trio, som "Trio M", med Mark Dresser (bas), Matt Wilson (trummor)
2007* Gnista! Palmetto Duo, leds tillsammans med Marty Ehrlich (altsax, klarinett)
2007* Hjärtat berg Klarsynthet Duo, leds tillsammans med Tanya Kalmanovitch (viola, fiol); Melford spelar också harmonium
2007 Under vattnet Vågen Ledde tillsammans med Satoko Fujii (piano); tre spår duo; ett spår varje solo piano; i samförstånd
2010* Hela trädet är borta Brandhus 12 Sextett, med Cuong Vu (trumpet), Ben Goldberg (klarinett, kontraaltklarinett), Brandon Ross (gitarrer), Stomu Takeishi (bas), Matt Wilson (trummor)
2011 Gästhuset Gul fågel Trio, som "Trio M", med Mark Dresser (bas), Matt Wilson (trummor)
2012 Allt här är möjligt ASM Duo, leds tillsammans med Alister Spence (piano); i samförstånd
2013 Livet bär mig så här Brandhus 12 Solopiano
2013 Snöhäger Enja/Yellowbird Kvintett, med Ron Miles (kornett), Liberty Ellman (gitarr), Stomu Takeishi (bas), Tyshawn Sorey (trummor); i samförstånd
2014 Dialog BAG Produktion Duo, leds tillsammans med Ben Goldberg (klarinett)
2015 12 från 25 Brandhus 12 Med olika; i samförstånd
2016 Släppt lös RogueArt Trio, som "Tiger Trio", med Nicole Mitchell (flöjter), Joëlle Léandre (bas); i samförstånd
2017* MZM Sällsynta sömmar Trio, med Zeena Parkins (harpa), Miya Masaoka (koto)
2017 Den andra sidan av luften Brandhus 12 Kvintett, med Ron Miles (kornett), Liberty Ellman (gitarr), Stomu Takeishi (bas), Tyshawn Sorey (trummor)
2018 Karta över befrielsen RogueArt Trio, som "Tiger Trio", med Nicole Mitchell (flöjter), Joëlle Léandre (bas); i samförstånd
2021 För kärleken till eld och vatten RogueArt Kvintett, med Mary Halvorson (gitarr), Tomeka Reid (cello), Ingrid Laubrock (sax), Susie Ibarra (trummor)

Som sidewoman

Med Joseph Jarman och Leroy Jenkins

Med Allison Miller (trummis)

  • Boom Tic Boom (2010)
  • Boom Tic Boom Live på Willisau (2012)
  • Inget morfin, inga liljor (2013)
  • Otis var en isbjörn (2016)
  • Glitter Wolf (2019)

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Myra_Melford&oldid=1122368032 "