Michael Findlay (konstexpert)

Michael Alistair Findlay (född 1945) är en konsthandlare och författare bosatt i New York City. Findlay är chef för Acquavella Galleries , som specialiserar sig på impressionistiska och moderna europeiska konstverk samt amerikansk målning och skulptur efter kriget. Findlay är också författare till två böcker, The Value of Art: Money, Power, Beauty (2012) och Seeing Slowly: Looking at Modern Art (2017).

Barndom

Michael Findlay föddes i Dunoon , Skottland . Han utbildades vid St. George's College , Weybridge, England och York University , Toronto. Findlay har bott i New York City sedan 1964.

Tidig karriär (1964-1984)

Findlay var chef för Richard Feigen Gallery 1964–1971. Han kurerade stora utställningar i dess uptown-gallerier, först på 24 East 81st Street, sedan på 27 East 79th Street, inklusive "The Artists Collect" 1964, en grupputställning med Robert Rauschenberg , Robert Indiana , Tom Wesselmann , John Willenbecher , Lee Bontecou , George Segal , Roy Lichtenstein , Jack Youngerman , Jasper Johns , Arman , Marisol , Robert Bücker och Ellsworth Kelly ; en visning från 1965 av Bridget Rileys Op Art-målningar, sammanfallande med Museum of Modern Arts show The Responsive Eye ; och "Words" 1967, en tematisk show av textbaserad konst, som innehöll verk av Joseph Cornell , Enrique Castro-Cid, Marcel Duchamp , Oyvind Fahlstrom , Robert Indiana, Jasper Johns, Ray Johnson (som hjälpte till att organisera showen) , Paul Klee , Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg, Peter Saul och Kurt Schwitters .

Den 3 september 1968 lanserade Findlay Feigen Downtown, ett av de första samtida konstgallerierna som öppnade i SoHo , på 141 Greene Street, med en grupputställning med amerikanska och europeiska konstnärer. Den andra utställningen som hölls på galleriet i centrum, från 12 oktober–16 november 1968, innehöll verk av John Baldessari , Carol Brown, David Milne , Ralph Pomeroy . Han gav de amerikanska konstnärerna Hannah Wilke , John Baldessari, Stephen Mueller och Billy Sullivan deras första separatutställningar i New York. Han representerade också den abstrakta expressionisten Ray Parker .

1970 etablerade han sitt eget SoHo-galleri, JH Duffy and Sons Ltd., som han drev fram till 1977. Han var den första återförsäljaren i USA som ställde ut verk av Sean Scully och Joseph Beuys .

Under denna tid köpte och sålde Findlay även impressionistiska och 1900-talskonstverk på uppdrag av amerikanska och europeiska privata samlare. Han säkrade också tidiga porträttuppdrag för popkonstnären Andy Warhol av skådespelaren Dennis Hopper och andra .

Christie's (1984-2000)

Findlay började på Christies auktionshus 1984 och var chef för avdelningen för impressionistisk och modern konst fram till 1992. Från 1992 till 2000 var han International Director of Fine Arts och medlem av Christies styrelse. Under sin tid på Christie's var han avgörande för försäljningen av olika viktiga samlingar, inklusive Mr. and Mrs. Paul Mellon , Victor och Sally Ganz och Hal B. Wallis . 1990 övervakade han försäljningen av Dr. Gachet av Vincent Van Gogh för 82 500 000 dollar, vilket vid den tiden var det högsta priset som betalades för ett konstverk på auktion.

Findlay öppnade Christies kontor i Shanghai 1994 med en utställning av impressionistiska, moderna och samtida mästerverk. 1995 var han en del av ett litet team som gav råd till det nya Shanghai-museet i skapandet av ett västerländskt konstprogram.

Findlay gick i pension från Christie's 2000.

Andra aktiviteter

En före detta student vid St. George's College, Findlay har suttit i styrelsen för The British Schools and Universities Foundation, Inc sedan 1972.

Han har varit medlem i Internal Revenue Service (IRS) Art Advisory Panel, som hjälper IRS att bedöma de bedömningar skattebetalarna lämnar för att säkerställa att de betalar rätt skatt på konst som de har köpt, sålt eller gett eller fått som gåvor eller arv, sedan 2001.

Han har också suttit i styrelsen för New York Foundation for the Arts sedan 2013, och var ordförande för Art Dealers Association of America, 2019-2021.

2022 utsågs han till den rådgivande kommittén för kulturegendom av USA:s president Joe Biden .

Privatliv

Findlay var gift med den afroamerikanska modellen Naomi Sims från 1973 till 1991. Sims var den första svarta modellen som dök upp på omslaget till en vanlig amerikansk damtidning, Ladies' Home Journal .

Han gifte sig med den samtida quiltkonstnären Victoria Findlay Wolfe 1999. Han har två barn.

Publicerade verk

Findlay har publicerat essäer och konstkritik i tidningar och utställningskataloger och har skrivit och publicerat poesi sedan 1960-talet, då han läste på ställen som Judson Church och Metro Café med Ann Waldman, Gerard Malanga , Barbara Holland och andra. Han studerade poesi med Jean Valentine , June Jordan och Kenneth Koch , och hans verk visas i poesitidningar, senast Lalitamba och Cloudbank 11.

Han är en bidragande författare till The Expert versus The Object: Judging Fakes and False Attributions in the Visual Arts, redigerad av Ronald Spencer och publicerad av Oxford University Press 2004. Hans bok, The Value of Art: Money, Power, Beauty , var utgiven av Prestel 2012 och har översatts till tyska, spanska, japanska och koreanska. En utökad utgåva släpptes i november 2022, uppdaterad med "nytt material om de senaste konstaffärerna, reflektioner kring ras och kultur, pandemins inverkan på konstvärlden."

Hans andra bok, Seeing Slowly: Looking At Modern Art, publicerades i augusti 2017.

Vidare läsning

• "Konstvärlden, då och då: Michael Findlay diskuterar sin nya bok" . New York Daily News .
• "Vad varje konstsamlare borde veta: Den kända konsthandlaren Michael Findlay delar med sig av sina hemligheter på Menil" . Kulturkarta Houston . 4 november 2017 . Hämtad 5 november 2017 .