Mary Curtis Ratcliff

Mary Curtis Ratcliff
Mary Curtis Ratcliff, artist.jpg
Född 1942 (80–81 år)
Chicago , Illinois
Alma mater Rhode Island School of Design
Ockupation Konstnär
Makar
  • Cyril Joseph Griffin (1972–1973)
  • Peter Samis (2017–nutid)
Hemsida www .marycurtisratcliff .com

Mary Curtis Ratcliff (född 1942) är en amerikansk bildkonstnär.

Tidigt liv

Mary Curtis Ratcliff föddes i Chicago och växte upp i Birmingham, Michigan . Hon gick på Rhode Island School of Design och tog examen med en Bachelor of Fine Arts -examen 1967.

Hon flyttade till New York och bodde tillsammans med konstnären David Cort på Rivington Street . Efter att Cort träffade Parry Teasdale när han spelade in video på Woodstock 1969, grundade de tre ett kollektiv som kom att kallas Videofreex . Gruppens tidiga ansträngningar inkluderade att täcka motkulturella ämnen på Manhattan och Kalifornien, och en resa till Chicago för att intervjua Yippie-ledaren Abbie Hoffman och Black Panther -ledaren Fred Hampton , vilket gav ett alternativt perspektiv till mainstream-tv. Den här filmen sammanställdes hastigt till en pilot för en blivande CBS TV-tidningsserie med titeln Subject to Change . Men efter en okonventionell visning på Videofreex loft på nedre Manhattan, vägrade nätverksledare att gå vidare med projektet.

En annan av gruppens videor var Curtis' Abort , där Ratcliff och två andra kvinnliga medlemmar i Freex uppriktigt diskuterade en abort som Ratcliff genomgick 1970, kort efter att proceduren hade legaliserats i New York, vilket kontrasterar den erfarenheten med tidigare olagliga sådana de hade. genomgått.

The Freex flyttade till Upstate New York 1971 för att utnyttja New York State Council on the Arts- stipendier och utvecklade så småningom en pirat-tv-station vid namn Lanesville TV som fungerade utanför deras kommun på Maple Tree Farm. Ratcliff, allt mer desillusionerad av kollektivt liv och beslutsfattande, gifte sig med Cy Griffin och lämnade kollektivet vid denna tidpunkt.

Alla killarna dök upp och jag. Vi satt i en ring och vi pratade alla. Och jag sa något. Och jag blev totalt ignorerad. Och jag sa det igen ... killarna kommer nog inte ihåg det, men det gör jag verkligen. Och jag blev totalt ignorerad. Och jag såg mig omkring och sa att jag verkligen är över det här. Jag kan inte vara en del av en grupp där ingen kan ge mig någon typ av dialog, någon respekt. Det var då jag började gå ut genom dörren.

Hon samarbetade med Griffin i ett synkroniserat bildspel med flera projektorer med ljud som heter Daze of Syracuse: Past, Present and Future Everson Museum , besökte Rosebud och Pine Ridge-reservaten med honom i South Dakota, och dokumenterade och deltog i Sundance-ceremonierna med Lakota Sioux 1971 och 1972. Efter det flyttade hon till Kalifornien, skilde sig från Griffin och återupptog sin karriär som enskild artist.

Konstnärlig karriär

Amelia (1972), en hyllning till Amelia Earhart

Ratcliffs tidiga konstnärliga arbete fokuserade på skulptur. På 1970-talet producerade hon kinetiska figurer gjorda av ringar och band. Många av hennes verk från denna tid användes i processioner och danser av den framväxande Goddess-rörelsen , och hennes flygskulptur Amelia , en hyllning till Amelia Earhart , hängde över scenen vid "Great Goddess Re-emerging"-konferensen vid University of California , Santa Cruz. I mitten av 1980-talet arbetade hon på Industrial Light & Magic, med utklädningshuvuden för filmen Howard the Duck . Senare fristående skulpturer från början av 1990-talet, som Josephine , en hyllning till Josephine Baker , antog abstrakta stående gudinnaformer. Hon gick senare vidare till mindre verk, till exempel en serie baserad på formen av dekorerade tårtor, med titeln Mixed Messages .

Josephine (1992), en hyllning till Josephine Baker

På förslag av konstnären Helène Aylon deltog hon i uppehållsprogram vid Virginia Center for the Creative Arts 1997 och 1999. Vid dessa började hon gå över från att arbeta huvudsakligen inom skulptur till tvådimensionell mixed media . Under de följande 20 åren växte hennes konstnärliga teknik till att omfatta skiktade element av teckning, collage, bildöverföring och fotografi. Från och med 2016 började Ratcliff kombinera sitt fokus på naturbaserat bildspråk med hjälp av blandade mediatekniker med en återgång till kinetisk skulptur, särskilt i utställningarna Full Circle , What Goes Around Comes Around och Circumference .

Två fåglar , 1999
Jellies , 2018

Hennes arbete ingår i samlingarna av Oakland Museum of California och Fine Arts Museum of San Francisco .

Ratcliff är medlem i National Organization for Arts in Health 2018 lanserade hon webbplatsen Healing Circle Artworks för att utforska placeringen av konst på sjukhus och offentliga utrymmen.

2019 tilldelades hon ett Civic Arts Grant av staden Berkeley.

Privatliv

Mary Curtis Ratcliff bor i Berkeley, Kalifornien med sin man, SFMOMA -kuratorn Peter Samis.

Utvalda separatutställningar

  • 1974, öppningsutställning, San Francisco Women's Art Center, San Francisco, CA
  • 1982, Ribbon Sculpture, Sonoma State University Library Gallery, Rohnert Park, CA
  • 1993, Mary Curtis Ratcliff, University of the Pacific Gallery, Stockton, CA
  • 1994, On the Wall, Standing Tall, Solano Community College, Suisun, CA
  • 1994, Ritual Fashion, Meridian Gallery, San Francisco, CA
  • 1996, Unlikely Sculpture, Santa Rosa Junior College, Petaluma, CA
  • 2000, Memory Park, Coal Shed Studio Gallery, Mare Island, CA
  • 2000, tio dagar i Shimabara, Gentoshiya Gallery, Shimabara, Japan
  • 2001, Transfer of Memory, Art Foundry Gallery, Sacramento, CA
  • 2005, Surface Fancy, State of California Craft & Cultural Arts Gallery, Oakland, CA
  • 2006, Arborescence, Art Scape Gallery, Walnut Creek, CA
  • 2009, Patterns of Emergence, Hess Gallery, Pine Manor College, Chestnut Hill, MA
  • 2012, Divine: A Miscellany of Timeless Works, Mercury 20 Gallery, Oakland, CA
  • 2015, Arborescence: Art in the Vineyard, Moulds Family Vineyard, Napa, CA
  • 2016, Full Circle, Mercury 20 Gallery, Oakland, CA
  • 2017, What Goes Around Comes Around, Mercury 20 Gallery, Oakland, CA
  • 2018, Circumference, Mercury 20 Gallery, Oakland, CA
  • 2019, Berkeley Civic Center Art Show
  • 2020, Scrapworks, Mercury 20 Gallery, Oakland, CA
  • 2021, Tree of Life: Symbol and Reality, SIY Gallery, San Francisco, CA

Arbetar

  • Mayday Realtime , film (1971)
  • Arborescence , bok (2008)
  • Små världar , bok (2010)
  •   Hel cirkel , bok ( ISBN 9781367857766 , 2016)

externa länkar