Martin Gruber (koreograf)
Martin Gruber (född 1957) är en tysk regissör, koreograf och rörelselärare för scenkonstnärer.
Utbildning
Examen i teater och musik från Ludwig Maximilian University i München . Utbildning i Zenbodytherapy® och Triggerpoint Anatomy® med William Dub Leigh (USA), Functional Integration med Alon Talmi (Israel). Suzuki-träning med Tadashi Suzuki i Toga-Mura (Japan). Judo , Aikido , Iaido , Hojo i Japan och Tyskland, 6:e Dan i Aikido ( Aikikai Hombu Dojo ) . Studera i Butoh Dance med Kazuo Ono i Japan, skådespeleri med Yoshi Oida .
Liv
Martin Gruber arbetar som regissör och koreograf. Han är professor i rörelse vid Ernst Busch Academy of Dramatic Arts i Berlin. Han har utvecklat sin egen metod för skådespelarutbildning och grundat Tami Method®, uppkallad efter Alon Talmi .,
Martin Grubers inverkan på samtida europeisk skådespelareutbildning är viktig: 1985 introducerade han Aikido i skådespelarutbildningen vid Otto Falckenbergskolan ( München ), 1986 Suzuki-Training, och 1993 bjöd August Everding in honom att utveckla rörelseträningen för den då nyblivna grundade Bayerische Theaterakademie August Everding (München). Sedan dess har ett stort antal av hans elever själva blivit lärare och lär ut hans metoder både vid universitet i Tyskland och längre bort. Många av hans tidigare elever arbetar framgångsrikt på scen, i film och på TV.
Grunderna i skådespelarens utbildning
Martin Gruber utvecklade en ny grundläggande metod för omfattande, tvärvetenskaplig skådespelarutbildning inspirerad av asiatisk och västerländsk dans, kampsport samt många av koncepten från strukturell integration och funktionell kroppsarbete. Hans metod bygger på tre huvudaspekter: Individuellt arbete med elevens hållning, dialogiskt rörelsearbete med partner och formellt dynamiskt arbete med kollektivet. Utbildningen kombinerar bland annat neurofysiologiska förståelser och tekniker (hålls inom Talmi Method®), ett modifierat förhållningssätt till Tadashi Suzukis träning samt Aikido och skapar ett heltäckande system. På så sätt kan hans metod svara på kraven från ett ständigt föränderligt teaterlandskap som ständigt söker efter nya uttryckssätt, samtidigt som han lånar ut de färdigheter som krävs för den traditionella teatern. Skådespelaren får kompetens att komma åt hela uppsjön av teaterstilar som sträcker sig från klassisk teater till performancekonst.
Teaterlaboratoriet
1986 öppnade Martin Gruber en utbildningsplats för professionella teatergrupper och scenkonstnärer på en ombyggd gård i Birach, Bayern. ZeltEnsembleTheatre regisserad av Otto Kukla och Crescentia Duensser var det hemmahörande sällskapet fram till 1992. Premiär Armut, Reichtum, Mensch und Tier ( Hans Henny Jahnn ) ; Figaro och Co ; Ulenspiegel . Sedan 1995 har det varit premiärer på den bayerska dialekten till exempel Wir sind Gefangene (Oskar Maria Graf), Lena Christ , Die heilige Nacht av Joern van Dyck och Bettina Mittendorfer. Lärare på Birach inkluderar Rena Mirecka ( Jerzy Grotowskis Theaterlaboratory, Polen), Paco Gonzales ( Familie Flöz ); Marita Günher ( Roy Hart Theatre, London), Prof. Alon Talmi (Israel), William Dub Leigh (USA), Nobuyuki Watanabe (Japan).
Undervisning
- 1993–1985: Movement Tutor, Otto Falckenberg Schule, Munich Kammerspiele .
- 2005–1993: Föreläsare i rörelse och skådespeleri, Bayerische Theaterakademie August Everding, München.
- Sedan 2010: Professor för rörelse, Ernst Busch Academy of Dramatic Arts, Berlin.
Martin Gruber har gett utbildningar vid många internationella institutioner, t.ex. Ecole Supérieure d'Art Dramatique du Théatre Nationale de Strasbourg (Frankreich), Central Academy of Drama , Beijing och Shanghai Theatre Academy (Folkrepubliken Kina), workshops till exempel på Westerdals Oslo School of Arts, Communication and Technology , Oslo (Norge), National School of Drama , Delhi (Indien), Mozarteum , Salzburg (Österrike), Hochschule für Musik und Theater München , Mime Centrum Berlin, Berlins konstuniversitet , ImPulsTanz Vienna International Dance Festival (Österrike)
Regi
- 1993: Autistenhochzeit (Alexander Wagner). Premiär: Gasteig München
- 1994: Sklavnaja Markta . Projekt med studenter vid Bayerische Theaterakademie August Everding , Prinzregententheater München
- 1997: Beijing lan – Peking ist blau . Internationellt och tvärvetenskapligt teaterprojekt med skådespelare, dansare, musiker och sångare från Tyskland och Kina. Premier Yan Huang Art Gallery, Peking (PRC).
- 1998: Fest für Liebende i unglücklicher Konstellation (Susanne Goesse). Projekt med Bayerische Theaterakademie. Premiär: Akademietheater (München).
- 1998: Anstatt Rashomon (Susanne Goesse). Premiär: Teater Ulm , 1998.
- 2003: Monteverdi-Duelle . Tvärvetenskapligt musikteaterprojekt, Münchens operafestival .
- 2004: Dialoge über die Liebe. Eine Straßenoper . International Hue Festival (Vietnam) juni 2004, Litteraturtemplet , Ha Noi (Vietnam) oktober 2004, Münchens operafestival juni 2004. Tvärvetenskapligt musikteaterprojekt med operasångare, musiker och dansare från Tyskland och Vietnam.
- 2006: Biträdande regissör: Die Bakchen (Euripides). Regissör: Dieter Dorn, Residenztheater München.
- 2008: Sakkorausch (Elisabeth Reichart). Premiär, Schauspielhaus Salzburg , Österrike.
- 2014: Lavapolis/Fredag i Venedig (Michael Schindhelm). Transmedia Storytelling Project för Venedig Biennale of Architecture , Video: Robert Schuster, Lavapolis/Friday in Venice , redigerad av Michael Schindhelm, ZHDK Zürich University of the Arts Center for Cultural Publishing Studies: Zürich/Schweiz, 2015.
Rörelsestyrning
- 1987: Mann ist Mann (Bertolt Brecht). Regissör: Günther Gerstner, Munich Kammerspiele.
- 1993: Der Sturm ( William Shakespeare ). Regissör: Dieter Dorn , München Kammerspiele. En del av iscensättningen var att arbeta med speciellt tillverkade dockor i naturlig storlek ('spöken').
- 1994: Elektra ( Richard Strauss ). Regi: Dieter Dorn, musikalisk ledare: Daniel Barenboim , Staatsoper Berlin .
- 1996: Ithaka ( Botho Strauß ). Regi: Dieter Dorn, Premiär: Munich Kammerspiele
- 2000: Minne. Ene Videooper . Regi: Otto Kukla, Premiär: Theater am Neumarkt Zürich (Schweiz). Övriga föreställningar: München (Tyskland), Sarajevo (Bosnien), Teheran (Iran)
- 2005: Wann wird es endlich wieder so, wie es nie war? Regissör: Joachim Meyerhoff . Premiär: Maxim Gorki Theater , Berlin.
- 2015: La Traviata (Giuseppe Verdi). Regi: Dieter Dorn, musikalisk ledare: Daniel Barenboim , Staatsoper Berlin.
- 2016: Transit Europa. Ett internationellt kulturprojekt . Regissör: Robert Schuster . Deutsches Nationaltheater Weimar (DNT), Kunstfest Weimar, Theater Freiburg , Schauspielhaus Bochum (alla i Tyskland), La Filature Scène Nationale, Mulhouse (Frankrike), Kurtheater Baden, Theatre Chur (båda Schweiz).
- 2018: Parsifal ( Richard Wagner ). Regi: Dieter Dorn, musikalisk ledare: Daniel Barenboim. Premiär: Festspielhaus Baden-Baden
Publikationer
- 2015 Tongguo chuangzao xingxingwei chaoyue chengshi dadao gexinghua bioada (Tio dagar med Zhou Xinfang i Shanghai. Afterthoughts) , i: Jihua jingju dashi Zhou Xinfang danchen 120 zhounian. Waiguo zhuanjia yanjiu wence (In Memory of the 120th Birthday of the Jingju Maestro Zhou Xinfang. A Collection of Research Papers by Foreign Experts) , redigerad av Zhou Xinfang Arts Research Center: Shanghai 2015, s. 10–15, med Susanne Goesse.
- 2014 Der Körper in der Darstellenden Kunst - der Neutralkörper , i: Psychologische Medizin. Österreichische Fachzeitschrift für Medizinische Psychologie, Psychotherapie und Psychosomatik , Wien 3/2014, s. 23–28
- 2010 Formen bilden, Formen vernichten . I: Bernd Stegemann (redaktör): Lektionen 4: Schauspielen Ausbildung . Theater der Zeit, Berlin 2010, s. 169–188.
- 2002 Form und Wandlung. Schauspiel als Weg am Beispiel des Aikido und anderen Arten der Körperarbeit . I: Peter Schettgen (redaktör): Heilen statt Hauen. Aikido-Erweiterungen in Therapie und beruflicher Bildungsarbeit . Augsburg 2002, S. 117–134.
- 2001 Formen bilden, Formen vernichten. Bemerkungen zu neuen Wegen in der Schauspielausbildung . I: Rollenunterricht, Sprecherziehung, Stimmbildung und Körperarbeit in der Ausbildung zum Schauspieler. Dokumentation der Arbeitstagung der Bayerischen Theaterakademie August Everding 27.–30. april 2000 . München 2001, s. 201–215.
- 1999 Grammatik der Füsse und Stimme . I: Integration von Sprecherziehung, Liedgestaltung und Körpertraining in der Ausbildung zum Schauspieler. Dokumentation der Arbeitstagung der Bayerischen Theaterakademie 26.–29. mars 1998 . München 1999, S. 96-100; med Uwe Hollmach.
Symposiumbidrag och artiklar som PDF-filer
- Halvgud eller tjänare – om skådespelarens sårbarhet. 2012 (symposiumföreläsning; PDF ; 121 kB).
- Abmessen der Handlungsräume. Erste Eindrücke nach dem Besuch der Bauhaus-Bühne. Kartläggning av Action Spaces. Första intrycket efter besöket på Bauhaus-scenen. I: Theater der Zeit. 6/2011. Tillägg till Prague Quadrennial 2011: Die Bühne als Raumapparat / The Stage as Space Apparatus, S. 2–3 ( online ).
- Formen bilden, Formen vernichten. I: Bernd Stegemann (redaktör): Lektionen 4: Schauspielen Ausbildung. Theater der Zeit, Berlin 2010, S. 169–188. ( PDF ).
- Form och förändring: Att agera som väg – baserat på exemplet med Aikido och andra typer av kroppsarbete. 2010 ( PDF ).
- Gå och diska din tallrik eller hur man lär Aikido till mänskliga resurser. 2003 ( PDF ).
Litteratur
- Susanne Goesse: Von China nach Japan in zwei Theaterstücken . I: Minima sinica . 1/2006, s. 48–74.
- Wolfgang Lanzinger: Martin Gruber. Ein Großmeister des Theaters mit einem Hang zum Extravaganten . I: Dorfener Heimatbuch. Von der Stadterhebung bis ins 3. Jahrtausend . Band 1. Dorfen 2006, s. 460–462.
Anteckningar
externa länkar
- Martin Gruber vid Ernst Busch Academy of Dramatic Arts Berlin
- Martin Gruber på Theater der Zeit
- Talmi-Method ® Bad Gleichenberg Leib oder Leben
- Fulton-Smith om Martin Gruber
- Martin Gruber Video av Aikido-träning i Stavropol 2011