Marie Watt

Marie Watt
Född	1967 ( 1967 ) Seattle, Washington
Nationalitet	Seneca Nation i New York
Utbildning	MFA, Yale University School of Art BS Willamette University AFA Institute of American Indian Arts
Känd för	installation, tryckning
Anmärkningsvärt arbete	Filtberättelser
Utmärkelser	2009 Bonnie Bronson Award Contemporary Northwest Art Award Betty Bowen Award
Beskyddare	Willamette University Seattle City Light Portland Community College
Hemsida	mariewattstudio .com

Marie Watt (född 1967) är en samtida konstnär som bor och arbetar i Portland, Oregon . Inskriven i Seneca Nation of Indians , har Watt skapat arbete främst med textil konst och samhällssamarbete centrerat på olika indianteman .

Bakgrund

Marie Watt föddes 1967 i Seattle, Washington . Hon studerade talkommunikation och konst vid Willamette University i Salem, Oregon. Hon utforskade också museistudier vid Institute of American Indian Arts i Santa Fe. Hon har en AFA-examen från Institute of American Indian Arts , en BS-examen från Willamette University och en MFA-examen i måleri och tryck från Yale University . Watt är en medlem av Turtle Clan av Seneca Nation och hennes fars familj var Wyoming ranchägare . Dessa två faktorer i hennes bakgrund har påverkat hennes konstverk; Watt beskriver sig själv som "hälften Cowboy och hälften indisk."

Konstverk

Watt arbetar främst med filtar som material i sina installationer och samarbetsverk. Hon trycker även litografi . För sin skulptur och installation använder hon en mängd olika material, inklusive vardagsföremål, såväl som textilier , alabaster , skiffer och majsskal . Hon citerar popkonst , abstrakt expressionism och inhemska visuella traditioner som källor för sitt arbete. Watt hade en studio i Portland, Oregon och började experimentera med material, som majsskal, och började sedan experimentera med vävda filtar. installerades hennes stenskulptur Pedestrian längs den östra stranden av floden Willamette i Portland. Hennes verk har dykt upp i flera utställningar i Pacific Northwest .

Watt involverar samhällsansträngningar när man skapar konstverk. Hennes projekt Blanket Stories: Transportation Object, Generous Ones på Tacoma Art Museum involverade att skapa storskaliga installationer av filtar som donerats av samhället. Inte bara är filtarna mediet utan "Watt tror att filtar ger tillgång till sociala förbindelser, historiska traditioner och tvärkulturella betydelser." Watt är värd för sycirklar, grupper som samlas och arbetar som med verket Forget me not: Mothers and Sons där de konstruerade porträtt av militärer (och en kvinna) från Oregon dödade i Irakkriget.

Karriär

I september 2004, som en del av Continuum 12 artists series, öppnade en utställning av hennes verk i New York City och George Gustav Heye Center på National Museum of the American Indian . I utställningen ingick Blanket Stories , en skulptur gjord av två torn av ullfiltar , med varje stapel ihopsydd med en central tråd. Hon samlade in filtarna under flera år, inklusive många Hudson's Bay punktfiltar som gavs till indianer i handeln av Hudson's Bay Company under 1800-talet.

2011 gav Bill & Melinda Gates Foundation i uppdrag åt Watt att producera ett platsspecifikt konstverk för deras campus i Seattle. Verket, med titeln Blanket Stories: Matriarch, Guardian and Seven Generations , är en 14 fot lång kolumn av ullfiltar från hela världen och ligger i byggnadens lobby. Watt beskrev hur materialen passar denna specifika plats, "Det är den första kolumnen jag har gjort med det uttryckliga målet att samla in och integrera filtar från hela världen, vilket återspeglar stiftelsens globala uppdrag; kolumnen kommer att konstrueras av återvunna filtar och återvunnen cederträ, i resonans med campus mål att uppnå LEED Gold-certifiering."

Under 2014 bidrog 350 personer till en utomhusskulptur på Tacoma Art Museum. Tornen hon gjorde var gjutna i brons och hon lade ut en mikrowebbplats med berättelser bakom varje filt. Watt lyssnar på sitt material och drar från en djup känsla av gemenskap och berättelse för att skapa verk med historia. Hennes verk är både figurativa och abstrakta.

Watt är för närvarande professor vid Portland Community College och är koordinator för dess Northview Gallery.

Utvalda utställningar

• Vantage Point: The Contemporary Native Art Collection . National Museum of the American Indian , Smithsonian Institution. (2010)
• Otänkta möjligheter: Leonardo Drew, Sarah Oppenheimer och Marie Watt . SITE Santa Fe . (2015)
• Making Knowing: Craft in Art, 1950–2019. Whitney Museum of Art . (2019-2022)
• Outplånligt bläck: Infödda kvinnor, tryckeri, samarbete . University of New Mexicos konstmuseum . (2020)

Utmärkelser och stipendier

• 2005 Eiteljorg Museum Artist Fellowship
• 2006 Joan Mitchell Foundation Fellowship
• 2007 Anonymous Was A Woman Award
• 2009 Bonnie Bronson Fellowship

externa länkar

• Officiell hemsida
• KPSU Art Talk-intervju med Marie Watt
• Oregon Art Beat: Skulptör Marie Watt
• I samtal med Marie Watt: A New Coyote Tale