María Evelia Marmolejo

María Evelia Marmolejo
colombianska performancekonstnären Maria Evelia Marmolejo talar om sina konstverk 2013
Född	1958 (64–65 år) Pradera , Colombia
Känd för	performancekonst , feministisk konst

María Evelia Marmolejo (född 1958) är en colombiansk radikalfeministisk performancekonstnär , senare baserad i Madrid och New York City . Hon är krediterad av den colombianska forskaren María Lovino för att ha iscensatt det första verket av feministisk performancekonst i Colombia, 1981. Hon är mest känd för att diskutera kontroversiella teman som politiskt förtryck, feminism, miljö och socioekonomiska frågor inom sina föreställningar.

Tidigt liv

Marmolejo föddes i Pradera, Colombia , 1958. Uppvuxen i en katolsk familj med fyra bröder blev hon från tidig ålder missnöjd med tanken på machismo och sin underlägsna roll i ett mansdominerat samhälle, vilket fick henne att uttrycka denna frustration i framtida konstverk som "Tendidos". Som barn deltog hon i kvartersteaterklasser och deltog även i en teaterworkshop på konstskolan, båda influerade till stor del hennes passion för att uppträda. Hon fann performancekonst som var lämplig för henne eftersom den gav henne ett utlopp för att uttrycka sin ilska och ångest mot sitt lands politiska turbulens på den tiden, såväl som hennes egna kamp med att vara kvinna.

Utbildning

Konststudent: Universidad de Santiago de Cali (1978-80)

María Evelia Marmolejo studerade konst och tog sin BFA vid La Universidad de Santiago de Cali, i Cali, Colombia, från 1978 till 1980, efter att ha insett tidigare år att studier i juridik inte var något som intresserade henne. Här skapade hon sin första installation för sitt slutprov 1979 med titeln "Tendidos", där hon hängde både använda och oanvända dynor från ett klädställ som hängde i en slaktarkrok. Detta var hennes första användning av blod, som hon skulle fortsätta att använda i andra verk för att tala om våldet som pågår i hennes land. Verket som helhet var tänkt att protestera mot den colombianska arméns våldtäkt och tortyr av colombianska kvinnor. Under sitt sista ritprov på skolan skar hon sitt pekfinger och använde sitt blod för att rita ett streck på affischer, vilket illustrerade hur Colombias politiska våld var kontinuerligt, men inte en rak linje, och uttryckte också sin övertygelse om att en teckning inte hade att göras av traditionellt papper och penna. Följaktligen blev hon underkänd från konstskolan när hennes professorer inte accepterade något av verken. När Marmolejo lämnade konstskolan bestämde hon sig för att koncentrera sig på performancekonst, efter att ha blivit inspirerad av konstnärer som Lygia Clark , Yeni och Nan och Carlos Zerpa .

Master och annan utbildning

Marmolejo studerade också video och tv vid Centro de Estudios de la Imagen i Madrid, Spanien 1986. Dessutom tog hon sin Master of the Arts and Humanities från City University of New York i New York, New York 2008 .

Konstverk

Marmolejos verk behandlar teman som genus, kolonialism och politiskt förtryck i Colombia. Hennes första föreställningar sträcker sig över åren 1981-1985, varefter det var en nästan 30-årsperiod under vilken hon sällan uppträdde; hon blev offentligt aktiv igen 2013. Hon har iscensatt sina föreställningar på stora institutioner som Museum of Modern Art of Bogota , Museum of Modern Art Cartagena och Contemporary Art Museum Guayaquil , såväl som på mer avskilda platser. Hennes framträdanden på 1980-talet inkluderade ofta kroppsvätskor och tillfogande av skada på sig själv, i verk som var lyhörda för politiskt förtryck i Colombia, kvinnors sociala förhållanden, kvinnors kroppars politiska sammanhang och miljöfrågor.

Marmolejo förvisade sig själv till Madrid 1985. Hon är för närvarande baserad i New York City .

Huvudproduktionsperiod: 1981-85

Anonimo-1981

Marmolejo producerade majoriteten av sina performancekonstverk mellan 1981 och 1985. Hennes första föreställning med titeln "Anonimo 1" (Anonym 1) ägde rum 1981 på Plazoleta del Centro Administrativo Municipal i Cali, Colombia. "Anonimo 1" var en föreställning som ett erkännande av de olika oskyldiga colombianska folket som hade lidit under den dåvarande colombianska presidentens regim, Julio Cesar Turbay Ayala (1978–82). Den första delen av föreställningen bestod av att Marmolejo skapade en gångväg från ett vitt papper och sedan fortsatte med att klippa sina egna fötter och gå över papperet, samtidigt som hon lämnade blodfläckar. För att vara anonym bar hon en vit tunika, keps och bandage över ansiktet. I den andra delen botade Marmolejo sina självförvållade lesioner och fortsatte sedan att gå över tidningen med bandage tills de tjugo minuter som hon hade planerat för föreställningen var slut. Maria Evelia Marmolejo hade för avsikt att chocka åskådarna att uppmärksamma våldet runt dem, att konfrontera de olika försvinnandena och morden och att övertyga dem om det stora behovet av att hela den smärta som detta våld hade orsakat."Anonimo 1" markerade också början av att hon ofta använder självskada som en teknik för att uttrycka sig i sina framträdanden och enkelt fånga publikens uppmärksamhet.

11 de Marzo-1982

1982 producerade Marmolejo sin mest kända och även mest kontroversiella föreställning med titeln "11 de Marzo". Hon framförde den på Galeria San Diego i Bogota, Colombia. Föreställningen bestod av att hon framkallade sin mens och var tänkt att fira den som en naturlig del av livet snarare än något att skämmas för. Marmolejo placerade papper på golvet i L-form och gick naken över det så att hennes blod skulle droppa på det, allt medan hon spelade spolljud i bakgrunden. Större delen av hennes kropp var täckt av kuddar, och hon dansade också medan hon gnuggade sitt blygdparti mot papperet och väggarna. Den här föreställningen var ett sätt för henne att uttrycka en del av henne som alltid hade sett ner på av samhället, samt ett sätt att frigöra sig själv och slutligen acceptera kroppens naturliga funktioner. Det sågs som väldigt rebelliskt då hon vände en del av kvinnligheten som traditionellt sett sågs som en svaghet och en egenskap som bidrog till en kvinnas förmodade underlägsenhet och förvandlade det till en styrka.

Anonimo 3 och 4-1982

Marmolejo producerade också "Anonimo 3", som talade om behovet av att fokusera på miljön. Detta var en privat 15-minuters föreställning som inträffade nära floden Cauca i Colombia, menad som en sorts ursäkt för all förorening som mänskligheten hade skapat på jorden, som representerades av floden. I denna föreställning täckte Marmolejo sig i gasväv och utförde en helande ritual där hon skänkte sig själv en slidtvätt för att gödsla marken och bli av med föroreningarna.

"Anonimo 4" producerades samma år. På liknande sätt som "Anonimo 3" var det en privat föreställning som också ägde rum vid floden Cauca. I den här presentationen samlade hon flera moderkakor från närliggande sjukhus och placerade dem i en triangel som hon grävde i marken. Hon hängde sedan upp några moderkakor från kroppen med hjälp av plastremsor och ställde sig innanför triangeln. Denna föreställning var effektiv för att provocera folk i publiken att både gråta och kräkas, eftersom doften av moderkakan var så stark. Verket syftade till att betona tanken att att födas in i en värld där man måste kämpa för att överleva var skrämmande för många, inklusive henne själv.

Amerika-1985

Marmolejo blev gravid 1985 och bestämde sig för att exilera sig själv till Madrid, Spanien. Konstnären blev medveten om att spanjorerna skulle fira 500 år av upptäckten av Amerika, vilket ledde till att hon gav sin synpunkt och protesterade mot firandet genom en annan föreställning med titeln "América". "América" ​​ägde rum den 12 oktober 1985 på Plaza Colon i Madrid. Genom föreställningen uttryckte Marmolejo sin tro att de inte borde fira, utan istället beklaga den dagen eftersom upptäckten av Amerika också markerade början på kolonialismen. Klockan 12.00 började konstnären dela ut kopior hon tagit av Fray Bartolomé de la Casas bok, "Breve Destrucción de las Indias". Hon använde några av de mest tragiska och grafiska beskrivningarna av erövring som de la Casas hade beskrivit i sin bok som ett försök att övertyga människor om kolonialismens fasor. Hon fortsatte sedan med att skära sina egna fingrar och använda sitt blod för att skriva ordet "América" ​​på Christopher Columbus-statyn som ligger på torget. Framträdandet resulterade i starka reaktioner från allmänheten, med vissa människor som skrek åt henne att åka tillbaka till sitt eget land, och andra skrek att hon hade rätt att säga ifrån eftersom Spanien var ett fritt land. Hon bröt sedan en stor spegel och skickade ut de krossade bitarna till allmänheten och greps kort därefter. Hon satt i fängelse i några timmar för innehav av ett vapen (kniven som hon använde för att skära sig själv), men släpptes inom kort.

Sesquilé-1985

Marmolejo bestämde sig för att förvandla sin sons födelse till ytterligare ett av hennes konstverk. Konstnären födde sin son den 5 december 1985 på sjukhuset Anglo-Americano i Madrid. Hon valde att bjuda in en fotograf såväl som olika åskådare för att se hur hon föder sin son, som hon skulle ge samma namn som föreställningen Sesquilé. Genom "Sesquilé" ville Marmolejo ställa ihop vad det innebär att vara konstnär och vad det innebär att vara en skapare av livet. Hon menade att processen att skapa som konstnär var väldigt lik att föda barn i och med att förlossningen på sätt och vis var ett skapande av ett nytt liv. Eftersom konstnären vid den tiden trodde att begreppet en Gud matade in i patriarkatet och därför ansåg sig vara ateist, ansåg hon sig vara sin egen Gud.

Större verk

• Anónimos 1, 2, 3, y 4, 1981-82.
• 11 de Marzo, 1981.
• Residuos I, 1983.
• Residuous II, 1984.
• Amerika, 1985.
• Sesquilé, 1985.
• Extraktivism, 2015.

Utställningar

Följande är en lista över Maria Evelia Marmolejos konstutställningar inklusive hennes föreställningar.

• Plaza del Centro Administración Municipal de Cali. Cali, Colombia. (1981)
• Museo de Arte Moderno De Cartagena. Cartagena, Colombia. (1983, 1982)
• Prestanda/installation: XXIX Salón Nacional de Artes Visuales. Pasto, Colombia. (1984)
• Föreställning: Museo de Arte Contemporáneo y Pinacoteca. Guayaquil, Ecuador. (1984)
• Föreställning: Plaza Colón. Madrid, Spanien. (1985)
• Prestanda. anglo-amerikanska sjukhuset. Madrid, Spanien. (1985).
• Föreställning/installation: 3a Bienal de Arte de Bogotá. Bogotá, Colombia. (1992)
• re.act.feminism – ett uppträdande arkiv på Centro Cultural Montehermoso Kulturunea, Vitoria Gasteiz, Spanien (2011)
• Föreställning: "1 maj 1981 - 1 februari 2013" Mandragoras Art Space (MAAS). Long Island City, New York. (2013)
• 19 Bienal de Arte Paiz. Lake Atitlan, Guatemala City, Guatemala. (2014)
• Engagemang/Healing: "Extractivismo", Milano, Italien. (2015)
• Grants & Commissions Program Utställning: "Conciencia Dopada", 2016. Performance. Liquid Sensibilities, CIFO – Cisneros Fontanals Art Foundation. Miami, Florida. (2016)
• Att undergräva det kvinnliga: latinamerikanska (om)märken på den kvinnliga kroppen. Y Gallery (New York, NY). (2016-2017)
• The Political Body: Radical Women in Latin American Art: 1960-1985- Hammer Museum, Los Angeles, CA (2017)

Heder och utmärkelser

• Grants & Commissions Program Award (Achievement Award). CIFO – Cisneros Fontanals Art Foundation. Miami, Florida. (2016).

Samlingar och nutid

María Evelia Marmolejos performanceverk kan hittas förevigade av olika videor och fotografier som finns på Prometeo Gallery i Milano, Italien, Brooklyn Museum i Brooklyn, New York, Museo de Arte Moderno de Bogota i Bogota, Colombia, och Instituto de Vision också i Bogota. Marmolejo fortsätter att bo i New York och fortsätter att skapa verk som syftar till att koppla samman tidigare problem med nuet och analysera vad som har förändrats under åren.

externa länkar

• María Evelia Marmolejo på Hammermuseet
• María Evelia Marmolejo på Prometoga Gallery