Madeline Green
Madeline Grön | |
|---|---|
 Madeline Grön, Självporträttmålning Honesty (Privat samling)
| |
| Född |
Madeline Emily Green
27 augusti 1884 Craven Road, Paddington, London
|
| dog | 17 februari 1947 (62 år gammal) Norwich, Norfolk, England
|
| Nationalitet | brittisk |
| Utbildning | Royal Academy of Arts |
| Känd för | Figurativ konstnär |
Madeline Emily Green (1884–1947) var en brittisk figurativ konstnär, som ställde ut på Royal Academy , Society of Women Artists , Society of Graphic Art och på många andra platser i Storbritannien och utomlands.
Biografi
Greens föräldrar var Emily Laura (född Butler) och Frederick John Green, en slaktare och bonde. De fick en son, följt av fyra döttrar, varav den tredje, Madeline, föddes på Craven Road 3, Paddington den 27 augusti 1884. Hon döptes i St James, Paddington. Familjen Green flyttade från 3 Craven Road, Hyde Park till Silsoe Villa, Uxbridge Road, Ealing (senare känd som 40 The Mall), omkring 1889.
Från nio års ålder gick Green på Princess Helena College med sina systrar. Hon studerade vid Royal Academy of Arts i London från 31 juli 1906 till juli 1911. Den 10 december 1911 tilldelades hon två RA-medaljer (1) £25 och en silvermedalj för en tecknad serie av en draperad figur "Agrippina bär Germanicus aska” och (2) en andrapris bronsmedalj för en ”målning av huvudet från livet”. Green satte upp sin Northcote-studio på 51 The Mall, nära hennes hem.
I början av 1940-talet flyttade Green till Sutton Bridge , Lincolnshire och sedan till Melton Constable Park i Norfolk, efter regeringens rekvisition av 40 The Mall. Två år senare var hon på The Grange, Felmersham och 1943 bodde hon och hennes syster Gladys i Sloley , Norfolk, där deras adress var "The Shop". Madeline dog, 62 år gammal, på sjukhuset i Norfolk och Norwich den 17 februari 1947. Gladys, som "ledde affärer och organiserade utställningar, så att Madeline kunde fokusera helt på sitt arbete", dog den 18 maj 1951 i Tring . De två systrarna begravs tillsammans med sina föräldrar i St Leonards kyrka, Heston .
Verk och utställningar
Madeline Greens verk ställdes ut under hennes livstid i minst 18 gallerier, i England, Skottland och Irland, såväl som på Venedigbiennalen, Parissalongerna (där hon tilldelades medaljer två gånger) och i Adelaide och Melbourne .
I november 1910, medan Madeline fortfarande var på Royal Academy, gick Madeline med 26 andra i Ealing för att starta Ealing Art Guild, som skapades av Arthur Sortwell och John Dovaston. Johns syster, Margaret Dovaston , är krediterad för att ha grundat Guild, men den citerade tidningen hänvisar bara till hennes visning av verk på öppningsutställningen. Det är inte känt om Green ställde ut med Guilden i början; det blev senare Ealing Arts Club och katalogerna visar att Green ställde ut "Ponies' Heads" och "The Young Man" 1931 och "Horses" 1933, vilket tyder på att hon hade varit medlem länge.
Tidningsrapporter om utställningar tyder på att en av Greens tidigaste utställningar var i Aylesbury Town Hall i november 1912, strax efter att hon hade avslutat på Royal Academy. Året därpå noterade en recension i Bedfords lokala tidning av verk i stadens årliga utställning att Greens "glada teckningar av hästar är ganska beundransvärda".
Green ställde ut 24 gånger på Kungliga Akademiens Sommarutställning under åren 1912–1943, med totalt 32 målningar. De pekades ibland ut för särskilda kommentarer. Så tidigt som 1915, till exempel, kommenterade en kritiker om "en liten målning av Miss Madeline Green, 'The Model', som också gör sin tilltalande genom sin känsliga förfining och subtila kvalitet. Färgen är av grått, med en blå ton i figurens kjol, och är mest framgångsrik, och bilden sticker ut bland sin mer vanliga omgivning genom sin inneboende distinktion."
Madeline Green ställde ut "The Balloon Girl" på Royal Hibernian Academy , Dublin 1916, vid en tidpunkt som sammanföll med påskuppgången . Akademien träffades av ett granat från den beväpnade ångyachten "Helga" som förstörde alla hundratals målningar som visades och många värdefulla referensverk. Kommittén för fastighetsförluster (Irland) tilldelade Green deras standard 85 % av hennes anspråk på £30 för hennes målning.
1918 hyllades "The Step Dancer" (ett självporträtt) i Punch magazine . Den ursprungliga ganska feminina figuren med "randiga gröna sidentaftskimrande haremsbyxor" förvandlades till en tecknad serie "där den milda blicken har förvandlats till snäpp, hennes strumpor hängde runt beniga anklar och otäcka platta fötter."
Green deltog i den inledande utställningen av Society of Graphic Art på Suffolk Street Galleries i London, den 1–29 januari 1921, och visade fem av hennes verk; under de tre följande åren ställde hon ut ytterligare tio. I december 1924 i Adelaide, i Mr FW Preeces bokhandel och galleri på King William Street , visades tre av Madeline Greens verk ("Remounts", "On the Balcony" och "Covent Garden"), tillsammans med de av andra medlemmar i Society of Graphic Art. Green gick i pension från sällskapet 1927.
År 1925 lämnade "Framtiden" en iakttagare lite förvirrad: "Det är en smart målning, förtjusande i sin färg och teknik. En ung man och en ung kvinna [sitter] åtskilda i vad som verkar vara ett offentligt galleri. Jungfrun är sorgligt fundersam, ungdomen uppriktigt sagt uttråkad. Möjligen förmedlar damens vigselring en antydan om konstnärens betydelse.” Konstnärens betydelse blev lite tydligare 1927 när Sir Joseph Duveen, Bt , en känd brittisk konsthandlare, köpte "The Future" och presenterade den för Manchester City Art Gallery. Kuratorn, Lawrence Howard, skrev till Madeline Green och bad om detaljer om hennes målning, så att han kunde katalogisera den på rätt sätt och, om det skulle behövas, få den ordentligt rengjord eller restaurerad under kommande år. Green svarade att tavlan var avsedd att porträttera ett nygift par som tittade in i framtiden, och att hon själv hade suttit för figuren av kostnadsflickan och använt ett spegelglas för att komponera bilden. Madeline förklarade också sin teknik: "[målningen] är gjord i kroppsfärg under & glaserad med ren färg och olja – jag målar alltid på det här sättet – och även om det tar ganska lång tid tror jag inte att samma effekt kan uppnås annars .”
Exempel på Greens målningar hålls, även om de inte alltid visas, av flera brittiska gallerier inklusive de i Dulwich, Glasgow, Kirklees , Leeds och Manchester. Sacha Llewellyn noterar att "Madeline Greens självporträtt (The Chenille Net) intar en viktig position i Dulwich Picture Gallerys samling. Det är ett av få verk av en kvinnlig konstnär."
1931, med hjälp av Felton Bequest, förvärvade National Gallery of Victoria "Glasgow", som visades i deras 2007 utställning "Modern Britain, 1900–1960." Katalogen beskriver hur Madeline och Gladys var modellerna för denna "engagerande och gåtfulla målning [som] skildrar en något okonventionell parning av kvinnor, vars kostym och uppförande väcker frågor om representationen av kön och sexualitet under den modernistiska perioden."
En utställning med Greens bilder, "Moments in Time", hölls 2011 på PM Gallery i Ealing, inte långt från 40 The Mall. En ny utställning ("Reflections of an Artist: Madeline Green, 1884-1947") öppnade på Gunnersbury Park Museum den 11 februari 2020.
En omfattande lista över Madeline Greens verk finns publicerad i Carole Walkers bok. Hon var en mångsidig konstnär som använde en mängd olika tekniker inklusive akvatint , kol, torrnål , olja och akvarell.
Efter en period av lite intresse byter hennes olje- och akvarellmålningar nu ägare på auktion med ökande frekvens, till priser i tusentals och ibland tiotusentals pund sterling.
externa länkar
- 5 konstverk av eller efter Madeline Green på Art UK- webbplatsen
| Allmän | |
|---|---|
| Nationalbibliotek | |
| Konstgallerier och museer | |
| Konstforskningsinstitut | |
| Övrig | |
