Luke Willis Thompson

Luke Willis Thompson (född 1988) är en nyzeeländsk konstnär av fijiansk och europeisk härkomst, som för närvarande främst arbetar med film. Han bor i London.

Utbildning

Thompson föddes i Auckland . Han avslutade en BFA (2009) och MFA (2010) vid Elam School of Fine Arts , University of Auckland , och studerade vid Städelschule, Staatliche Hochschule für Bildende Künste, Frankfurt am Main , 2013–2014.

Karriär

Sedan han tog examen från Elam School of Fine Art har Thompson ställt ut mycket i Nya Zeeland och internationellt. Separatutställningar på offentliga gallerier inkluderar Luke Willis Thompson: Misadventure på Institute of Modern Art, Brisbane (2016), Autoportrait på Chisenhale Gallery och Luke Willis Thompson på Adam Art Gallery (2018).

Hans verk har inkluderats i stora konstfestivaler och grupputställningar, inklusive 2015 New Museum Triennial Surround Audience , den 8:e Asia-Pacific Triennial på Queensland Art Gallery (2016), La Biennale de Montréal 2016 och Field Guide , den första utställningen på Remai Modern .

Utmärkelser och residenser

2014 tilldelades Thompson Walters-priset för sitt arbete i det här hela på detta land .

2016-2017 höll Thompson Chisenhale Gallery Create Residency på Londons Chisenhale Gallery. Under denna tid utvecklade han två nya stumfilmsverk: Cemetery of Uniforms and Liveries (2016) och Autoportrait (2017).

2018 nominerades Thompson till Deutsche Börse Photography Foundation Prize, för Autoportrait . Han tillkännagavs som vinnare av priset den 17 maj 2018.

I april 2018 tillkännagavs Thompson som finalist i Tate's Turner Prize , även för Autoportrait . Han är den andra nyzeeländaren som nominerats till priset, efter fotografen Boyd Webb 1988.

Betydande arbeten

Namnlös (2012)

2012 ingick ett storskaligt skulpturellt färdigt verk av Thompson, Untitled (2012) i en grupputställning med titeln Between Memory and Trace på Te Tuhi Center for the Arts i Pakuranga , Auckland. Kort därefter visades verket på Auckland Art Gallery som en del av den 5:e Auckland Triennial, och förvärvades för galleriets permanenta samling. Verket består av tre rullportar som en gång ägdes av Manurewa-affärsmannen Bruce Emery. Den 26 januari 2006 såg Emery 15-åriga Pihema Cameron och vän tagga dörrarna; Emery jagade ner de två tonåringarna och högg och dödade Cameron med en fiskekniv.

i det här hålet på detta land däriam (2012/2014)

Ursprungligen presenterad på Hopkinson Mossman i Auckland, i det här hålet i detta land där det inte har någon fysisk manifestation. Istället hämtades deltagarna med taxi från galleriet, fördes till ett förortshem (senare visade sig vara konstnärens eget familjehem), där de bjöds in att röra sig genom huset men inte gå in i sovrummen, och sedan återvände till galleriet. Verket sattes om för Walters Prize-utställningen.

Sucu Mate/Born Dead (2016)

I januari–februari 2016 presenterade Thompson ett skulpturellt färdigt verk Sucu Mate/Born Dead (2016) på Hopkinson Mossman i Auckland. Verket består av nio gravstenar som lånades ut till Thompson under två år från Balawa Estate-kyrkogården i Lautoka , Fiji . När verket visades senare samma år på Institute of Modern Art i Brisbane sa galleriet:

Denna kyrkogård innehåller gravar av koloniala migrantarbetare från Indien, Kina och på andra håll i Asien, som var indragna till sockerrörsplantager. Kyrkogården är segregerad längs rasliga och sociala hierarkier. Kolonisatörernas gravar upptar den övre delen av kyrkogården, som ligger på en kulle. Ursprungsbefolkningen är begravd i den centrala delen – inklusive konstnärens egen mormor – medan migrantarbetare begravs längst ner i ett område som svämmar över kraftigt. Thompson arbetade med Fijis museum och kulturministern i Fiji för att få tillstånd att gräva ut resterna av skadade gravstenar och att reparera deras utgrävningsplatser. Sucu Mate/Born Dead uppmärksammar de komplicerade historiska förbindelserna mellan kulturer i Stillahavsregionen och lyfter fram bredare exploateringshistoria som är central för koloniseringen.

Sucu Mate / Born Dead visades också i den 8:e Asia-Pacific Triennial på Queensland Art Gallery 2016.

Cemetery of Uniforms and Liveries (2016)

Cemetery of Uniforms and Liveries är en stumfilm inspelad på 16 mm svartvit film. På uppdrag av Institute of Modern Art, Brisbane, slutfördes arbetet när Thompson var artist in residence på Chisenhale Gallery. Filmen visar på varandra följande bilder av två unga svarta män i porträttvy (ansikte och överkropp), iklädda vita skjortor, filmade framför en vanlig blockvägg. Filmerna använder tekniken och estetiken från Andy Warhols Screen Tests , kortfilmer gjorda med hjälp av Kodak Tri-X 16 mm filmstock, från besökare till Warhols studio The Factory mellan 1964 och 1966. Varje besökare bjöds in att posera under 100 stycken. ft rulle film.

Thompsons undersåtar är dock ättlingar till kvinnor som dog i London till följd av polisbrutalitet. 'Brandon' är barnbarn till Dorothy 'Cherry' Groce, som sköts av Metropolitan Police 1985 när de slog till mot hennes hem och letade efter hennes son Michael Groce . Skjutningen, som gjorde Dorothy Groce förlamad, ledde till 1985 års Brixton-upplopp . Hon dog av komplikationer från sina skador 2011. "Graeme" är son till Joy Gardner , en 40-årig jamaicansk mogen student som lever som en papperslös migrant i London som dog efter att polisen slog till mot hennes hem i syfte att utvisa henne 1983. Gardner blev bunden och munkastad av polis och dog fyra dagar senare av hjärtstillestånd. Ingen av poliserna som var inblandade i dessa kvinnors död dömdes.

Autoporträtt (2017)

Autoportrait är ett tyst porträtt av Diamond Reynolds (som filmade och livestreamade ögonblicken efter polisens dödliga skjutning av hennes partner Philando Castile i juli 2016) inspelad på 35 mm svartvit film. Arbetet avslutades när Thompson var artist in residence på Chisenhale Gallery, där filmen hade debut.

Thompson beskriver verket som en "systerbild" till Reynolds egen video, som har visats miljontals gånger runt om i världen. I en intervju med Thompson för The Guardian om verket skrev Hettie Judah:

"Diamant", säger konstnären, "behövde interpoleras i filmhistorien - filmens historia är skyldig det svarta livet något." Autoportrait är tänkt som en motsats till filmerna från kameratelefonen Reynolds sände på Facebook – som delades och fortsätter att delas. "Hon är igenkänd", påminner Thompson mig, "för den värsta dagen i hennes liv." Han ville ge henne ett alternativ.

Hur länge? (2017)

I februari 2018 öppnade Thompson sin första separatutställning i det offentliga galleriet i Nya Zeeland, på Adam Art Gallery . Utställningen, med titeln Luke Willis Thompson , innehåller tre filmverk: Cemetery of Uniforms and Liveries , Autoportrait och en ny kommission How Long? (2017), filmad i Fiji i december 2017.