Lead Pencil Studio

Lead Pencil Studio är arbetsnamnet på konst- och arkitektursamarbetet som grundades 1997 av Annie Han och Daniel Mihalyo. Lead Pencil Studio-plånböcker, samarbete inom installationskonst , platsspecifik konst och funktionell arkitektur. De är vinnare av 2007 Founder's Rome Prize in Architecture från American Academy i Rom , och erkändes 2006 som en av "Emerging Voices" av Architectural League of New York .

Anmärkningsvärda installationer

Dubbel Maryhill

Byggd mittemot Maryhill Museum , på platåerna som har utsikt över Columbia River Gorge , var Maryhill Double en tillfällig installation/byggnad som duplicerade den exakta inre volymen av museet som speglas. Stående från 5 juli 2006 till och med 1 oktober 2006, och konstruerad enbart av byggnadsställningar och blått konstruktionsnät, inramade Maryhill Double inte bara Maryhill Museums ovanliga historia utan också betydelsen av att bygga arkitektur i oförfalskade landskap. Kritiker har noterat att "Museet och dess spökliknande dubbelarbete fungerar som en parad form, som verkar för att betona skalan på deras platåplats och för att dramatisera rollen av mänsklig ansträngning och önskan att engagera naturen eller underkuva den". Ironiskt nog klassades Double under sin livslängd som en " affischtavla " för zonindelning och lagliga ändamål.

Detaljhandel/kommersiell

En tillfällig installation i en åldrande exklusiv galleria belägen i Rainier Tower (designad av arkitekten Minoru Yamasaki ) i Seattle , WA, Retail/Commercial ockuperade en före detta italiensk herrklädesbutik genom att infoga fyra distinkta butiksmiljöer utan alla varor och representerade på full- skala efter arkitektonisk sektion. I områden där de smala sektionerna överlappade varandra, verkade möbler, ytbehandlingar och arkitektur korspollinera. Materialet för installationen samlades helt och hållet från detaljhandelslikvidationsförsäljning som skedde i början av 2009 inom några kvarter av projektet. Förenade projektet linjärt var en starkt upplyst vit sektion komplett med tomma hyllor, tappat tak, kundvagnar, övervakningskameror, skyltar, korgar, piedestaler och skyltdockor.

Utan rum

Without Room återskapar troget i krävande detalj hela vardagsrummet för en lägenhetsbo i Greensboro, NC . Verket, som visas på Weatherspoon Art Museum vid University of North Carolina i Greensboro från 17 januari till 13 april 2008, rekonstituerar hela kvinnans ägodelar som gjorts homogena med grå akrylfärg . Pappersarbeten, böcker, CD-skivor, samlarskatter, möbler och elektroniska apparater förlorade sin biografiska särart och framstod som anonyma former. Omålade föremål inkluderade högar av kläder och skor, kvar som en hyllningsreferens till ursprungsbefolkningen. Den platsspecifika installationen syftade till att utforska häckningen och de rumsliga konsekvenserna av mänskligt boende. Vardagsrummet valdes ut från en pool av volontärer genom en museiannons som sökte efter respondenter som upptar små bostadsutrymmen. Några inspirationskällor för verket inkluderar Margaret Roberts och lidar lantmäteriteknik.

Efter

En tvådelad installation på Boise Art Museum från 8 november 2008 till 3 maj 2009, After är en utforskning av de moderna krafter som skapar och konstruerar rymden – arkitektoniskt, visuellt och konceptuellt. Projektet bestod av två stora konstruktioner med individuell titel, After Billboard och After:Dwelling . "After Billboard" har en avspärrad bråtehög med en skyltyta helt och hållet gjord av papper i lager och fastighetsreklam , täckt med en fönsterliknande öppning som avslöjar de kors och tvärs som två gånger fyra som är överbyggnaden . Vagt urskiljbara fastighetsslogans och fönsterdetaljer i denna exteriörpjäs var avsedda att referera till den husstora konstruktionen på insidan av museet. "After Dwelling" var sammansatt av ett landskap av grus cirka 25 fot x 50 fot med ett skarpt definierat rätlinjigt intryck som tyder på en byggnadsgrund. Svävande ovanför detta fält var hörnen av ett hus gjorda helt av arkitektonisk skumskiva och skumbelagd cement. Tillsammans beskriver de enskilda delarna omkretsen av ett hus i det osäkra tillståndet av konstruktion eller rivning och har flera designklichéer identifierade med en anonym modern arkitektur . "The Boise Weekly" noterade att skylten lovar "Your Piece of Blue Sky!" Väggtexten berättar för oss att konstnärerna utforskar de komplexa systemen som är involverade i produktionen av rymd. Med andra ord, reklam dominerar utsikten.

Oregon State Hospital Memorial

Denna installation använder det nedlagda krematoriet vid Oregon State Hospital som ett fartyg för att hysa de outtagna resterna av över 3 500 avdelningar på Oregon State Hospital i Salem, Oregon. Byggnaden byggdes ursprungligen 1896 för att användas som ett "pesthus" och omvandlades senare till sjukhusets bårhus. Kopparbehållarna som resterna fanns i är nu i ett tillstånd av kraftig oxidation. Konstnärerna använde detta som en kraftfull visuell metafor för livet för dem som levde ut sina liv i denna institution. De faktiska kvarlevorna överfördes till keramiska behållare, som nu upptar en perforerad kolumbariumvägg. De keramiska urnorna är inskrivna med namn, födelsedatum och dödsdatum för varje individ, och familjer kan välja att återta kvarlevorna eller lämna dem att vila på minnesplatsen.

Publikationer

•     "1000x landskapsarkitektur" av Chris van Uffelen . Förlag: Verlaghaus - Braun. Pub. Datum: december 2008. ISBN 978-3-938780-60-2 ; ISBN 3-938780-60-6 . 1 024 sidor.
•   "Lead Pencil Studio: Annie Han + Daniel Mihalyo: After" av Gary Sangster. Förlag: Boise Art Museum, GAC. Pub. Datum: april 2009. ISBN 978-0-295-98934-1 . 56 sid
•     "Wood Burners" av Daniel Mihalyo. Utgivare: Princeton Architectural Press . Pub. Datum: september 1997. ISBN 978-1-56898-104-8 ; ISBN 1-56898-104-X . 119 sid
•   "Minus utrymme/150 konstverk: Lead Pencil Studio" av Elizabeth Brown. Förlag: Henry Art Gallery, University of Washington. Pub. Datum: februari 2006. ISBN 0-935558-43-8 . 16 sid

externa länkar

• Lead Pencil Studios webbplats