Laurence Edwards
Laurence Edwards | |
|---|---|
 | |
| Född | 1967 |
| Nationalitet | brittisk |
| Utbildning | Royal College of Art |
| Ockupation | Skulptör |
| Anmärkningsvärt arbete | Yoxman, A Rich Seam |
| Hemsida | http://www.laurenceedwardssculpture.com/ |
Laurence Edwards är en brittisk skulptör mest känd för att ha experimenterat med en förlorad vaxgjutningsprocess för att skapa bronsstatyer . Edwards representeras av galleriet Messums Wiltshire .
Karriär
Edwards började sin utbildning vid Lowestoft Art College innan han gick till Canterbury College of Art , en skulpturavdelning som var starkt involverad i stålformalism där Antony Caro var en frekvent gästande lärare. Han gick senare en forskarutbildning vid Royal College of Art, där han studerade bronsgjutning och skulptur. Edwards krediterar Tissa Ranasinghe som en avgörande påverkan, som hjälpte till att bryta ner den mentala processen i hans arbete, vilket resulterade i en sammansmältning av process och den kreativa handlingen. Eduardo Paollozzi , vars verk han cast, skulle också visa sig vara inflytelserik.
Efter att ha tilldelats ett Henry Moore-stipendium och Angeloni-priset för bronsgjutning. Han reste i Indien och Nepal och studerade traditionella gjutningstekniker med ett Intach-resestipendium. Den kunskap som samlades in gjorde att han kunde etablera sitt första gjuteri och studio 1990 på Clock House i Bruisyard . 1992 etablerade han Yew Tree Farm Studios i Laxfield , en konstnärlig gemenskap såväl som ett gjuteri. Det var här bland andra initiativ som han var med och grundade USA-UK Iron Pour Exchange och residency-programmet tillsammans med professor Coral Lambert från National casting institutet Alfred University, New York State
År 2002 utvecklades 'Yew Tree' till 'Butley Mills Studios' som utspelar sig i myrmarkerna i Butley Creek . Här växte en konstnärsgemenskap runt ett blomstrande bronsgjuteri där Keir Smith, Sir Christopher Le Brun , Brian Taylor, var anmärkningsvärda medlemmar.
2006 vann han Royal Society of Portrait Sculpture Award för sitt arbete Grin and Bare och blev en vald stipendiat i Royal Society of British Sculptors 2012. Hans nuvarande studio och gjuteri finns i Halesworth, Suffolk.
Laurence Edwards har ställt ut i Australien sedan 2009 och har haft två utställningar tillsammans med Messums Wiltshire på Mary Place Gallery. Han får för närvarande hjälp av ett dedikerat team på ett tiotal personer som driver två studior, en med ett storskaligt gjuteri i Halesworth och den andra i en ombyggd brandstation i Saxmundham, Suffolk.
Laurence Edwards verk var nyligen en del av en konstutställning på den nya EA-utställningen som hölls på Hedingham Castle i juli 2021. Hans verk som inkluderade 8 fot höga skulpturer placerades på Hedingham Castles område .
I november 2019 avtäcktes en platsspecifik skulptur av Edwards för Sainsbury Center i Norfolk kallad Man of Stones . Processen dokumenterades i film av Bill Jackson . Edwards konstnärliga process filmades under en period av nio månader och bevittnade vaxets resa till brons. ställdes Edward's Crouching Man ut tillsammans med mer än 100 andra konstverk i en årlig utställning på kusten mellan Bondi och Tamarama.
Phil Cairneys film "A Thousand Tides" skildrade skapandet och placeringen av en figur som sakta sjunker i flodmynningen i Butley Creek på östkusten. Den här filmen kompletteras av en annan gjord av Aldeburgh-filmer, kallad "The Creek Men", den berättar om resan för tre 8 ft bronsjättar, på en flotte uppför floden Alde till Aldeburgh Festival i Snape 2008 .
Skulpteringsmetod
Edwards börjar med att skapa en mänsklig form av lera över en metallarmatur, som sedan bearbetas och uttrycks. När leran stelnar blir skulpturen aggressivt modellerad och impregnerad med organiska material. När leran spricker nålas den och repareras med grenar, rep och snöre, innan den binds i våta trasor för att skapa levande ytor.
Han har använt samma typ av lera i många år, krossat gamla skulpturer och föryngrat leran. Alltså har materialet en historia, indikatorer på gammalt arbete kommer att dyka upp som splitter, snöre och bli en del av en ökande materiell form med en sumpig lukt. På grund av det ruttnande materialet inuti kommer svampar och gräs ofta att spira från ytorna vid rätt tid på året, och en och annan padda har känts krypa under en springa.
När dessa figurer väl är gjutna bygger Edwards om dem i vax och börjar förhöra ytorna med lågor och heta knivar, bränna in mer organiskt material i ytan och förstärka dem med pinnar och binda med snöre, vilket förhindrar att de ömtåliga formerna kollapsar. Detta resulterar i en sårbarhet som ofta motsäger bronsens skenbara styrka.
Interaktion med landskap
2008 skapade Edwards tre 8ft bronsfigurer inspirerade av myrarna runt sin dåvarande ateljé. Dessa ställdes ut på Aldeburgh Festival , efter en resa på en flotte längs floden Alde. Författaren Robert Macfarlane kommenterar sitt första möte med figurerna, "Jag kom med tiden för att se Creek Men inte som häftiga paramilitärer inställda på hämnd, utan som mer etiskt neutrala utstrålningar av själva Suffolk-terrängen. [...] Kronisk och chtoniska, de var inhemska – och det fanns en aspekt av tolerans mot deras närvaro, såväl som av hot."
2017 kallades Polis och Kustbevakning till "kropp i vattnet". Det visade sig snabbt att det var Edwards verk A Thousand Tides som hade varit i Butley Creek i nästan ett år. Figuren var designad för att endast kunna ses vid lågvatten. Den hade dock "hållit sig på ytan längre än den borde". Edwards påpekade vidare att "Jag har alltid varit lite orolig att en helikopter skulle upptäcka den och vilja rädda den."
Doncaster gruvarbetare skulptur
År 2018 fick Edwards i uppdrag av Doncaster Council att skapa en skulptur som hyllar livet för dem som arbetade i kolgruvorna runt Doncaster. Projektet finansierades med donationer från samhället genom en crowdfunding-kampanj. 'A Rich Seam' avtäcktes på Print Office Street 2021.
Skulpturen består av 40 porträtt av de före detta gruvarbetarna, som berättade sina historier medan de skulpterades. Dessa sessioner filmades av Doncaster College för deras onlinearkiv. I februari 2021 A Rich Seam i Doncasters centrum. Bronsansiktena sitter i de handgjorda springorna på två 20-tons bitar av York Stone med en gruvarbetare mellan dem.
Robert Macfarlane sa att "i detta unika projekt har Laurence Edwards skapat en ny sorts stenbok: ett extraordinärt dubbelarkiv – berättat i brons och berättat i berättelse – av en generation och ett samhälle som nu är nära att försvinna." Skulpturen står nu utanför Frenchgate Centre för att visa hur viktig gruvdrift är för Doncaster. Borgmästare Ros Jones sa att "det ikoniska konstverket kommer att fira vårt förflutna men också se fram emot framtiden." Keith Marshall, som varit gruvarbetare på Brodsworth Coillery sedan han var 15, sa att "det här kommer att vara något som mina barnbarn kan ta med sina barnbarn till och lära sig vår historia."
Yoxman
År 2021 färdigställde Edwards en 26 fot lång skulptur vid namn Yoxman , som står bredvid A12 i Suffolk. Russell Pearce från Yoxford Parish Council sa att "att ha det stående i byn och kunna se det från A12, det är en stor sak för Yoxford och kommer verkligen att hjälpa ekonomin. Det kommer verkligen att sticka ut, och folk kommer att vilja att stanna och titta runt här."
Med en vikt på 8 ton och gjuten på Edwards gjuteri under överinseende av gjuterichefen Tom Crompton, är det en av de största bronsskulpturerna som gjuts i Storbritannien de senaste åren. Han är delträd, vik, klippa och figur. Organiskt material införlivades i gjutningsprocessen. Edwards använde löv, grenar, sten och rep när han formade samman formen. Edward's beskrev verket som "en grön man för vår tid" och att verket är "en blixtledare för massor av frågor om ekologi och vad vi gör med den här planeten." Skulpturen står på mark som är en del av vildmarken Reserve, en privat 8000 hektar stor egendom som har monterats av Jon Hunt sedan 1995.