Lachlan Philpott

Lachlan Philpott (född 20 mars 1972) är en australisk teaterförfattare , regissör och lärare . Han tog examen från University of New South Wales (BA Hons Theatre and Film), Victorian College of the Arts (Post-Grad Dip, Directoring Theatre) och NIDA Playwrights Studio. Han var konstnärlig ledare för Tantrum Theatre i Newcastle , writer-in-residence på Red Stitch i Melbourne och litterär assistent vid ATYP . Hans 18 pjäser har spelats över hela Australien såväl som Irland , Storbritannien och USA . Han var ordförande i Australian Writers' Guild Playwrights' Committee mellan 2012 och 2016 och mottagare av Fulbright Scholarship Inaugural Professional Playwriting Scholarship 2014.... 2012 vann hans pjäs Silent Disco Scenpriset vid den 45:e årliga AWGIE Utmärkelser.

Australiska konstjournalister har beskrivit Philpotts skrivstil som "flytande och musikalisk", fylld med "poetiska stilistiska anordningar som han använder" som kräver "verbal dynamik och invecklade justeringar [från] skådespelare och kräver fokus på koncentration och en teknik med stor säkerhet och flexibilitet". Australian Arts-recensionen beskrev honom som "en av landets hetaste författare, som raket in i Sydneys teaterlandskap på sitt distinkta språk". Den australiska tidningen har jämfört en del av Philpotts verk med Nobelprisvinnande författaren Patrick White .

Dramatiker och påverkansarbete

Hans senaste verk, The Trouble With Harry, om rättegången mot en australiensisk transman på 1920-talet, öppnade på Melbourne Festival 2014. Journalisten Chris Boyd skrev för den australiska tidningen och jämförde Philpotts författarskap med Patrick Whites och berömde Philpotts "poetiska öra och främmande öga":

Philpotts pjäs om Harry Crawford, som dömdes för mordet på sin fru Annie i början av 1920-talet, är en poetisk fuga för röster. Språket höjs utan att vara självmedveten eller arch. Philpotts lätta användning av en lusriden dvärghöna (som visar sig vara en tupp) som apparat är lika effektiv som tik-på-värme-motivet i Whites The Season at Sarsaparilla.
Hans redogörelse för arbetarklassens liv omkring 1917 har en sval och icke-dömande nyfikenhet. Det är inte fristående exakt - det finns en mild fascination som ser lite ut som avundsjuka - men det är antropologiskt på något sätt.

En förespråkare för australiensiska författare, bevakning och debatt om Philpotts uppmaning till större betoning på australiensiskt skrivet innehåll på australiensiska teaterscener har dykt upp i Sydney Morning Herald och hans förslag om ett femårigt förbud mot ytterligare produktioner av Shakespeare. tillåta fler produktioner av australiensiska verk diskuterades av paneldeltagare inklusive Germaine Greer och John Bell på ABC TV:s Q & A-program

Australiska teaterproffs diskuterade i mainstreammedia Philpotts krav på ett förbud, som regissören Damian Ryan som berättade för ABC att även om han höll med om att vissa av Shakespeares verk gjordes för ofta i Australien, "publik vill se det" och att " skådespelare drömmer om att spela dessa roller och älskar att ställa sig i detta extraordinära test". På andra håll berömde författaren och regissören Ross Mueller Philpotts bidrag till original australiensiska scenskrivande och Philpotts uppmaning till förbudet, och presenterade den motsatta uppfattningen för Greer genom att säga att:

Philpott har rätt när han menar att det inte krävs för många hjärnceller för att programmera något som är låg kostnad och hög avkastning. Shakespeare är programmerad av professionella företag eftersom Shakespeare är på engelska och han saknar upphovsrätt. Det betyder att verken är gratis. Inga royalties för författaren och inga utvecklingskostnader. Förutom avsaknaden av forskning och utveckling finns det även en garanterad biljettkassa.

Philpott erbjuder ståndpunkten att australiensare borde undersöka australiensiska berättelser istället för att bada blind i The Bard. [Eftersom] vår egen röst, vår egen accent, vår egen berättelse går förlorad i skuggan av en vit engelsk man. [Philpotts] verk handlar ofta om unga människor, isolerade människor. Hans pjäser dokumenterar ofta glädjen och svårigheterna med att leva i vårt land under detta århundrade. Hans pjäser har producerats i Australien och USA. Han är Fulbright Scholar, lärare och han brottas med komplexa idéer. Hans drama är fyllt med stora komiska karaktärer. Philpott skriver bra skämt i sina tragedier och det är därför folk gillar hans pjäser.

En bra utekväll på teatern borde vara som att gå på fotboll. Vi borde känna igen oss på den stora scenen, vi borde höra våra accenter och vilja delta i våra berättelser. Denna interaktion odlar en kultur. Det utvecklar ett nationellt erfarenhetsbibliotek och det hjälper oss att definiera vilka vi är. Ett femårigt förbud mot Shakespeare är en bra idé för utvecklingen av den australiensiska kulturen. Inte för vad det är tar bort, utan för vad det provocerar. Och provokation har alltid varit dramatikens centrala uppgift

2013 hade Philpott och Perth Theatre Company en väl publicerad oenighet om författarskap när företaget satte upp Philpotts pjäs Alienation och gjorde betydande ändringar i texten utan dramatikerns tillstånd. Philpott tog bort sitt namn från produktionen och placerade protestanteckningar på teatersätena på pjäsens öppningskväll, men via ett uttalande genom Australian Writer's Guild uppgav han att han behöll intellektuellt ägande över originalmanuset. Perth Theatre Company avböjde att svara offentligt och sa bara att de var medvetna om "påståenden från vissa intressenter och partners i vår produktion Alienation. PTC håller inte med och är besviken över dessa uttalanden och anser att de är felaktiga och obefogade. PTC kommer att fortsätta att verka på ett professionellt sätt och avser i detta skede inte att lämna några ytterligare offentliga kommentarer, utan föredrar att få relevanta frågor lösta genom överenskomna resolutionsprocesser."

Ändå avbröts en föreslagen Penrith-säsong av produktionen, och Penrith Theatre Company släppte följande uttalande:

Tyvärr har Lachlan Philpott uttryckt oro för att han anser att produktionen av Alienation som just nu visas av Perth Theatre Company (som skulle visas i Penrith mellan 18 och 27 juli 2013), inte återspeglar hans ursprungliga, manus eller kommunicerade avsikter som dramatiker. Som sådan har Penrith-säsongen av Alienation ställts in. [Vi är] engagerade i att stödja och marknadsföra verk av australiensiska dramatiker som Lachlan Philpott.

Dr Alyson Campbell, chef för Graduate Studies in Performing Arts vid VCA, valde Philpott att tala om HIV eftersom det är representerat i australiensisk teater för en panel som hölls i Melbourne 2014, med hänvisning till Philpotts behov av att ta itu med den "kulturella minnesförlusten om HIV i gay community”.

Philpott tillbringade tid i Peking och arbetade med den kinesiske regissören Wang Chong på ett verk om Kinas "Små kejsare", legionerna av nu vuxna män som växte upp som enda barn under ettbarnsprogrammet. Tidningen Age beskrev Melbourne-produktionen av verket som "ett samarbete mellan den australiensiske dramatikern Lachlan Philpott och den kinesiske regissören Wang Chong [som] dyker in i några av de sociala implikationerna genom förhöjd, visuellt slående inhemsk melodrama" och berömde dess "briljanta regi, koncept och design"

Pjäser

  • Bison (2000): Premiär på Builders Arms Hotel Melbourne 2000 som en del av Midwinta Festival, regissör Alyson Campbell.
  • På måndag (2003): Premiär på NIDA Parade Studio 2003, regissör Luke Mollinger.
  • Catapult (2004): Premiär på The Mechanics Institute Brunswick Melbourne 2004, regissör Alyson Campbell.
    • Nominerad för bästa pjäs Melbourne Fringe Awards 2005.
  • Colder (2008): Först producerad på Griffin Theatre maj 2008, regissör Katrina Douglas. Vinnare RE Ross Trust Award, Victorian Premier's Literary Awards 2006
  • Bustown (2009): Först producerad av Australian Theatre for Young People 2009, regissören Amy Hardingham.
  • Silent Disco (2012): Premiär producerad av Griffin Theatre Co och Australian Theatre for Young People på Griffin Theatre april 2012, regissör Lee Lewis.
    • Vinnare Australian Writer's Guild bästa scenspel 2012
    • Vinnare Griffin Award för mest framstående nya Australian Play 2009
    • Nominerad till bästa nya australiensiska verk vid The Helpmann Awards 2011.
    • Nominerad till bästa nya australiska pjäs, Sydney Theatre Critics Awards.
    • Nominerad till NSW Premier's Literary Awards 2012
  • Alienation (2013): Producerad av Perth Theatre Company 2013
  • I 3D (2013): Premiär på The Traverse Theatre Edinburgh, Skottland, 2013, regissör Hamish Pirie.
  • The Trouble with Harry (2013): Premiär producerad av TheatreofplacK på The Mac Belfast, 2013, regissör Alyson Campbell.
    • Vinnare för bästa produktion och bästa regi för Melbourne Green Room Awards.
    • Nominerad till The Nick Enright Award for Playwriting, New South Wales Premier's Literary Awards 2015.
    • Nominerad till Australian Writer's Guild AWGIE Best Australian Play 2013.
  • M-Rock (2014): Premiär på Sydney Theatre Company's Wharf 2 2014. Med på National Play Festival Australia 2013. Publicerad av Oberon Press 2014.
  • Lake Disappointment (2016): Beställd av Bell Shakespeare Sydney. Samskriven med Luke Mullins. Utförs på Carriageworks.
  • Lost Boys : Nominerad till NSW Premier's Literary Awards , Nick Enright Prize for Playwriting, 2019.

externa länkar