L'amore innocente

L'amore innocente
Opera av Antonio Salieri
Antonio Salieri, gravyr av Carl Traugott Riedel, 1802
Översättning	Oskyldig kärlek
Librettist	Giovanni Gastone Boccherini
Språk	italienska
Premiär	1770 ( 1770 ) Burgtheater , Wien

L'amore innocente ( Oskyldig kärlek ) komponerad av Antonio Salieri (1750–1825), är en italienskspråkig opera i två akter. Stilmässigt är det en pastoral opera och påminner mycket om det romerska intermezzot från mitten av 1700-talet . Librettot skrevs av Giovanni Gastone Boccherini , poet och scenchef, bror till kompositören Luigi Boccherini .

Denna opera var den andra av Salieris som blev offentligt framförd, liksom hans andra samarbete med Boccherini. Detta var Salieris tredje kompletta opera.

Prestandahistorik

Salieri, skrev L'amore innocent i Wien 1770. Den fick sin första föreställning under karnevalen samma år på Imperial Burgtheater i Wien. 1772 hade operan premiär i Dresden. Detta framträdande bevittnades av Charles Burney och inkluderade Angiola Calori i rollistan. Salieri återanvände senare en del av musiken från denna opera i olika namnlösa balettpartitur, såväl som en aria i den sena operan La cifra . Salieri verkar ha fortsatt att revidera denna opera sent in i sitt liv; föreställningar förekom ofta i tysk översättning som Die Lügnerin aus Liebe under ledning av Gustav Friedrich Wilhelm Großmann 1783 i Bonn och i Mainz, Dresden (denna gång på tyska), både 1783, 1785 i Frankfurt och Berlin 1788; en föreställning så sent som 1793 har rapporterats. Den första moderna produktionen var 1997 i Bolzano.

Roller

Roll	Rösttyp	Premiärskådespelare, Carnival, 1770 (dirigent: Antonio Salieri (mest troligt) )
Despino, en herde, kär i Despina	tenor
Despina, brorsdotter till Cestone, också hans elev	sopran	Clementina Baglioni
Cestone, (Korg) Huvudherde i byn, far till Guidalba	bas
Guidalba, dotter till Cestone, också kär i Despino	sopran

Synopsis

Tid: 1700-talet

Plats: byn Klausen i länet Tyrolen .

Sammanfattning: Handlingen kretsar kring två lantliga pigor, Guidalba, den världsliga dottern till byns huvud Shepherd, Cestone (Basket) och hans församling och systerdotter, Despina. Despina är en lycklig lantjungfru förälskad i en lokal herde Despino, Guidalba är också kär i Despino, men är fast besluten att överge Alperna och det rustika livet för ett mer spännande liv i staden. Guidalba ägnar sig åt ett antal underfundigheter för att bryta det romantiska bandet mellan Despino och Despina, vilket publiken fram till slutet av operan förleds tro har lyckats, främst för att Despino framställs som fullständigt aningslös och godtrogen. Men i slutet återförenas Despino och Despina i kärlek och lovar att gifta sig och tillbringa resten av sina dagar på landet.

Struktur, genre, kritiskt mottagande

Denna opera av Salieri och Boccherini skrevs i pastoral tradition; det tryckta librettot för premiären i Wien bär beskrivningen pastorale per musica , och Salieris autografpartitur använder termerna " operett " och "pastorale". Dessa detaljer, plus dess mycket lilla struktur – två akter med endast fyra sångare – har fått flera forskare att placera den inom den romerska intermezzotraditionen. Också unikt för denna opera är dess val av inställning. Istället för den mer typiska frodiga syditalienska placeringen ligger L'amore i en alpin by; och mycket ovanligt ligger det i den specifika byn Klausen, som ligger mellan Brixen och Bolzano vid floden Eisack . Byn är nu en del av Italien, men vid tiden för operans komposition var den en del av de habsburgska domänerna.

Själva verket består huvudsakligen av arior och cavatinas med mycket få ensembler . Mosel , Salieris första biograf och huvudkällan för primär information om kompositören, berömde detta korta och tidiga verk; skrivandet av librettot, skrev han, "denna operett utmärker sig genom sin enkla men attraktiva handling och språkets naivitet." Vidare noterade Mosel att verkets musik präglas av flödande, pastorala melodier och trevliga låtar. Karaktären Despina lånar dock bravurkoloratur från opera seria- traditionen . Mosel såg denna användning av koloratur som en svaghet och ett hot mot operans musikaliska sammanhållning. Han tillskrev dess användning till eftergifter som gjordes för att behaga huvudsopranen Clementina Baglioni, men Braunbehrens ser det som ett både inom Despinas karaktär, som en kvinna som är ädel i hjärtat, och kanske som ett naivt försök till lokal färg: joddling som coloratura, liknande dess användning 70 år senare i Donizettis La fille du régiment som också utspelar sig i Alperna. Förutom element av pastoral musik och bravurarior, inkluderade Salieri och Boccherini också en katalogaria i stil med Carlo Goldoni och falsett som sjöngs av basen Cestone för komisk effekt. Charles Burney gav sin åsikt om stycket vid en föreställning i Dresden 1772, och skrev: "Musiken var lika oskyldig till design, som dramat och föreställningen: ingenting i det minsta förföriska eller upphetsande var att höra eller se; men allt var lugn, meningslös och så verkligt bedövande som en sjuksköterskas vaggvisa." En motsatt uppfattning om detta lilla verk hade Goethe ; i ett brev till Charlotte von Stein , daterat den 5 november 1785, berömde han en föreställning av operan, kallade den charmig och rekommenderade att de skulle gå tillsammans för att se den.

I denna opera mognade Salieri som kompositör. Byggande på sina erfarenheter från sin första iscensatta opera Le donne letterate , i L'amore utvidgade Salieri kraftigt violans harmoniska och orkestrala roll . Mosel påpekar vidare att kompositören också använde en mer aktiv harmonisk baslinje, och avsevärt förbättrade sin användning av modulering inom individuella nummer av denna opera. Dessa kompositionsframsteg gick långt utöver vad som var typiskt för en liten italiensk opera under denna period. Allmänheten tog emot operan med applåder, och den har vid premiären bedömts som en blygsam framgång i Wien.

Noterade arior

• "Ah se foss'io smarrito" – Despina i akt 1, med utökat oboesolo, senare förberedd för insättning i operan Il mondo alla rovescia , men utelämnad från slutresultatet.
• "Non vo' gia che vi suonino" – Guidalba i akt 2, senare omarbetad och insatt i La cifra .

Inspelningar

Det finns ingen känd studioinspelning av hela operan; The Salieri Album , ( Cecilia Bartoli med Orchestra of the Age of Enlightenment , dirigerad av Ádám Fischer , Decca 475 100–2) har dock ett relaterat utdrag:

• "E voi da buon marito ... Non vo' gia che vi suonino" (Lisottas recitativ och aria från akt 1 från La cifra ; detta är den omarbetade versionen av Guidalbas aria "Ah se foss'io smarrito" från akt 2 av L 'amore innocente .

Se även

Huvudartiklar: Lista över kompositioner av Antonio Salieri och Lista över operor av Salieri

Anteckningar

• Rudolph Angermüller , Antonio Salieri , 3 Vol. (München 1971–74)
• Volkmar Braunbehrens , Maligned Master – the Real Story of Antonio Salieri , övers. Eveline L. Kanes (New York 1992)
• V. Della Croce/F. Blanchetti, Il caso Salieri (Turin 1994)
• Johann Wolfgang von Goethe , Goethes Briefe an Frau von Stein , vol. II, red. av Adolf Schöll (Frankfurt am Main 1900)
• Daniel Heartz, Musik i Europas huvudstäder: The Gallant Style, 1720–1780 . (New York 2003)
• Friedrich Maurer, Annalen des Theatres , Erstes Heft (Berlin 1788; nytryck München, 1981, redigerad av Christian August von Bertram)
• Ignaz Franz von Mosel , Über das Leben und die Werke des Anton Salieri (Wien 1827; omtryckt Bad Honnef 1999, redigerad med anteckningar av Rudolph Angermüller)
•     John A. Rice, Antonio Salieri och Wieneroperan (Chicago 1998), ISBN 0-226-71125-0 , ISBN 978-0-226-71125-6
• Robert Prölss, Geschichte des Hoftheaters zu Dresden: Von seinen Anfang bis zum Jahre 1862 (Dresden 1878)
• Alexander Wheelock Thayer, Salieri: Rival of Mozart (Kansas City 1989)
• Joseph Wolter, "Gustav Friedrich Wilhelm Grossmann: ein Beitrag zur deutschen Litteratur- und Theatergeschichte des 18. Jahrhunderts", avhandling University Bonn (Köln 1901)

externa länkar

• Artikel om det romerska intermezzot , av John Rice, 2008 (prenumeration krävs)