Kvartett (Müller-spel)

Quartett , ibland skrivet som Quartett , är en pjäs från 1980 skriven av den (tidigare öst- )tyske dramatikern Heiner Müller .

Dess ämne gjorde det osannolikt för produktion under DDR:s repressiva kulturpolitik, men Müllers status som landets mest framstående dramatiker efter Bertolt Brechts död gav honom stort spelrum för resor, och så när den progressive chefen för det prestigefyllda Schauspielhaus Bochum erbjöd honom och hans regissör BK Tragelehn chansen att uruppföra verket där, gjorde DDR:s kulturtsarer inga invändningar. Rollbesättningen var fantastisk: trots överflöd av framstående skådespelare i Bochum-kompaniet, blev en av de ledande skådespelerskorna i den ännu mer framstående berlinaren Schaubühne Libgart Schwarz ombedd att spela "Merteuil" till "Valmont" av den peripatetiske Fassbinder-kollaboratören Fritz Schediwy.

Pjäsen är i Müllers högst lakoniska sena stil: det finns inga scenanvisningar; Skiljetecken är sparsam, vilket ger texten en kal, telegrafisk känsla trots den utstuderade retoriken i de ofta långa talen. Ingen miljö eller tidsperiod nämns i texten, även om Bochums programbok innehåller rubriken "Tid/plats: salong före franska revolutionen /bunker efter tredje världskriget". Den obeskrivna "handlingen" i pjäsen komprimerar huvudintrigsvängningarna i Choderlos de Laclos epistolaryroman Les liaisons dangereuses från 1782 till lite mer än en timmes "teaterspel" där de två artisterna turas om att spela Laclos karaktärer av trötta rouė , intrig äktenskapsbrytning, dygdig fru och oskyldig oskuld (Även om rollerna vanligtvis spelas av man och kvinna, har andra produktioner valt att casta samkönade par). eller till och med en operaversion för enskild artist.

Trots sina utmaningar för artister (och publik) har pjäsens märkliga balans mellan stramhet och flamboyans gjort den till den mest framförda av Müllers pjäser. Den nästan obegränsade tolkningsfriheten som texten erbjuder har gjort verket till en favorit bland äventyrliga och radikala regissörer (bland dem Michael Haneke och Robert Wilson ) medan rollernas virtuositet, i kombination med det kusliga språket och det livliga bildspråket, har gjort verket till en feststycke för stjärna artister, särskilt i one-shot festivalmiljöer.

2011 gjordes pjäsen till en opera, Quartett , av den italienske kompositören Luca Francesconi . Francesconi bearbetade librettot troget från Müllers text, dock är operan på engelska.

teman

Effekten av en produktion av pjäsen varierar avsevärt med de tolkningsval som de konstnärer som är involverade i den har. Det kan med säkerhet sägas att varje seriös iscensättning kraftigt kommer att betona en av författarens bestående bekymmer: den inneboende grymheten i den mänskliga existensen, hur alla relationer i slutändan kommer till strid om innehav och nederlag för "den andre". Pjäsen har också tillhandahållit kompost för en blomstrande trädgård av kritisk, psykologisk och filosofisk disquisition.

Prestanda

1982 Schauspielhaus Bochum, premiär den 7 april, regissör BK Tragelehn (med Libgart Schwarz och Fritz Schediwy)
1983 Wien Schauspielhaus, österrikisk premiär den 5 februari, iscensättning: Hans Gratzer (med Erni Mangold och Joachim Unmack)
1983 New City Theatre, Seattle, Washington, USA, engelskspråkig premiär, 8 september. Översättare: Roger Downey, iscensättning: Carlo Scandiuzzi (med Lori Larsen och Rex McDowell)
1985 Schauspielhaus Köln, Regissör: Dimiter Gotscheff
1987 Schlosstheater Ludwigsburg, iscensättning Robert Wilson
1987 Theater am Turm Frankfurt, Regissör: Michael Haneke (med Elke Lang och Rüdiger Hacker)
1992 Fremont Palace, Seattle, Washington, regissör Roger Downey (med Leslie Law och Christopher Evan Welch)
1993 Primitive Science London, iscensätter Marc Henning
1994 Berliner Ensemble, regissör: Heiner Müller (med Marianne Hoppe och Martin Wuttke)
1994 Teatersamarbete Solingen, Man in the Moon Theatre London, iscensättning: Andreas Schäfer (med Claudia Gahrke och Gerlinde Valtin)
1995 Free Theatre Bozen, iscensätter Reinhard Auer (med Gabriele Long och Thomas Radleff)
1999 Teater i Square Hall, iscensättning: Christoph Meier öl (med Anke Tornow och Sigurd Bemme)
2006 Schauspielhaus Wien (samproduktion med Toneelhuis Antwerpen), Regi: Peter Misotten
2007 Salzburg Festival, iscensätter Barbara Frey, med Barbara Sukowa och Jeroen Willems
2009 Staatsoper Stuttgart, Regissör: Thomas Bischoff, Musik: FM-enhet
2010 Hamburger Sprechwerk, Premiär 24 februari 2010, Regi: Erik Fiebiger, Med: Julia Dilg & Wolfgang Hartmann
2010 Bernstadsteatern, regi: Erich Sidler (med Heidi Maria Glössner, Andri Schenardi, Mike Svoboda (trombon), Philip Zoubek (förberedd piano), Philipp Ludwig Stangl (video, komposition & liveelektronik))
2011 teaterlaboratoriet Bremen, premiär 5 juni 2011, regi: Andreas Menzel (med Kathrin Steinweg, Alexander Abramyan och Anna Ewald (flöjt))
Tyska nationalteatern 2013, premiär 22 oktober 2013, i regi av Enrico Stolzenburg (med Elke Wieditz och Bernd Lange)
2013 Anhalt Theater Dessau, Premiär 7 december 2013, Regi: Axel Sichrovsky (med Natalie Hünig och Sebastian Müller-Stahl)
2014 Theatre in der Josefstadt, premiär 6 februari 2014, i regi av Hans Neuenfels (med Elisabeth Trissenaar och Helmuth Lohner)
2016 Célestins Lyon, premiär 6 januari 2016 Regi: Michel Raskine (med Marief Guittier och Thomas Perregaux)
Wuppertal Opera 2016, premiär 4 februari 2016, regisserad av Uwe Dreysel (Solo för Uwe Dreysel)
2018 Trafó Budapest, regisserad av Anna Lengyel (med Anna Gulyás och Mark Lakatos)