Julie McNamara
Julie McNamara (född 26 mars 1960) är en teaterregissör, dramatiker, producent, skådespelare och poet. Hon är konstnärlig ledare för det turnerande teaterbolaget Vital Xposure. Beskyddare av handikapporganisationen DaDaFest och en politisk aktivist för mänskliga rättigheter och genuspolitik.
Tidig karriär
McNamara uppträdde första gången som bakgrundssångare 1977 med punkbandet The Plague . Samma år röstades hon till Årets skådespelerska i Merseyside Drama Festival.
Hon fortsatte att arbeta med Lowbrow Theatre och National Student Drama Festival på Edinburgh Festival Fringe . Hon skrev och regisserade en trilogi: Venus och flugfällan, Cock and Bull Stories och Kill the Fatted Calf, alla producerade i Nottingham 1981-2. År 1987 arbetade hon för det sociopolitiska företaget Banner Theatre och turnerade i Storbritanniens fackföreningsklubbar, fabriken golv och strejklinjer.
Teater och funktionshinder
Majoriteten av McNamaras arbete är skapat för att säkerställa att tillgång för döva och funktionshindrade är estetiskt integrerad i föreställningen. Men hon upplever att detta inte alltid har varit framgångsrikt och att det fortfarande finns utrymme för nya utvecklingar. I en intervju 2010 med Disability Arts Online klargjorde hon: "Vi fick det fortfarande inte rätt för alla. Vissa människor läser inte brittiskt teckenspråk , deras första språk kan vara engelska och vi hade förfrågningar om "Scentext" som ärligt talat Jag hatar. Jag vet inte vad lösningen är. Jag behöver fortfarande utforska möjligheter, men jag är mer och mer övertygad om att "tillgången" aldrig ska stå i vägen för hantverkets estetik."
Teater
Pig Tales, 2002. McNamara fick uppdrag genom Ovalhouse och Jacksons Lane för Xposure Festival of Disability Arts. Hon slog sig ihop med Jessica Higgs, chef för teaterbolaget In Tandem. Pig Tales består av fem korta vinjetter baserade på barnrimmet "Den här lilla grisen gick på marknaden". Pig, den centrala karaktären, är ett kvinnligt barn som växte upp som pojke. Grisens stridande Liverpool irländska familj hemsöks av den katolska kyrkans stela lära. Besviken på sina kamrater och ur led från sina rötter imploderar familjen. Pig reflekterar över kaoset och förvirringen i en tonårstid som ställs mot det mentala hälsosystemets brutalitet. Produktionen valdes som "Critics Choice" i The Times , som turnerade både nationellt och internationellt.
Pig's Sister, även skriven och framförd av McNamara och regisserad av Jessica Higgs, skapades i samarbete med Theatre Workshop Scotland, som lanserades på The Poor School i London innan hon flyttade till Edinburgh Festival Fringe 2005. Julie McNamara fortsatte med att regissera pjäsen själv, casting av två män i rollerna som Pig och Sissy. Pig spelades av Adrian Wilkes och Sissy av Michael McNamara för DaDa Festival, Liverpool 2006.
Steak and Chelsea Out to Lunch, beställdes först av No Strings Attached Theatre i samarbete med Feast Festival Adelaide (2008)
Crossings (2008 -2010) beställdes först av DaDa Festival 2008. Ursprungligen regisserad av Karena Johnson , regisserades om av Paulette Randall och turnerade flitigt i hela Storbritannien, och avslutades på Grand Opera House, Belfast . Produktionen visades på Ulster television UTV , BBC Radio 4 och tilldrog sig en Writer's Award genom DaDaFest och ITV . McNamara fick South Bank Show Award for diversity (2010)
The Knitting Circle (2010 - 2013) Regisserad först av Antoinette Lester och sedan av Paulette Randall . Det skrevs från autentiska överlevande vittnesmål. Produktionen målade upp en bild av livet för kvinnor som bodde i de gamla asylerna i Storbritanniens långvårdssystem. Beläget i en fiktiv institution på 1980-talet som heter Harper Park, möter patienterna de värsta aspekterna av Margaret Thatchers " Community Care" eller vård i samhället på 1980-talet. Idén till produktionen inspirerades av en gammal inspelning som gjordes för 30 år sedan, när McNamara arbetade som sjuksköterska på ett långtidssjukhus i Hertfordshire. Kassetten innehöll röster från kvinnliga patienter som hon hade levt och arbetat med, alla berättade sina personliga historier.
Whisper Me Happy Ever After (2014) Det inkluderande teatersällskapet Face Front gav McNamara i uppdrag att skriva Whisper Me Happy Ever After. Pjäsen är skriven efter vittnesmål från barn mellan 9 – 12 år som levt med våld i hemmet. Pjäsen ropar starkt efter nya sätt att hantera våld i hemmet och sätt att nå unga drabbade. Berättelsen är utvecklad genom forskning med ungdomar och föräldrar som har överlevt våld i hemmet eller gäng, och med lärare, experter på mental hälsa, polisen, forum för våld i hemmet och stödgrupper.
Let Me Stay (2013-2015) McNamara skrev Let Me Stay som en hyllning till sin mamma Shirley, som lever med Alzheimers . Pjäsen är resultatet av år av inspelningar och filmatiseringar av hennes mammas berättelser och sånger. Shirley McNamara samarbetade under hela den kreativa processen. Budskapet i denna pjäs är "det går att leva bra med demens". McNamara uppträdde i denna one woman show under ledning av Paulette Randall . Let Me Stay lanserades i oktober 2013 på Interacting Festival Corban Arts Centre, Auckland. Mellan 2014 och 2015 turnerade pjäsen i Storbritannien, Skottland, Nordirland och NE Brasilien, och avslutades den 20 juni 2015 i Downpatrick, NI. Turnén stöddes med en utmärkelse av Unlimited.
The Disappearance of Dorothy Lawrence skriven av McNamara och regisserad av Paulette Randall öppnade den 11 september 2015 på Arena Theatre, Wolverhampton . Pjäsen baserades på livet av den historiska karaktären Dorothy Lawrence . Hennes extraordinära berättelse belyser tystnaden av kvinnors röster genom historien och kopplingen till det mentala hälsosystemet som ett verktyg för censur och förtryck. Paulette Randall regisserar pjäsen som involverar en skådespelare på fyra och inkluderar integrerad undertextning, tolkning av brittiskt teckenspråk och ljudbeskrivning .
I juni 2015 fick Julie McNamara i uppdrag att svara på medicinska museers samlingar som en del av projektet Exceptional and Extraordinary: oregerliga kroppar och sinnen i det medicinska museet . Andra artister som beställdes var Francesca Martinez , David Hevey och Deaf Men Dancing. McNamaras verk hade titeln Hold the Hearse!
Filma
McNamara var konstnärlig ledare för London Disability Arts Forum från 1998, hon arbetade med London Disability Arts Forum och Caglar Kimyoncu för att skapa Disability Film Festival på South Banks National Film Theatre, nu BFI . Festivalen stängdes 2006 men det kreativa teamet återvände till National Film Theatre för ett nytt samarbete som en del av Liberty Festival 2012.
Efter att ha lämnat London Disability Arts Forum 2006, belönades McNamara med DaDa Festivals Lifetime Achievement Award för tjänster till handikappkonst.
Hennes filmkrediter inkluderar att spela rollen som Sam i långfilmen Stud Life (2012). IMDB listar också hennes filmbidrag som att hon uppträder själv i Vicky! (1992) och Southbank Show (2009). [ citat behövs ]
Författare
McNamaras skrivarbete inkluderar alla pjäser som nämnts tidigare. Hon hade också poesi publicerad i flera antologier av Survivors' Press, Bloodaxe Books och Karnac Books. Hennes första samling, redigerad av Joe Bidder och Hilary Porter: Chaos Calls, publicerades 2012 av Vital Xposure.
Sångare
Inspelningar av McNamaras sång förvarade på British Library: The lords and ladies of Little Egypt 1988 och "I was born in A MerseyTown" (första raden) som en del av Traditional Music in England-projektet, John Howson collection, 1992.
UK Awards
Årets skådespelerska 1977, Merseyside Drama Festival (Liverpool) Theatre People Award 2003, Arts Council England (London) Emerging Artist Award 2004–2006, Arts Council England (London) Lifetime's Achievement Award 2006, Liverpool DaDa Festival DaDa festivalförfattarpris 2009 ITV Productions The Southbank Show Diversity Award 2010 Unlimited Award 2014.